敦煌文化出海：《乐动敦煌》如何用乐舞搭建文明互鉴的桥梁？

发布时间：2025-11-20 02:51:31  浏览量：38

在文明交流互鉴成为全球发展共识的当下，如何让沉淀千年的中华文化遗产突破时空壁垒、成为跨越国界的“通用语言”，是文化出海工程的核心命题。甘肃演艺集团乐动敦煌以敦煌文化为精神内核，以乐舞艺术为具象载体，通过“传统活化+国际表达”的创新实践，不仅让丝路文明的璀璨瑰宝在当代重焕生机，更搭建起一座连接东方与世界的文明对话桥梁，为中华文化出海提供了可复制、可推广的经典范式。

敦煌，作为古丝绸之路的文化枢纽，自汉代以来便是多元文明交汇融合的“十字路口”，中原文化、西域风情在此碰撞共生，沉淀出独一无二的文明交融基因。这种基因，恰是《乐动敦煌》能够突破文化隔阂的核心密码。项目以“活化千年文明”为使命，跳出传统文物展览的静态呈现模式，通过艺术化叙事重构敦煌乐舞的历史场景——以西域音乐天才的艺术追寻为主线，融合隋唐乐师的艺术特质，将莫高窟壁画中凝固了千年的“反弹琵琶”“飞天伎乐”等经典意象，转化为舞台上可感、可赏、可共鸣的动态艺术。

从“活化”到“走出去”，《乐动敦煌》构建了多层次、立体化的国际传播矩阵。其衍生剧目及国际巡演版《乐动敦煌·盛世妙音》，主动走进全球文明对话的核心场景。在第21届深圳文博会上，它以艺术语言诠释“各美其美、美美与共”的文明理念；在新加坡ITB研学大会上，它成为海外受众触摸丝路文化的直观窗口；在澳门2025湾区升明月的演出中，它又搭建起粤港澳大湾区与丝路沿线国家的文化纽带。这些跨越地域的演出，不再是单一的“文化输出”，而是以乐舞为媒介的“文明对话”——当不同国家的观众为同一支“飞天舞”鼓掌、为同一曲古乐动容时，文化差异被艺术共鸣消解，丝路文明的包容与开放也随之深入人心。

《乐动敦煌·盛世妙音》在ITB Asia演出

《乐动敦煌·弦歌中华》在澳门岗顶剧院演出

如果说舞台巡演是“面对面”的文化交流，那么古乐专辑《撒金砂》的全球发行，则实现了敦煌声音“跨时空”的广泛传播。专辑以藏经洞出土的古乐谱为创作根基，用琵琶、筚篥、箜篌等传统乐器还原壁画中的音乐场景，同时创新性地融入印度拉格、中亚木卡姆等丝路沿线文明的音乐元素，甚至尝试与现代电子音乐结合，让千年古乐既保留东方韵味，又具备当代审美特质。这种“守正创新”的创作思路，使其在Spotify、Apple Music等全球主流音乐平台上线后迅速引发关注，不仅吸引了对世界音乐感兴趣的普通听众，更获得了海外音乐界、文化界的专业认可。至此，敦煌古乐完成了从“文物修复”到“艺术创作”、从“活起来”到“走出去”的关键跨越，真正实现了文化传播的“破圈”。

专辑《撒金砂》封面图

《乐动敦煌》构建了一套“传统活化+国际表达”的文化传播范式，自2023年6月项目正式运营以来累计接待观众超90万人次，这一数字背后，是不同文化背景受众对敦煌文化的认同与喜爱。更重要的是，它打破了文化出海“曲高和寡”的困境，既没有为了迎合国际市场而刻意“去本土化”，也没有因坚守传统而陷入“自我封闭”，而是以敦煌文明的交融基因为起点，用全球受众能理解、能共情的艺术语言，讲述属于中国、也属于世界的丝路故事。

中华文化的出海不是简单的“产品输出”，而是要找到文化遗产与当代语境的连接点、与世界文明的共鸣点。未来，乐动敦煌将持续深耕乐舞“活化”，深挖敦煌文献与壁画细节以迭代舞台呈现，同时联动海外艺术力量，用敦煌乐舞与各国艺术碰撞融合，让这一艺术IP成为连接文明的持久纽带。