沪剧女王茅善玉:半世纪的舞台传奇与坚守！

发布时间：2025-09-18 17:11:02 浏览量：1

在沪剧的历史长河中，茅善玉宛如一颗璀璨的明珠，散发着夺目的光芒。她以独特的艺术魅力和对沪剧的赤诚热爱，成为沪剧界的标志性人物，书写了一段令人难以忘怀的艺术传奇。

1962年，茅善玉出生在上海。12岁那年，一次偶然的招生考试，让她踏入沪剧的大门，从此与这门艺术结下不解之缘。彼时的她，或许未曾料到，自己未来会成为沪剧界举足轻重的人物。在沪剧团学馆的日子里，茅善玉每天都要经历练功、练唱、背台词等高强度训练，生活艰苦，但她从未有过一丝退缩，凭借着对沪剧纯粹的热爱，咬牙坚持了下来。她的努力和天赋很快被老师们注意到，17岁结业时，便顺利进入上海沪剧团青年演出队，年纪轻轻就担纲主演，在《庵堂相会》《谁是母亲》等剧目中崭露头角，唱念做打样样精通，尽显扎实功底。

真正让茅善玉声名鹊起的，是1981年的首届上海戏剧节。她在现代戏《一个明星的遭遇》中饰演周璇，凭借着甜润的嗓音、细腻的表演和独特的舞台风度，征服了现场的观众和评委，一举成名。这部戏后来被拍成电视剧《璇子》，通过电视这一新兴媒介的传播，让茅善玉的名字传遍大江南北，她也成为沪剧界第一个因电视剧走红的明星。剧中主题曲《金丝鸟》更是脍炙人口，她婉转悠扬的唱腔，将歌曲中的情感演绎得淋漓尽致，至今仍被广大戏迷传唱。此后，茅善玉的演艺事业一路高歌猛进，她接连主演了《血染姐妹花》《魂断蓝桥》等多部经典剧目，并在第二届上海戏剧节凭借《姊妹俩》收获观众与评委的高度认可。1984年，《姊妹俩》代表上海参加全国优秀现代戏汇演，茅善玉荣获演员表演一等奖，次年又摘得第二届中国戏剧梅花奖。在戏曲界，梅花奖是至高无上的荣誉，年仅23岁的茅善玉获此殊荣，足以证明她在沪剧表演上的卓越成就，彼时的她，已然成为沪剧界的领军人物。

茅善玉的表演风格独具特色，她的嗓音甜润，唱起戏来情深味浓，能够将角色的情感精准地传达给观众，让观众不自觉地沉浸在剧情之中，跟着她一起欢笑、流泪。她不仅擅长演绎现代戏，对于传统老戏也能轻松驾驭，将老上海的细腻韵味与当代生活的烟火气完美融合，展现出独特的“江南味”。她的表演清新自然，富有灵气，在舞台上的一举一动、一颦一笑都极具感染力，塑造的每个角色都深入人心，成为观众心中难以磨灭的经典形象。

除了在表演上的杰出成就，茅善玉还积极推动沪剧的创新与发展。2002年，她临危受命担任上海沪剧院院长，在这一岗位上一干就是二十年。任职期间，她深知沪剧面临着时代的挑战，为了让这门传统艺术在现代社会中焕发生机，她积极奔走，带领剧团开展校园推广活动，让更多年轻人了解沪剧、爱上沪剧；同时，她大胆尝试创排现代题材的沪剧，将老戏新演、跨界演出等创新形式引入沪剧表演中，让沪剧跟上时代的步伐。例如，在创作《露香女》时，她融入锡剧和评弹的艺术特色，使该剧充满浓郁的江南风情；在塑造《敦煌女儿》中樊锦诗这一角色时，她借鉴京剧老旦的表演特色，让人物形象更加立体饱满。她始终坚信“戏曲不能等着被观众接受，要主动走出去”，正是在她的不懈努力下，沪剧在新时代焕发出新的活力，吸引了越来越多观众的关注。

在艺术生涯中，茅善玉始终保持着对艺术的敬畏之心和不断探索的精神。她师承沪剧宗师丁是娥和石筱英，并转益多师，广泛吸收京剧、越剧、评弹、锡剧等剧种曲种的精髓，逐渐形成了兼有“丁派”华丽多变和“石派”委婉甜糯的独特唱腔风格，其唱腔自然委婉、柔中带刚，深受戏迷喜爱。2025年，她发布首张黑胶唱片《玉满浦江五十春——茅善玉从艺五十周年“茅派”唱腔精选》，正式官宣自成一格的茅派艺术，这不仅是对她50年艺术生涯的总结与致敬，更是将沪剧的薪火以一种新的形式传承下去。