一代天后，伤逝18年
发布时间：2025-06-11 16:39:22 浏览量：6
身着婚纱的她，把最后一首歌演唱完毕。
我把自己许配给了音乐。
话一说完，那个40岁的女人，眼眶里满是打转的泪水。
她曾自问，倘若到了离世的时刻，有什么能随自己一同入土？
唯有真情，是我能够确定无疑的。
到最后，她仅仅存活了40年。
在演唱完最后一首歌曲后，她一只手握着麦克风，另一只手拎起婚纱裙摆，转过身踏上长梯，挥手作别离去。
未来香港是否还会涌现出像梅艳芳这样的人物呢？
十八年时光悄然流逝，时至今日，仍有不少人在发问。
一个理智的回答为：不会再出现了。
011982年，TVB开办了首届新秀歌唱大赛，参赛人数逾2000人。
现场十分热闹，好像所有钟情于歌唱的年轻人都汇聚于此了。
在最后的竞赛舞台之上，当参赛选手梅艳芳踏着轻盈的步伐，唱响徐小凤的经典歌曲《风的季节》时，其余参赛者的演出，或多或少都显得逊色了。
19岁时的梅艳芳，歌声低回且韵律感十足，舞步尽显自信，歌唱技艺与舞台风格均属顶尖水平。
无论从哪个角度去看，都很难让人觉得这是一位“新秀”。
舞台上的表演扣人心弦，而台下的评委区域也毫不逊色，同样吸引眼球。
身为评委之一的黄霑，越聆听越欢喜，拿起资料一瞧，竟发觉是个未满二十岁的年轻人，当下便得出了一个结论：
显而易见是个天赋异禀之人！
随后，他在每个评分项目上都给出了满分，总计50分。成为歌唱比赛评委这么多年，他极少打出满分。
随后，黄霑把目光转向隔壁担任主席评判的顾嘉辉，询问他会给梅艳芳打出怎样的分数。
“49！”
原本打算给50分，可艺术没有满分一说，只能扣她1分啦！
如此一来，梅艳芳从顾嘉辉那里接过金奖奖杯，成为首届新秀歌唱大赛的获胜者。
从此踏入乐坛。
那时，曾邀请梅艳芳参加新秀比赛的黎小田对她做了一个预测：
就新人而言，未来十年，都难以出现一个如她这般出色的人。
时至今日再回首，并非仅仅十年，转眼间已接近四十载，再也未曾有过如她这般的人现身。
唯一的梅艳芳。
02上世纪六七十年代香港特有的坚韧品质，在梅艳芳的身上得以体现。
1982年，与华星唱片公司签约的梅艳芳，在公司的规划下录制了首张唱片《心债》。
由于歌声和徐小凤极为相似，低沉且富有韵味，唱片赢得了歌迷的喜爱，销量相当可观。
不过，唱片音乐视频里展现出的清纯且乖巧的女孩模样，却激起了声声质疑。
大家仍记得新秀比赛里目光锐利，一举一动都透着“随性”的梅艳芳，他们感到不解，梅艳芳怎么会和唱片里的模样大相径庭呢？
随后，媒体借助梅艳芳过去在歌厅、夜总会“复杂”的驻唱经历，大肆炒作。
据媒体报道，梅艳芳穿着极为厚实，原因在于她身上布满纹身和针孔，媒体还将她称作“瘾君子道姑”。
面对谣言，梅艳芳尽管感到沮丧、伤心，但从未在他人面前显露半分，更未曾做出回应。
她的“曾经”，成了媒体抨击她的有力武器，也成了她对外抵御的绝佳屏障。
困苦的童年过往，使梅艳芳早就锤炼出一颗坚毅的心志：坦然面对挫折，始终永不言败，凭本事去证明。
一旦人们真切知晓了她的过往，先前的所有误解都转变为了疼爱——没有谁不怜惜、不敬重这个坚毅的姑娘。
望着海一片
满心疲惫，既无泪水也默默无言
望着天一片
只感到情怀乱
我的心又似小木船
远景不见
但仍向着前
——《似水流年》
1963年，梅艳芳在旺角花园街出生，是家里最小的孩子。那时候，她家里父亲已经不在了。
在她尚未诞生之际，风暴将出海跑船的父亲卷走，家庭主要的经济来源也随之消失。当时母亲正怀着她，无奈之下，只好带着三个孩子，拿着一张靠布施获得的独家药方，前往香港开办中医馆。
一位女性独自抚养四个孩子，生活充满艰辛。梅艳芳年纪轻轻就投身到了这场为生计奔波的战斗里。
在三四岁的年纪，梅艳芳热爱唱歌的天赋被从事音乐行业的舅舅发现，随后，她便和姐姐一同前往荔园登台表演。荔园于1949年开业，在整个五六十年代，它都是香港规模最大的游乐场。
起初，梅艳芳只是参与客串演出。然而，她年纪轻轻便能完整演唱一首歌，且毫无走调情况，还边唱边手舞足蹈，模样十分招人喜欢，于是就成了常驻表演者。
在一年有余的时光中，梅艳芳一上完课便朝着荔园奔去。
于荔园的舞台之上，她演唱《卖花女》，演唱《卖酒仔》，演唱《唐山大兄》……这些和年龄严重不匹配的歌曲，从她嘴里唱出，既古怪有趣又令人心酸。
在这样的环境当中，梅艳芳的“年少老成”并不令人意外。
自六岁开始，她便晓得自行挑选化妆品，自行化妆，极为独立自主。
之后，得益于表弟的协助以及梅艳芳姐妹所具备的天赋，梅妈妈将生意转向了歌舞表演领域，相继开办了锦霞歌舞团与“歌坛”歌厅。
这时，年纪稍长的梅艳芳投身巡回演唱、救场表演等活动，积攒了诸多舞台经验，表演风格更趋成熟。
在日子变得舒适些许时，生活却对梅艳芳一家来了个迎头痛击：
一场大火致使“歌坛”的营业场地烧成一片废墟。
从那时起，年仅13岁的梅艳芳开始了在歌厅和夜总会四处奔波演唱的生活，每日都要唱上十个小时之久。久而久之，她的喉咙都长出了茧子。
当同学们嘲讽她是“歌女”时，她心里觉得这些同学目光短浅，于是更加用心地练习唱歌，还对着镜子训练舞台风范，让自己的演唱水平更上一层楼。
在嗓子生出茧子、嗓音变得低沉之后，她开始改唱徐小凤的歌曲，开辟新的歌唱路线。
蔓珠莎华 往昔的艳丽已然尽情绽放
蔓珠莎华，于枯发之上绽放
花朵已失芬芳，可其美丽却在心中反复回想
——《蔓珠莎华》
她后来回忆表示：“大家说我有着女强人的外在表现，那是由于我从小就看惯了生活里复杂的状况，不知不觉间自己就筑起了许多心墙。”
或许，缺乏选择权的童年的确给梅艳芳留下诸多遗憾，可她从未有过抱怨之词，而是把一切苦难都化作自身实力，为日后的抉择做好了充分准备。
她历经十九年努力生活，其成果在1982年新秀大赛夺冠一事上得以彰显。
梅艳芳在出道初期遭遇的种种谣言，最终在她默默展现出的坚韧面前烟消云散。
03上世纪八九十年代香港所特有的那种张扬气质，在梅艳芳的身上得以展现。
刚进入演艺圈时，很多人对她所塑造的形象充满恶意，这在很大程度上是因为，那种清纯或者痴怨的形象和她自身的气质完全不相符。
尽管梅艳芳凭借与徐小凤极为相似的低沉嗓音为人熟知，然而她的表演风格和前辈们有着显著差异。
在那个时候十分火爆的徐小凤、甄妮、张德兰等女歌手，她们在演唱的时候表现得含蓄且温柔。
梅艳芳举手投足时，尽显目空一切的自信与张扬。
这般张扬，在别的女歌手身上绝无仅有。它源于梅艳芳十几年的舞台演艺生涯，已然融入灵魂。
80年代香港乐坛邂逅梅艳芳，称得上是双方的幸事。
20世纪80年代，香港跻身“亚洲四小龙”之列，经济呈现出一片繁荣发展的景象。与此同时，在许冠杰等歌手的引领下，香港乐坛告别了西洋音乐和国语小调占据主导的时期，正大力推动粤语流行歌曲的进步。
在香港这片土地上，人们都愿意接纳所有先进的事物。
他们所欠缺的仅仅是一位引领者。
梅艳芳的自信与大胆恰好与之相符。
自造型设计师刘培基着手为梅艳芳进行形象设计后，众人这才感觉一切都“合调”了。
1985年，梅艳芳推出了她的第三张专辑《飞跃舞台》。她摒弃了过去清纯或哀怨的模样，呈现出一种带着几分潇洒的中性风格，令人耳目一新。
在台上我觅理想
若想寻觅理想，那就站到舞台之上。
改变如今的形象，终究会声望至极。
塑造一个威风的形象，这怎能算得上是痴心妄想呢？
无论我怎样翻滚腾挪，都能收获各种称赞。
——《飞跃舞台》
随后，更为大胆的尝试也出现了。
一曲《坏女孩》，其“尺度”之大令人咋舌。在她之前，未曾有女歌手呈现出这般野性十足的模样。
Why, can you tell me the reason?
夜会令禁忌分解
引得淑女私下也萌生出想要变得叛逆的念头
Why, oh why? Do tell me why.
没有办法做乖乖
我在心里狠狠责怪自己，这一晚竟变得如此糟糕。
——《坏女孩》
此前，香港本地尚无女性运动，人们对这首歌感到惊讶，更多是源于人性里突破禁忌、追求自由的那部分特质。
这种大胆且具有前瞻性的尝试，理所当然地引发了诸多议论，有不少人表示梅艳芳的歌词会带坏小孩子。
然而奇怪的是，人们在责骂的同时，却又不由自主地跟着哼唱起来。
在一片批评声浪里声名大噪，这便是观众最终的抉择。
随后，那些展现女性妩媚、不羁特质的歌曲接连问世。梅艳芳逐渐成长为一名充满魅力的性感女歌手。
未曾有过女歌手选择这条道路。
二十世纪八十年代的香港流行音乐界，梅艳芳风头无两，为流行乐坛增添了别样的可能。
音乐制作人伦永亮表示，艺人负有引领潮流的责任，梅艳芳在这一点上表现出色，不然怎会有“百变梅艳芳”这一称号呢？
梅艳芳同样认可，舞台前的人得处于潮流前沿。
她明白，舞台上的表演者向来是观众效仿的目标，得把自身最出色的状态展现给观众。
我并非那种事业心极为强烈之人，然而我也绝不愿做一个普通、庸常的人。
在艺术呈现方面，她始终不选用最为稳妥、最为熟知的模式，反倒一回又一回实现跨越时代特征的革新。
在我看来，未来才会诞生代表作。
她怀揣着不愿局限于现状的奋进精神，创作出了不计其数的杰出作品。
美国《时代周刊》曾把梅艳芳称作“东方的麦当娜”。
她于香港乐坛所塑造的先锋女性形象，与积极谋求突破的那个时代一道，化作了永不磨灭的回忆。
唯有那倾国倾城之貌，尽显骄矜之态
自诞生起，我便注定拥有高贵的气质与艳丽的风姿
令众人神魂颠倒，行事不费吹灰之力
收你做我的迷
你敢不敢 抱一抱
曾红极一时，却成我的罪责
——《芳华绝代》
于电影银幕之上，风格多样的梅艳芳亦可谓风华绝代。
1988年，她和张国荣一同出演《胭脂扣》，饰演如花这一角色，一举斩获金像奖、金马奖等四项最佳女主角大奖。这仿佛开启了一道闸门，使她真切地发觉，自己确实钟情于演艺事业，并且具备出色的表演能力。
你呈现出各式各样的模样，化着浓重的妆容、淡雅的妆容、男子风格的妆容，甚至素面朝天……恰似梦幻般的月色，宛如飘忽不定的花朵。
真正的梅艳芳恰似如花一般，有着千般万种的模样，每一种都令人心醉神迷。
导演们看重梅艳芳身上的古典韵味，都来找她扮演传奇角色，随后在《川岛芳子》《何日君再来》《半生缘》等作品里便有了她的经典演绎。
然而，她那古灵精怪一面所散发的光彩，同样难以被遮蔽。
许冠文曾给出评价，相较于演绎严肃的剧情片，演绎喜剧的难度要大得多。这是由于剧情片只需演出真实感，而喜剧片不仅要真实，还要能逗人发笑。梅艳芳便是一位难能可贵、两种类型影片都能演绎出色的演员。
作为拥有鲜明个人风格的演员，周星驰和吴孟达在喜剧表演领域，很少有女明星能与之抗衡。不过，梅艳芳是个特例，她在电影《审死官》里的表现丝毫不落下风。
之后在《钟无艳》里的反串表演，也让人们见识到她卓越的表演才能。
梅艳芳曾讲过，她是个爱做梦的人。电影宛如人生的写照，恰似一场梦境，现实生活中难以达成之事，于电影里能够得以实现。
04在那些认识梅艳芳的人眼中，私底下的她比舞台上的她更具魅力。
倘若有人问我，在离世之际，有什么能够随我一同入土，我能笃定的唯有一样事物，那便是真情。
无论对方身份高低，梅艳芳对待他人都秉持着相同的真诚。
那种由真诚所衍生出的侠义之气，或许许多男性都难以企及。在梅艳芳的生活里，碰到不公平之事便出手相助是常有的事儿。
有一回前往欧洲进行演出，公司为了节省开支，仅安排歌星入住高档酒店，而演奏乐队则被安排到条件欠佳的住处。梅艳芳了解情况后，对这种差异化对待极为不满，她不仅表达了反对意见，还立刻收拾好行李，搬到了乐队所住的酒店。
在影片拍摄期间，一旦有明星、群演、场记或者技工受到不合理的待遇，梅艳芳总会找机会让刁难者下不来台，为他们讨回公道。
她之所以会对处于弱势的人产生共情并予以保护，是因为她自己也曾有过同样身为弱势者的过往。
她不但关怀身边的人，还竭尽所能去留意那些个人难以顾及之处。
1992年，投身演艺界十年的她，在历经诸多波折后，发出感慨，称香港艺人在某些情形下同样属于弱势群体。举例来说，会遭受狗仔队的疯狂围追堵截，难以获得应有的尊重，诸如此类。
于是，她用了一年光阴，到处奔波，联络许冠文、成龙等人士，共同创立了演艺人协会。
该协会之后演变成了一个极具影响力的慈善组织，它在各类天灾与灾祸面前，将两岸三地的艺人凝聚在一起开展筹款活动。
在许多年的时间里，只要有空，她就会到各个地方开展慈善演出活动，为养老院和孤儿院筹集善款。
2003年，在非典疫情突然爆发以及哥哥张国荣离世的双重打击下，患病的梅艳芳陷入了极度的哀伤之中。然而，在承受巨大悲痛的同时，她仍惦记着那些或许会被人们遗忘的人。
在张国荣举办解秽酒（出丧后的宴席）的当晚，梅艳芳问好友：“我们是不是该做点什么？”
一个月之后，香港1:99群星慈善演唱会突然出现。
数十位明星齐聚演唱会，以歌声激励香港民众抗击非典。与此同时，“茁壮行动”也随之发起，旨在援助那些因非典而在生活或教育费用方面遭遇困难的患者家庭。
人离世之后，钱财于我而言毫无意义，不过是一串数字罢了。要是这些钱能在社会上继续发挥作用，那便是再好不过的事了。
在梅艳芳看来，钱财数量的多少并无紧要，更为关键的是，把这些钱用在那些急需帮助的人身上。
就像她七八岁时的样子，手里有一百块钱，最后始终只留下十块，把九十块都借给他人了。
曾志伟曾带着几分戏谑的口吻说道：“要是你想找人借钱且不打算归还，那么找梅艳芳就成。”
梅艳芳离世后，把大部分资产交由信托基金会打理，规定除去必要开销，等母亲去世后，全部资产都将捐赠出去。
2013年，梅艳芳的旧居对外开放。走进屋内，最让人难以忘怀的并非她的衣物和奖项，反而是那些看似没什么价值的物品，像相簿、水晶摆设、信件之类的——都是歌迷送给她的小礼物，她竟然全都珍藏着。目睹这一幕，不少歌迷控制不住情绪，当场就哭了。
一个人的真挚诚恳，源于那些毫不起眼的细微之处。
尽管夕阳景致迷人，然而转瞬之间就会成为过往，因此我们应当珍惜每一分每一秒。
2003年，梅艳芳对外公布自己身患癌症，随后在红磡体育馆连续举办了八场《经典金曲演唱会》。
许志安这位徒弟回忆道，在举办演唱会之前，众人都担忧她的身体是否能够承受，纷纷劝她好好休养。
然而，梅艳芳态度十分坚决，仅表示这或许是最后的机遇，想将最出色的状态呈现给观众。
我毫不忌讳地说，我的愿望是在舞台上结束自己的生命。
于是，所有人都陪着她一同应对这场艰难的挑战。
那一年11月，于最后一场演唱会中，梅艳芳身着刘培基设计的婚纱，唱响了最后一曲。
夕阳余晖满溢，可惜仅片刻的绚烂
随着云霞逐渐消散，往昔的光彩已一去不返。
漫漫时光 难捱这一世的变迁
似浮云聚散离合，萦绕着这饱经沧桑的疲惫面容
——《夕阳之歌》
渴望建立家庭的梅艳芳，寻寻觅觅终究未能等来属于她的缘分，最终与相伴一生的舞台结下不解之缘。
或许她曾为某些错失之事心怀惋惜，然而与舞台相伴一生，她毫无悔意。
12月30日，正当众人都觉得灰暗的2003就要结束，崭新的篇章即将开启时，一个令人哀伤的消息却毫无预兆地传来：
梅艳芳病逝。
众人皆言，香港的女儿离去了。
历经四十载人生，从籍籍无名的普通人成长为声名远扬之人，一路艰难奋斗、积极进取，最终仍牢记回报社会。
她的整个人生历程，宛如一则关于香港蓬勃发展的传奇。
倘若有一天我告别了舞台，会有多少人还记得梅艳芳呢？
我仅仅期望大家在某一个夜晚，抬头仰望天空，当看到其中某一颗星星时，能记起曾有一个极为熟知的名字，一个曾为你们增添过些许欢乐的人，她便是梅艳芳。
至少当下，我们都还没忘，至于未来如何，暂不考虑。
参考资料：
由李展鹏、卓男担任主编的《最后的蔓珠莎华：梅艳芳的演艺人生》，于2014年由三联书店（香港）出版。
《梅艳芳专访：星光之下的剪影》，2002年
《梅艳芳特辑：不朽传奇》，2007年
《香港传奇：梅艳芳——香港之女的消逝》
