东吕“连三舞台”的前世今生

更新时间：2025-03-28 13:31  浏览量：4

东吕“连三舞台”的前世今生

许高哲

近日，由张艺谋监制、李少飞导演的电视连续剧《主角》在芮城东吕村取景。位于这里的古式木建筑——元代“连三舞台”，一下子被捧到了全国人民眼前。

山西，是中华戏曲的重要发源地，也是古代戏台的遗存富集区，现存数量多达3700座。东吕村的“连三舞台”就是其中之一。

在芮城县，东吕号称底蕴深厚、气度不凡的第一大村，早在上世纪50年代即有13条巷、2000人口之说，并有唐太尉堡、关帝庙、南家祠堂、地窨窑庙等珍贵文化遗存。庙宇是一个村子的重要场所，一般地处村中显赫位置。东吕村关帝庙，坐北朝南，东西宽27.1米，南北长41.8米，占地面积1133平方米。庙内现存清康熙三十三年（1694）《重修关帝庙碑》，原有照壁、戏台、献殿、大殿、寝殿等均毁，现存大殿与戏台为清代遗构，距今已有330年历史。

“连三舞台”为大庙附属物，坐南朝北，面宽九间，建于高1.85米的砖砌长方形台基之上，建筑面积223平方米。戏台整体单檐硬山顶，五檩前廊式构架，每三间形成一座戏台，均为面宽三间、进深三椽，之间以墙相隔，形成一字并列之状，台口出八字墙。大庙保存完整、实属难得，2016年被山西省人民政府公布为第五批省级文物保护单位，近年又得到省文物局近40万元资金支持，进行了规范有效的保护。

三连台的中台下为进庙通道，上铺木板，俗称“过路台”。值得注意的是，中台过道东壁嵌有元泰定五年（1328）《创修露台记》石碣，记载着蒙古人铁木儿·塔海氏为其全家祈福而建造演出、娱神的“露台”之事。此虽为元代一不太起眼的小碑记，却立于华夏文明起源的核心区域，无疑从一个侧面说明，当时山西晋南地区已经受到多元文化的影响，尤其是北方游牧民族与中原农耕民族的深度融合，营造了文化开放的格局和相对宽松的文化环境，从而为当地戏曲活动与民族融合的相互交织、繁荣发展提供了必要条件。明清以降，由于民间信仰加持，特别是戏曲花部兴起，民众虔诚祭祀娱己，戏曲演出丰富活跃，戏班之间竞争异常激烈，以至催生了演“对台戏”的局面。即同地献艺，各不示弱，均拿出绝活以压倒对方，哪家台下人多即为“赢家”。于是，连二戏台乃至连三戏台等剧场建筑便应运而生了。

一个神庙剧场里可以演出三台不同的戏，这在有着高科技音响设备的今天来看，声音岂不混淆相搅？观众如何听清戏文？这着实是个不可思议的问题！但是，东吕村“连三舞台”的中间戏台两厢，各置一堵“重檐歇山顶式八字音壁”，仿如两只手掌向外略伸稍扩，即把另外两个戏台隔开，达到三台连唱、互不干扰的效果。当然，也有研究认为，正是变化自由的“乱弹”梆子腔，才能在连三台上的拼搏比压中，交替出现各自的板式以盖压对手，使台下观众同时听到三场戏的内容。凡此种种，都说明了“连三舞台”的奇特之处。

古戏台不仅是一种建筑形制，更是一方文化的展台。据相关资料表明，东吕村大庙内过去分祀诸神，庙会不少，如正月初九的玉帝会，十月十五的关帝会，三月初八、初十两会隔天相接，其间三座戏台都会同时演出来自永济、平陆及黄河对岸灵宝、卢氏、三门峡等邻近地区的地方戏，往往会出现东台唱蒲剧、中台演眉户、西台吊线猴的打擂盛况，展示了人民群众丰富的文化生活和热切的精神追求。

东吕“连三舞台”作为文化载体，见证着芮城戏曲的悠久历史。据村里老辈人回忆，早年间“连三舞台”上不仅有蒲剧、眉户、秦腔、线腔等剧种的“大戏”轮番上演，更有当地戏班或剧团名伶如须生葛永泉、正旦张登云、小生董银午、小旦薛满云、大净郝振成、二净杨登云，及后起之秀张保、董巨虎、董勤虎、刘天虎等登台亮相。尤其是享有“活关公”之称的著名蒲剧艺人董银午主演的《出五关》《古城会》《水淹七军》等关公戏更是令人百听不厌、百看不烦，曾留下“董银午翠屏山真刀来耍，明滋朗快如风厉害怕怕”的美传。笔者小时候也是“戏迷”一枚，在20世纪60年代中期曾有幸在“连三舞台”看过他出演的《杜鹃山》《夺印》《掩护》等现代戏，欣赏到他塑造的深受观众喜爱的人物。《反西凉》是董银午先生的长子、武生董巨虎的硬功戏，其杆子功、腿功、身段等皆为传世绝技。还有次子、丑角董勤虎的主打《囊哉》，也给观众留下了深刻印象。

但让笔者由衷喜爱、钦佩的是东吕村农民艺术家和他们自导自演的“家戏”。多年来，在“连三舞台”上演的即有《一颗红心》《梁秋燕》《三月三》《血泪仇》《白毛女》《沙家浜》等移植剧目，还有《半把锉刀》《传枪》《棉乡情》《田头风雨》《浮云山下》《隔门贤》《划线》等原创剧目，数量多达几十出，剧种多为蒲剧、眉户和道情等。这些“家戏”多是利用冬闲时间排练，然后在正月初一晚上开始连演三天，之后一直延续到正月十五，多为邀请外村的“家戏”在此交流演出。当年，无论酷暑还是严冬，村里的忠实“粉丝”或者“票友”们为了看好戏，往往从下午甚至一大早就开始搬凳子在台下占位子，没凳子的就搬来石头或大树根当座用，戏唱几天就占着几天，一动也不动。台上戏演得卖劲，台下人看得入神，台上台下浑然一体。看着家戏，听着乡音，他们觉得这是村子的脸面和荣耀，心腔也由此变得豁亮豁亮的。

这是一群没有多少文化、更不是科班出身的艺术“腕儿”。朱彦兵是团长兼导演的“大把式”，除了说戏、导戏，有时还打板甚至临时救火串演角儿。男主演阵容由许北庆、杨管杰、南有德、党窝子、李乃苍等领衔，女主演方队则由方样子、许兰兰、冯当雪、王蜜果、许颖等担纲；文武场由许卜虎、杨立运、乔安民、李让梨、许占师等主奏。笔者的邻居叔叔许北庆是“台柱子”，他主演《一颗红心》里的许老三，唱念做打都拿捏得有板有眼、有滋有味，尤其是高音部分也唱得清脆洪亮、响遏行云，让人击节称赏、赞不绝口，以至于见他就想让他美美地“呔”几声。笔者的姑姑许颖是女一号，她饰演《朝阳沟》的银环、《沙家浜》的阿庆嫂等角色，扮相俏丽、嗓音甜润，把剧中的人物形象和故事情节，绘声绘色、活灵活现地呈现在观众面前。这些演员尽管还是少了点专业范儿，却彰显了乡土情怀，激活了百姓希望。

20世纪70年代初期，随着时代的发展，村里盖起了新舞台，演戏、放电影和开大会等一应活动都移到那里，“连三舞台”的功能随之也就消失了，再也回不到从前了。然而，今天的“连三舞台”虽已沧桑阅遍、铅华洗尽，却依旧巍然伫立，让后人们透过历史的天窗，感受到当年那一幕幕精彩的演出、一场场激烈的对垒。特别是村里土生土长的庄稼汉演员们，即使有的已经作古，有的已入耄耋之年，但他们当年演出的家戏剧目、塑造的艺术形象，仍依稀闪现在古戏台上，赓续着文化血脉，留下了无尽记忆！

来源｜运城日报