朱洁静与《朱鹮》：一个舞者的重生

发布时间：2025-05-31 01:44:35  浏览量：3

【题记】

你走过的路、摔过的跤、吃过的苦、流过的泪，人生的很多面，都敌不过那一刻——站上舞台的时候，舞者整个人才是完整的，那是穿过你皮肤毛孔真正治愈的那一刻。

—— 朱洁静

吉祥之鸟，不期而遇

水水让我写“双媛记”，意外创下了120w+的阅读量。这或许是一种天意，一种对真诚、善良和美好的呼唤，毕竟我们太渴望拥有一个充满真善美的世界。她又让我写写朱洁静，最近也因为抗癌和事业光辉再被热议。

记得六年前，在陕西出版集团总编辑张炜的陪同下，我前往汉中观看“汉人老家”的文化创意园区。途中，顺道前往陕西汉中朱鹮国家级自然保护区，近距离接触了朱鹮。

晨曦中，一群朱鹮掠过如镜的水面，它们洁白的羽翼染着淡淡的粉红，宛如天地间最优雅的舞者。

｜朱洁静个人微博上的朱鹮图

朱鹮，这种象征幸福吉祥的美丽珍禽，被称为“吉祥之鸟”。在遥远的农耕时代，朱鹮与人类和谐共处，相伴相生。在人类的记忆深处，朱鹮是多情的鸟类，它们矜持、典雅、洁净、高贵，同时又敏感、脆弱和多疑。那时，朱鹮与人类亲近友善，情意绵绵。

然而，不知从何时起，“吉祥之鸟”渐渐淡出了人类视线。人类在向现代化与城市化的快速奔跑中，不经意间忽略了朱鹮生存环境的恶化。野生朱鹮繁衍所必需的蓝天净水和宁静自然的栖息生态，变得越来越狭小，越来越险恶。仅仅不到100年，野生朱鹮种群便宣告濒临绝迹。

据报道，1981年5月，中国科学家在陕西洋县意外发现了七只野生朱鹮，一度被宣告濒临绝种的“吉祥之鸟”又重新走进了人类视线。

在中国、日本、韩国以及东西伯利亚，在人类越来越自觉的精心保护和悉心爱护下，朱鹮又出现了物种复苏的吉祥征兆。“生命中不能承受之轻”，为了曾经的失去，我们更要呼唤永久的珍惜。

人生有时就是充满机缘巧合。若不是六年前有幸近距离观察这些“东方宝石”，见证它们展翅、俯冲，感受那带有与生俱来韵律感的天地大美，我或许不会对朱鹮有如此深刻的印象。而这种与朱鹮的不期而遇，也让我在后来关注舞者朱洁静时，感受到一种神秘的灵魂共鸣——她们都是用身体书写生命诗篇的天地精灵。

梦想起航，信念不倒

1985年10月3日，朱洁静出生于浙江省嘉兴市。6岁时，她进入浙江嘉兴青少年宫的舞蹈兴趣班，一条荷叶边裙子开启了她的舞蹈梦。9岁那年，上海舞蹈学校到嘉兴招生，在三千多个来自全国各地的孩子中，一身灵气的她脱颖而出。

舞者的身体是灵魂的容器，也是时间的敌人。172厘米的身高，46公斤的体重，这数字背后是日复一日的节制与苦修。“吃包子只能吃一小块皮”，这句轻描淡写的自述里，藏着多少舞者共同的记忆。

在上海市舞蹈学校的日子里，她与同龄女孩们一起，在把杆前流汗流泪，将身体锻造成表达的工具。那些年，一个宿舍的姑娘们，如今仍在舞台上的，只剩她一人。

从朱洁静的经历来看，梦想的启航往往伴随着艰辛与磨难。在追求梦想的道路上，我们会遇到各种现实的阻碍，这些阻碍就像是生活中的“试金石”，考验着我们的决心与毅力。

朱洁静没有因为训练的艰苦而放弃，而是选择了坚持，这启示我们，梦想的实现需要我们具备坚忍不拔的精神，只有经历了风雨的洗礼，才能真正领略到梦想实现的喜悦。

然而，舞蹈之路并非一帆风顺。2009年的膝盖重伤，是命运给这位年轻舞者的第一次重击。医生宣判“不能再跳舞”时，她24岁，正值舞者最灿烂的年华。

对常人而言，这是一个职业生涯的终点；对舞者来说，这无异于生命价值的否定。

但朱洁静用五个月的残酷康复训练，完成了第一次涅槃。“骨头裂开后再恢复，它会变得比以前更硬”，这句话不仅是医学事实，更是舞者精神的写照——在伤痛中重生的身体，往往能创造出更深刻的美。

“舞蹈不是我生活的一部分，而是我生活的全部。”这是蕴藏在内心深处信念的力量。

2024年，命运之神又一次挑战了她的身体极限。朱洁静患癌，住院、手术、恢复……她经历了难以想象的痛楚与艰辛。这次大病，让她的身体经受了犹如狂风暴雨一般的打击。手术后，将近8个月没有上台，这对舞蹈演员来说是一段非常艰难的时光。

她曾无数次怀疑自己是否还能回到舞台，但她凭借极强的毅力，选择与疾病和解：“这场病也许是老天给我的一份礼物，病痛在我身体里，给我的舞台生涯增加了厚重的分量，是我艺术生命中的一次别样体验。”

朱洁静的经历让我们深思，挫折在人生中的意义究竟是什么？挫折并非人生的绊脚石，而是成长的垫脚石。当我们在生活中遭遇挫折时，是选择一蹶不振，还是像朱洁静一样，把挫折当作成长的机会，勇敢地去面对？信念的力量是无穷的，因为信念才能让你找到生命前行的方向。

《朱鹮》之缘，灵魂升华

《朱鹮》的创作契机源于2010年上海世博会日本馆关于拯救朱鹮的宣传片。创作团队通过考察、采风，确立了基本的故事框架，取古代（山林）、近代（城市）、现代（博物馆）三个不同的时代场域，浓缩式体现朱鹮这一珍稀物种历经沧海变迁的兴衰过程，并加入人在这一过程中的态度与情感变化，呈现“正、反、合”的戏剧结构特点。

这部舞剧最大的亮点，莫过于“朱鹮”的舞蹈形象塑造。编导在选择舞蹈语言塑造朱鹮形象时做了三个层面的考量：

从外形特点出发，确立“朱鹮”的主题形象动机，包括“栖”“涉”“翔”等动作元素，凝练出“环臂羽冠”这一最具代表性的造型；

从动态特征考虑，塑造朱鹮身体语言的“灵动感”；

在群舞中展示“飞翔”，构建“人鹮和谐”的意境，体现出东方气质的流动气韵美。

朱洁静与《朱鹮》的缘分深厚。2014年《朱鹮》首演至今，她已跳了上百场。2021年，她凭借《朱鹮》一舞登上央视春晚舞台。

2025年5月11日，阔别舞台八个月的朱洁静重新化身“鹮仙”。当灯光亮起，音乐响起，那个熟悉的身影再次展开双臂。与之前相比，她的动作或许少了几分轻盈，却多了几分重量——这是经历过生死考验后的沉淀。

她用灵动的身姿、细腻的情感，将朱鹮的优雅、灵动、坚韧展现得栩栩如生，仿佛就是那只浴火重生的朱鹮。十天后，梅花奖的桂冠加冕于她，这既是对艺术的肯定，也是对生命的礼赞。

艺术作品往往承载着创作者对社会、对人生的思考。《朱鹮》通过表现朱鹮的兴衰，传达了人与自然和谐共生的理念，提醒人们要珍惜自然、保护环境。

而朱洁静在饰演“鹮仙”时，将人与自然的关系融入自己的表演中，她对角色的深刻理解和对艺术的执着追求，让这个作品更加具有生命力。艺术不仅仅是美的呈现，更是艺术家们对社会问题、对人生问题的思考和价值呈现。

艺术不仅仅是技巧的展示，更是生命的表达。朱洁静用自己的生命去诠释“鹮仙”这个角色，将舞蹈作为表达自我、传递情感的方式。这让我们明白，生命的意义不在于物质的追求，而在于精神的富足。

我们应该在自己热爱的领域中，用心去感受、去创造，让自己的生命在自己的热爱中得到升华。

《朱鹮》的创作过程本身就是一场修行。面对《天鹅湖》《孔雀》这样的经典在前，朱洁静每天在排练厅里“把自己熬成一只鸟”。她观察朱鹮的一举一动，将它们的矜持、敏感转化为舞蹈语汇。

那个标志性的“环臂羽冠”动作——左臂环绕如羽冠，右臂反折扣腰，不是简单的模仿，而是对生命本质的提炼。

舞者的身体记忆是深入骨髓的。2024年重病期间，朱洁静经历了6次化疗和19次放疗，脱发、呕吐、乏力接踵而至。但在2025年春晚排练场上，那个未拆线的伤口没有阻止她完成《幽兰》的每一个动作。

这种近乎本能的坚持，不是出于职业要求，而是因为舞蹈已成为她的存在方式。“我自己都控制不了自己的灵魂，生命当中的每个关口，舞蹈都在召唤我”，这句话道出了舞者与舞蹈之间近乎宗教般的关系。

在当代舞蹈界，技术精湛者众，但能用生命跳舞者寡。朱洁静的特殊之处在于，她将每一次伤痛都转化为艺术的养分。那些贴满膏药的部位，那些隐隐作痛的关节，不是需要掩饰的缺陷，而是艺术真实的组成部分。

正如她在采访中所说：“身体的疼痛可能也是艺术生涯中的一种修炼和滋养。”这种将痛苦升华为美的能力，正是伟大舞者与普通舞者的分水岭。

当她谢幕后在手机上写下“轻舟已过万重山”的时候，这轻舟承载的不仅是肉体，更是穿越死亡阴影后的灵魂。

这七个字背后，是从9岁离家学舞到如今的所有艰辛。但舞者的伟大之处不在于经历了多少苦难，而在于他们总能将苦难转化为动人的美。当最后一只朱鹮在舞台上展开羽翼，我们看到的不仅是一个角色的完美演绎，更是一个灵魂通过舞蹈完成的自我救赎。

生命重生，精神永恒

朱洁静曾四次登上春晚舞台，《晨光曲》《朱鹮》《碇步桥》《幽兰》，每一次都惊艳观众。2005年7月凭借《根之雕》拿下中国舞蹈荷花奖金奖，2025年5月21日，她凭借《朱鹮》中“鹮仙”荣获第三十二届中国戏剧梅花奖，成为本世纪首位以舞剧获此殊荣的艺术家，完成了“荷花奖”“白玉兰奖”“梅花奖”三大国家级奖项的艺术大满贯。

这些荣誉的背后，是朱洁静几十年如一日的努力和坚持。成功并非一蹴而就，而是在无数次的努力和坚持中积累起来的。朱洁静在追求舞蹈梦想的道路上，经历了无数的挫折和困难，但她始终没有放弃。

在聚光灯下，她是灵动的“朱鹮”、坚毅的“兰芬”、婉约的“李清照”；在舞台之外，她是中华优秀传统文化的传承者、践行者，是青年成长的知心人引路人。

她积极探索舞蹈艺术的边界，将传统与现代、舞台与荧幕、剧场与生活巧妙融合，参与舞剧电影《永不消逝的电波》的拍摄以及多档综艺节目的录制，希望通过不同的媒介让更多人了解舞蹈艺术。

这位用生命起舞的舞者，以她对舞蹈的热爱、坚忍不拔的精神和对艺术的执着追求，在舞蹈的舞台上绽放出绚烂的光彩。她的故事激励着无数人，让我们看到了坚持与热爱的力量，也让我们相信，只要心中有梦，并为之努力奋斗，就一定能实现自己的人生价值。

朱洁静与她的朱鹮时刻都在提醒我们：生命的终点不是人生的对立面，而是人生最真实的镜子。

每一次谢幕都是一次短暂的告别，每一次登场也都是一次新生。

这种对生命的认知与中国传统文化中的“生生之谓易”是不谋而合的——生命的意义正在于其不断超越自身的动态过程。

当她手捧梅花奖杯时，一句“朱洁静重生了”的感言，她完成的不仅是个人的艺术巅峰，更是一次关于生命本质的哲学演示。那只舞台上的朱鹮，既是对濒危物种的挽歌，也是对生命韧性的颂歌。

在这个意义上，朱洁静的舞蹈超越了单纯的表演艺术，成为一种存在论意义上的实践——通过每日的“向死而舞”，她向我们展示了如何在这个充满不确定性的世界中，活出最饱满的生命姿态。

在这个追求速成的时代，朱洁静用三十年如一日的坚守告诉我们：真正的艺术从来不是技巧的堆砌，而是生命的投射。每一次旋转都是对时间的抗争，每一次腾跃都是对地心引力的敬畏。

舞者的身体终会老去，但那些用生命铸就的瞬间，将永远定格在观众心中，成为超越时空的永恒之美。