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从悟空到哪吒,席卷全球的“中国风”何以可能? | 两会聚焦

更新时间:2025-03-12 14:12  浏览量:3

让中国文化的世界表达既有锐度也有温度

近年来,借助游戏、影视剧、网络文学、舞台艺术、服饰、短视频、文创产品等新载体,中国文化以更加时尚、多元、开放的姿态在全球刮起“中国风”,成为世界了解中国、读懂中国的新窗口。在全球化语境与多元文明交融的当下,中国文化如何跨越山海、真正实现“高质量出海”,既是时代命题,也是战略课题。两会期间,赵剑英、傅若清、许忠、许鸿飞等代表委员聚焦中国文化的发展与海外传播,从不同领域展开研讨,让中国文化的世界表达既有“破圈”的锐度,亦不失共情的温度。

——编者

《黑神话:悟空》《哪吒之魔童闹海》等作品相继火爆出圈,成为现象级爆款,不仅推动了我国优秀传统文化和非遗的现代转化,也为文化全球化提供了全新的范式。这一“走出去”的成功案例,极大地提振了一批文化产业工作者的信心,也给他们带来一系列新思考。

全国政协委员,中国社会科学出版社党委书记、社长赵剑英认为,《黑神话:悟空》重构了西游宇宙,进一步演绎了孙悟空反抗命运的现代精神;《哪吒之魔童闹海》将“逆天改命”的叙事与亲情、善良、成长等主题结合。这种创造性改编通过现代视角阐扬了中华优秀文化基因,使其更贴近当代审美与情感需求,这是其获得成功的密码。

这一感悟,离不开他在日常工作中对中国学术、中国文化“走出去”的深切关注。在中国社会科学出版社深耕十余年,赵剑英凭借敏锐的市场洞察力和具有前瞻性的战略眼光,带领社科社从容应对出版行业的诸多挑战,有效抵御了出版市场的不确定性。近十余年来,社科社大力实施专业化、精品化、数字化、国际化和大众化发展战略,已经发展成为中国学术“走出去”的主力军。该社以10147种海外入藏图书长年位列全国出版社首位,出版多语种外文图书360余种,形成了系列品牌。

为探寻数字化、智能化时代背景下中国学术国际传播工作高质量发展的新路径与新举措,并切实履行好全国政协委员的职责,在全国两会前夕,赵剑英围绕“新形势下中国学术国际传播创新”这一主题,进行了深入调研。他先后走访了国家有关管理部门、中国图书进出口(集团)总公司、中国国际图书贸易集团有限公司等,并在有出版、学术界和国际传播领域专家学者参加的座谈会上广泛听取学界和业界的相关意见。

通过调研,赵剑英深刻认识到,挖掘优质内容,激活中华优秀传统文化IP的现代生命力,推动中华文明与现代化建设深度融合,对构建中国话语和中国叙事体系、实现中国学术、中华文化“走出去”意义重大且刻不容缓。他表示,社科社将与有关部门和对外传播机构加强沟通,优势互补,在主题图书推送、中国哲学社会科学自主知识体系成果展示以及弘扬中华优秀传统文化、对外讲好中国故事等领域开展更深层次的紧密合作,创新出版“走出去”产品形态和方式方法,进一步提升国际传播效能,扩大中国学术和中华文化的世界影响力和国际话语权。

围绕如何激活中华优秀传统文化IP的现代生命力,赵剑英谈到:“过去,我们围绕《西游记》《封神演义》等传统小说改编的文艺影视作品可以说是不胜枚举,其中不乏成功的作品,但似乎从未获得如此‘成功’。这些承载中华优秀传统文化IP的产品火爆‘出圈’,固然与‘孙悟空’‘哪吒’等IP本身的高知名度有关,但更应注意的是作品本身的现代阐释与技术赋能。技术突破是激活优秀传统文化生命力的关键,支撑文化产业的竞争力不仅依赖内容创新,还需依托工业化制作体系和技术革新,利用数字技术提升表现力,借助虚拟现实(VR)、增强现实(AR)、人工智能(AI)等技术,让传统文化优秀IP‘活起来’。为此,要进一步加强跨界融合,从而释放更大的文化产业新动能。”

挖掘优质内容是实现创新出版“走出去”路径的首要前提。在赵剑英看来,出版业对中华优秀传统文化的挖掘还有很大空间。他表示,中华优秀传统文化中蕴含着丰富智慧,比如“天人合一”“执两用中、守中致和”“道法自然”的哲学思想,“民为邦本”的国家治理思想,“德业相劝、过失相规”的基层治理思想,“和而不同”的社群关系思想,“有教无类”的教育思想等等,这些方面都值得出版业继续深入挖掘。

此外,要利用已有的中华优秀传统文化方面的出版物,集合文献数据资源,推进技术融合,实现出版社从“纸质载体”到“数智服务”,AI赋能内容生产与传播。例如,利用生成式AI辅助古文献整理、知识图谱构建,提高内容生产的效率;开发AI虚拟讲师,为用户提供中华优秀传统文化作品的个性化导读服务。“以技术为翼、以内容为根、以全球为场,让传统文化从故纸堆中‘跃出’,成为可触摸、可互动、可共情的时代符号。出版人更需肩负‘文化解码者’使命,在守正与出新之间找到最大公约数,为文化自信注入持久生命力。”

如何推动中华文明与现代化建设的深度融合,让中华优秀传统文化在当下发挥新的价值,赵剑英提出了三个关键点:

首先要激活传统价值的现代转化。必须以“两个结合”为核心方法论,重点推动马克思主义基本原理与中华优秀传统文化深度融合。通过创造性转化、创新性发展,用马克思主义真理激活传统文化基因,将知识体系、哲学思想等转化为现代治理智慧。坚持古为今用原则,对传统进行鉴别扬弃,使民本思想、天人合一等理念与当代价值观相融通。

其次,构建现代化发展的人文支撑体系。中华优秀传统文化蕴含着丰富的人文精神、家国情怀和道德规范,要立足人民精神文化需求,将文化创新融入中国式现代化进程,通过图书、影视等载体,用时代语言活化文化基因,打造兼具传统底蕴与现代审美的文化产品。同时构建中国哲学社会科学自主知识体系,将天下大同、修齐治平等传统智慧转化为指导现代化建设的知识资源,为经济发展、生态文明建设、社会治理等提供文化支撑。

最后,创新文化国际传播范式。构建中国话语和中国叙事体系,运用人工智能开发数字人讲解、短视频课程等新型传播形态,通过数据库建设与融媒体产品开发,实现传统典籍的生活化阐释。重点打造现象级文化IP,以情感共鸣突破文化隔阂,在讲述脱贫攻坚、乡村振兴的鲜活故事中彰显传统智慧的现实价值。

要进一步释放电影消费潜力

电影作为极具公众属性的文化产品,有着强大的文化辐射力和市场带动力,电影消费被视为经济“晴雨表”。今年电影市场迎来“开门红”,春节档票房破纪录,观影人次创新高,今年以来的中国电影总票房已超越北美,位列全球第一。这不仅彰显了中国电影市场的强大爆发力,更折射出中国经济的旺盛活力和巨大潜力。

全国两会上,中国电影票房、《哪吒之魔童闹海》、中国电影出海等话题,引发代表委员们的热烈讨论,成为备受瞩目的热词。今年以来,多部国产大片集体出海,在全球影坛掀起强劲“中国风”。截至3月4日,中国4部出海影片海外票房合计超4000万美元,创华语电影海外票房新纪录,《哪吒之魔童闹海》已跻身全球影史票房前列。

全国政协委员、中影集团董事长傅若清在接受记者采访时表示,随着中国影响力的提升,中国电影的“走出去”彰显出更高的文化自信。北美传统六大电影公司都对中国电影发行表达兴趣,并积极洽谈合作意向,这体现了国际电影市场对中国电影质量的认可。通过电影,不同国家的人民可以相互了解、增进友谊。中国电影人今后还要创作出更多反映中国人文和价值观的影片,让各国人民通过电影看到真实的中国。

傅若清也认识到中国电影市场发展不均衡不充分的问题依然存在:一是档期冷热不均。二是影院供给同质。三是消费模式单一。这些存在的问题制约了电影消费的稳定增长和电影市场的进一步发展。

热气腾腾、活力满满的电影市场,只有一个红火的春节档、几部“爆款”影片是远远不够的。要进一步释放电影消费潜力,亟须通过系统性政策创新破局,推动电影生态更加健康繁荣。为此,傅若清建议:

加强政策引领,激活消费动能。继续加大对电影消费的支持力度,把补贴手段升级为消费生态调节器。出台长线惠民观影政策,不仅补在档期,也要补在平时,推动观影习惯回归常态化。增强覆盖精准性,侧重对潜在需求的刺激与挖掘,结合常用线上电商或生活服务平台,拉动新观众进影院,有效扩大消费基数。

丰富内容供应,增强供需匹配。深化电影发行放映机制改革,推行差异化放映,提升供给体系对观众需求的适配性。大力推广预约放映模式,让观众有更大的自主选择权,为悦己消费、社交消费提供更便捷的定制选择工具,提升消费满意度与获得感。鼓励经典优质复映影片投放市场,鼓励开展多元专题放映活动,培育科幻、音乐、传记、纪录等不同兴趣爱好的细分市场。优化“一老一小”服务供给,鼓励改造银发影厅,推出周末亲子优惠等引流举措。

拓展消费场景,培育新型业态。充分利用影院空间,创新多元消费场景,让影院成为融合多种娱乐形式的综合性文化场所。鼓励体育赛事、文艺演出、音乐会直播进影院,将影院打造为极具声画质感的文体活动“第二现场”,吸引“轻度”电影消费者入场。鼓励挖掘多元价值,对于实现衍生品收入、文旅联动收入占比较高的电影项目给予税收返还等优惠政策,支持电影与其他服务消费业联动,为观众搭建起可触摸、可陪伴、可参与、可挖掘的丰富文化体验。

许忠

打开国际视野 助推优秀文艺作品出海

从去年的游戏《黑神话:悟空》,到今年春节档的电影《哪吒之魔童闹海》,这两部取材于中国传统文化的作品,在世界范围内引发了广泛关注,受到来自不同国家的人们喜爱。

“这充分说明,文艺创作既要守正,也要创新。”全国人大代表、上海歌剧院院长许忠说。作为一名来自文艺领域的代表,他今年仍关注如何做好中外文化交流互鉴,“做厚”原创文化IP价值,让越来越多中国优秀文艺作品顺利“出海”。

在许忠看来,中华文化“出海”的关键,还是在于充分发掘传统文化中的精华。他表示,不论是《黑神话:悟空》还是《哪吒之魔童闹海》,都与四大古典名著之一《西游记》关系紧密,那么我们可以从其他三部名著,或者更大范围内去寻找创作灵感,比如唐诗宋词等等。

许忠已经开始了自己的实践和探索。一方面,由他担纲作曲的舞剧《白蛇》2.0版将与观众见面,计划今年7月赴美国纽约林肯艺术中心演出。另一方面,许忠认为,传统文化也不是一成不变的,要高度重视内容创意和舞台科技创新的结合,密切关注前沿科技发展,利用AI等最新技术为文艺创作赋能。

文艺作品的知识产权保护是许忠非常关心的一个问题。早在第一年履职时,他就在呼吁打击盗摄盗录歌剧、音乐剧的“音乐搬运工”现象。这一建议引起了相关部门的高度重视、积极跟进,不仅出台了相关政策文件,还以专项监督方式加大了对盗摄盗录者的惩处力度。

“我们的文化产品‘出海’,背后牵涉到作品本身、周边等一大批产业,如何建立风险预警防控机制就显得尤为重要。”许忠建议,相关部门要进一步夯实相关保障机制,确保发生版权纠纷或侵权纠纷时,有能力在境外通过法律手段及时维权止损,这样才能让更多原创精品放心“出海”。

在许忠看来,文化自信不代表我们要关起门来搞创作,恰恰相反,我们要持续打开视野,对标国际一流,同时打出自己的特色。他谈到,今年上海歌剧院还将与世界名团、著名歌剧节等合作瓦格纳歌剧《特里斯坦与伊索尔德》等,这也是全球顶尖的拜罗伊特音乐节品牌剧目首次以独家特许、上海制作的方式走出德国、落地中国。“通过持续多年的剧目积累,上海歌剧院培养了一批歌剧表演、演奏和制作的中坚力量,也吸引了越来越多来自全球各大艺术院校的青年人才。”

许鸿飞

“我希望通过艺术,让世界更好地了解中国”

全球文明倡议强调文明没有高低优劣之分,只有特色之别。我在举办个人雕塑世界巡展的十年过程中,深刻体会到尊重各国文明独特性的重要意义:我的每一次世界巡展都会有新的作品加入,新作品主要体现展览所在国家和地区的文明及特色。我的“肥女”雕塑作品,既是主题系列创作,更是适应不同国家、民族、信仰而不断生长的艺术IP,能够激发当地民众的情感共鸣和认同,从而实现“各美其美、美美与共”。

自2013年起,我携“肥女”系列雕塑作品分别在美国、英国、澳大利亚、土耳其、南非、阿根廷、泰国、新加坡、俄罗斯、新西兰、法国等30多个国家和地区进行世界巡展活动,至今已举办65场展览,足迹遍及五大洲。即使在全球疫情的阴霾里,我依然坚持举行雕塑艺术的海外传播活动,连续七年春节在西班牙萨拉曼卡市举办雕塑巡展活动,让欢乐喜庆的中国文化在海外开枝散叶,生根发芽。

我本人经历了从“走出去”“走进去”到“请出去”“请回去”,再到“留下来”“融进去”的历史跨越,以雕塑艺术世界巡展的方式增进各国人民之间的了解和友谊,推动了不同文明之间的交流互鉴。

作为雕塑家,几十年的创作经历告诉我,应深入挖掘中华文明的历史底蕴和文化内涵,推动中国雕塑艺术的创造性转化和创新性发展。近年来我在多个乡村举办了百村展,以及20多场乡村振兴雕塑作品巡展活动,以实际行动帮扶乡村振兴,提升民众的艺术认知水平。

但我也深知,要持续推动文明的传承和创新,更要借鉴其他文明的优秀成果。我接下来要做的工作就是创作更多能打动人心的作品,既传播当代中国价值观,又坚持自己独特的艺术表达形式,不断增强作品的表现力、感染力和吸引力,切实承担起新时代背景下文明交流互鉴的使命责任,让中国故事更精彩,中国形象更丰满、更立体。

鉴于过往在国际交流中的体验,我认为我们在落实过程中存在一些实际问题:一是展览交流活动多在当地博物馆、展览馆、文化中心举行,与当地普通民众的互动交流少,难以引起海外观众的情感共鸣和认同,文明交流互鉴也难以形成规模和气候。二是展品多侧重于展现文物、非遗和自然景观以及集体创作的项目,相对缺少既很好地提炼中华文明精神标识和文化精髓,又极具个性化艺术表达的当代作品,特别是适应不同国别和地域的在地化创作、促进不同文明的现代传承与创新方面的尝试更为稀少,难以同世界各国开展多层次、有深度的对话交流活动。

对此,我建议,要充分发挥现有各层级、多边文明对话交流机制平台的作用,为国际的民间艺术和文化交流提供平等、开放的机会和平台。

建立常态化、专项化机制,从政策鼓励、身份认同、资金扶持等各个层面,支持中国在海外有影响力的艺术家走出去,与不同国家的艺术家进行深入的交流与合作,推动各国在文明交流互鉴中达成共识。

建立年轻艺术家培养的常态机制,以成熟艺术家带动年轻艺术家等方式形成人才梯队,与不同国家开展多层次、有深度的交流与创作活动,更好地推动文明交流互鉴。

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