火了！这届年轻人，在“团”一种很新的东西

发布时间：2025-09-10 14:21:21  浏览量：1

年轻人群体中，正悄然兴起一种名为团播的文化消费新方式。所谓“团播”，通常由4到8人组成团队在同一直播间表演才艺，配控场主持人，核心是多位主播互动表演，内容涵盖舞蹈、才艺展示等。

中国演出行业协会《中国网络表演（直播与短视频）行业发展报告（2024-2025）》显示，2024年我国网络表演（直播）行业市场营收规模达2126.4亿元（不含线上广告营销业务）。

一个快速增长的文娱消费新市场，到底发生了什么？一场团播是如何制作的？背后有哪些支持岗位？年轻人为何爱上团播？总台主持人李羚瑞走进团播幕后，带你深入了解“团播经济”。

从“单打独斗”到团队协作：

工业化生产链重塑直播生态

团播和过去的个人直播有什么区别？最近，总台主持人李羚瑞来到国内头部直播机构，不仅体验了一把团播主播，更为大家“解密”了团播背后堪比电视综艺的制作流程。

如果说过去这些年我们所熟悉的直播是“一个人的独角戏”，那么今天的团播更像是一场“大型线上晚会”。它的核心特征，就是“团队化”与“产业化”。

团播的升级，是从业者整体的升级。此次探访的团播机构工作人员介绍，所有新主播都需要参加为期两周的“新人训练营”，接受从业近20年的资深编舞老师的系统培训，通过考核后才能正式上岗。而这种标准化的培养体系，正在为行业源源不断地输送专业人才。许多成员是参加过国内外舞蹈大赛的专业舞者、拥有舞蹈工作室的老师，或是怀揣舞蹈梦想的大学生。

在现场主持人看到，一场高品质团播的诞生，依托的是一条完整的工业化生产链。

台前，主播需通过舞技、声乐等严格考核；幕后，导播、运镜、灯光、编舞等专业工种协同作战。头部机构的舞台、灯光、音响设备堪比电视台综艺水准，将直播升级为“线上剧场”，为内容创新提供硬件支撑。

“我们这里每一场团播，其实都是一个小型的节目制作。”团播团队运营负责人金明介绍。为了提升内容质量，团队成立了专门的技术中台，灯光舞美、服饰妆效、镜头设计均有专人把关。其制作班底中，不乏来自知名综艺节目的制作人员。

高度分工的产业链为稳定的内容制作提供保障，台前幕后产生的分工岗位也为年轻人提供了实现职业梦想的舞台。

抖音团播主播航不易的故事是这个新赛道追梦故事的生动缩影。他学习街舞十三年，因街舞演出机会稀少，一度只能在重庆街头独自跳舞。被团播机构的运营挖掘后，他获得了专业的编舞、妆造、灯光舞美等全方位的资源支持，不仅收获了稳定的职业归属感，也吸引了近8万粉丝的关注。如今，他的父母也变成了他事业上的伙伴，母亲还会为他提供内容规划建议。

航不易说：“我感觉到这是一种新兴的职业正在被大众所接受，全国有很多像我一样热爱街舞的青年都渴望有一个展现自己的舞台。现在我的梦想实现了，未来我也会跳好每一支舞，用最真诚的方式展现中国舞蹈青年的精气神。”

从草根摸索到专业制作，团播的进化，也吸引越来越多专业团队入场。国有文艺院团、专业艺术院校、影视制作公司纷纷入局，衍生出国风团舞、剧情互动、器乐合演等丰富多元的内容形态。

团播承载的已不仅是娱乐，更是文化传播的窗口，满足了广大网友日益增长的文化消费提质升级需求。

团播为何火热？

悦己消费正成青年新潮流

团播为何能在当下火热？其底层逻辑与演唱会经济、谷子经济（动漫、偶像周边商品）的爆发异曲同工，精准契合了当代年轻人个性化、“悦己”的精神消费需求。它本质上是一种“数字化”的文化演出。

如果说去看一场演唱会，是对一座城市的“文化奔赴”，那么点开一个团播直播间，就是一场随时随地可以参与的“线上观影”。

这种强互动性、高参与感，是团播区别于传统录播综艺的核心魅力。它为观众提供了一种群体性的文化体验和情感连接，营造出一种“数字部落”式的陪伴感。

团播团队运营负责人金明认为，团播不仅拓宽了演出的传播渠道，也带动了舞美、服装、音乐等相关产业链的发展。

团播将年轻人的精神需求转化为实实在在的文化消费增长点，展示了数字经济与文化产业深度融合的巨大潜力。

不只是舞台：

一个创造未来的就业新选择

团播产业的崛起，不仅带来了消费的变化，从产业视角来看，更是创造了大量新兴就业岗位，成了容纳年轻人梦想与才华的“蓄水池”。

聚光灯之外，是一个庞大的幕后人才体系。从业近20年的资深舞者牟超颖感叹，此前街舞舞者的职业出路极为狭窄，基本只有进入培训机构一个选择。而现在，他负责整个团队的舞蹈培训，并借助这个平台探索街舞内容与短视频、直播行业的更好结合。

运镜师、灯光师、内容运营……这些在传统影视工业中已然成熟的工种，在团播领域找到了新的价值锚点，成为许多文娱从业者再就业的选择。

一场精彩的团播，运镜师需要跟随音乐节奏和舞蹈动作设计镜头语言，其独特的运镜手法甚至能成为一个直播间的“招牌”；灯光师则需要像演唱会灯光总监一样，用光影变幻调动观众情绪。这些岗位不仅技术门槛高，也为从业者带来了可观的收入和职业成就感。

当然，还有更多像航不易一样的年轻人。比如沈阳音乐学院古典舞系科班出身的七七，曾是获得省招唯一名额的佼佼者，曾入职省级歌舞团。

“这里我可以做喜欢的古风，每天都能尝试不同风格。”更重要的是，舞台就在眼前。她和大学同学也在团播机构里相聚，身边的同事大多科班出身，团播正成为艺术生就业的务实选项。

当一个行业能够为年轻人提供从台前到幕后，从技能型人才到内容创意人才的多元化、成体系的就业机会时，它便具备了强大的内生动力和广阔的发展前景。

规范护航，

团播如何走得更远？

任何一个新兴行业的长远发展，都离不开规范的引导和健康的生态。随着团播产业规模的扩大，如何实现高质量发展，成为直播平台、团播机构和从业者共同面临的课题。

为了进一步规范团播生态，保障从业者合法权益，抖音等平台方积极主动作为，扮演了“护航者”的角色。2023年，抖音首次发布《团播内容管理规范》，近期该规范再度升级，将治理范围延伸直播间外，保障主播、用户等的合法权益。

依据新规，平台将对违规账号和有不良经营行为的直播机构采取阶梯式处罚，直至终止合作。仅2025年上半年，抖音就已清退54家违规机构。

不仅如此，行业参与者也在从内部发起“自我革新”。不少头部直播机构主动求变，联合发起自律倡议，凝聚行业共识，通过打造优质内容和真诚互动，吸引更广泛的粉丝群体，建立起更具黏性与忠诚度的社群，推动行业向更可持续的方向发展。

更重要的是，越来越多的国有文艺院团，如陕西歌舞剧院、甘肃省歌舞剧院等，正带着顶级的艺术作品走进团播间，也在团播间找到了地方院团的新增量。

古典舞的翩跹身影、千年传承的鼓乐，通过手机屏幕触达数以百万计的年轻人，这是传统文化与数字经济的一次精彩碰撞。团播正以一种更年轻、更即时、更具互动性的方式，向大众展示着中华优秀传统文化的魅力。