乡村文化好品牌 | 金铃祖狮：跨越时代的文化遗产 舞狮艺术的不朽传奇

发布时间：2025-11-21 00:59:51  浏览量：46

伴随着极具节奏的锣鼓敲击，两只硕大的舞狮在人群中央上下跃动，吸引观众瞩目：只见青狮气宇轩昂，脖间铃响振聋发聩，动作矫健，昂首挺胸；黄狮金光闪闪，犹如皇家贵胄，步伐沉稳，眼神炯炯。它们时而跳跃，时而翻滚，相互追逐，并肩起舞，引得观众连连喝彩。这便是享誉东坝、闻名京城的“金铃祖狮”。它们的故事跨越时空，见证了岁月变迁，承载了几代人的关爱与保护，历经风雨，传承至今。

传奇起源：

“北门狮子会”名声大噪

作为东坝域内最早的群众文化活动之一，东坝舞狮的来历源远流长。根据《京东重镇》一书记载，东坝的舞狮习俗始于明朝正统年间，距今已有五百余年。其狮子颜色一青一黄，脖子上各戴五口碗大的铃铛，狮头外形独树一帜，与传统南狮北狮外观迥然不同。青狮造型凶猛，头重70斤，彪悍有力；黄狮身姿雄伟，重达80斤，体型更为庞大。每逢重大节日，东坝舞狮队出场表演，两狮舞动，铃声哗哗，金光闪烁，威风凛凛的样貌令人叹为观止。

清朝时，因受大臣刘墉举荐，东坝舞狮队奉旨进宫表演，凭借大气磅礴的技艺在众多狮队中脱颖而出，深受乾隆皇帝喜爱，被亲封为“金铃祖狮”，尊为京城十三档狮子会之首。自此，“北门狮子会”名声大振，每逢盛大庆典，只要金铃祖狮一亮相，其余各路狮子均需匍匐在地为其让路，风头一时无两。

金铃祖狮以其独特的艺术形式和内涵，自旧时起便为东坝人树立了文化自信的标杆。它不仅是舞狮艺术的杰出代表，更是一种精神寄托。每逢年节、喜事庆典，或新店开张，人们都要请金铃祖狮“出山”表演。在锣鼓与铃声中，那威武的身姿和灵动的步伐，不仅带来视觉盛宴，更寓意着吉祥安康。

新中国成立后，金铃祖狮曾配合群众选举进行表演。但“文化大革命”开始后，舞狮与其他花会表演一同销声匿迹。为保护狮头免遭破坏，1979年，公社文化馆将原版狮头送至首都博物馆珍藏。为抚慰东坝人内心深处的那份乡情眷恋，上世纪80年代初，乡文化站复制了一对新狮头用于日常演出，现存放于东坝公园内的乡情村史陈列室。这对狮头虽与原版有细微不同，但同样承载并延续着东坝的文化精神与艺术魅力。

重振旗鼓：

传统艺术的艰难复苏

改革开放后，东坝城市化进程加快，社会生产方式的转型给传统花会带来巨大冲击。热闹的活动场所被现代建筑取代，舞狮等传统艺术失去了赖以生存的土壤，面临传承与发展的双重困境。当时的东坝乡文化站站长王文和心急如焚，决心采取行动。他深知，若不及时挽救，这些宝贵的文化遗产可能被彻底遗忘。于是，他开始四处搜集信息，查阅资料，寻访见证过金铃祖狮辉煌岁月的知情老人。经过数年遍访东坝和悉心整理，他终于将舞狮口令、活动流程、文化特征等要素一一复原，将金铃祖狮从失传的边缘艰难拉回，为后人留下了一笔宝贵的文化财富。

在王文和、赵群生等人的共同努力下，舞狮队终于得以重组。队伍包括四只大狮子和两只小狮子，共有10名表演队员，再加上锣鼓队员，整个队伍达14人，足以撑起一台精彩的表演。东岳庙庙会、东苇路通车仪式及年度传统花会等活动上，这支狮队多次亮相，一展金铃祖狮的威武风姿。为提升观赏性，赵群生还特意焊接制作了一个高约1.75米的二层表演架，铺上毛毯，饰以围边。“演员举着几十斤的狮子头蹦高、来回跑、转圈打滚，并不轻松呢。”赵群生回忆道。

鼎力支持：

舞狮技艺的现代传承

“当年表演狮子的人，现在只剩下两位，而且年纪也都不小了。”赵群生惋惜道。他内心真正担忧的，是金铃祖狮未来的传承。如今，老队员逐渐老去，年轻一代对传统文化的兴趣普遍不足，加之生活节奏加快，群众对舞狮活动的参与度大幅降低，东坝舞狮技艺出现断层危机。

面对这一现状，东坝乡人民政府积极行动，投入专项资金，鼓励社会资本参与传统花会和舞狮事业，促使其形成多元化、多渠道的经济来源。同时，着重加强新一代传承人的培养，通过“非遗进校园”、商圈展演、公园活动等形式，以培训班和交流互动吸引年轻人深入了解传统技艺。为进一步提升金铃祖狮的影响力，属地政府利用各类媒体平台进行宣传推广，介绍其历史渊源、文化内涵和独特魅力，吸引更多关注与参与。

2007年，金铃祖狮入选朝阳区非物质文化遗产名录。2017年，东坝乡文化工作以“打造区域特色品牌文化”为核心，通过举办民俗文化节、全民运动会等活动，加大对域内民俗文化的保护与挖掘，明确了金铃祖狮在东坝文化发展中的重要地位，为其恢复与发展提供平台和政策保障。同年，《金铃祖狮》节目在朝阳区基层文化展演中被评为优秀作品，后受邀参加全国旅游节开幕式文艺汇演，向更广阔的舞台展现东坝舞狮的独特魅力。

2023年，知名雕塑家李继飞为金铃祖狮创作了一组气势恢宏的雕塑，细腻展现了其风貌精髓。在负责乡情村史陈列室讲解工作中，李继飞深入了解了金铃祖狮的深厚历史，对东坝传统花会文化产生了浓厚兴趣。如今，在属地政府支持下，每逢重大活动，金铃祖狮都会参与表演，让新老东坝人有机会一睹其风采。

未来之路：

创新传承与文化新生

面对未来的挑战与机遇，金铃祖狮的传承与发展需要更加系统化、创新化的路径。

一是系统性传承与人才培养，推动“金铃祖狮非遗传承基地”与区域内中小学、职业院校乃至高校深度合作，计划设立舞狮社团，将舞狮基本功、历史文化纳入课外活动或选修课，从娃娃抓起，培养兴趣与认同感。建立传承人梯队： 设立“金铃祖狮传承人工作室”，以老带新，给予传承人一定的生活补贴和传习经费。鼓励年轻队员参与国内外传统舞狮比赛和交流，开阔眼界，提升技艺。

二是文化创意产业开发，围绕金铃祖狮的独特形象（青黄二狮、铜铃、皇家渊源），开发系列文创产品。例如：精致缩微的狮头摆件、带有铃铛元素的饰品（钥匙扣、项链）、文创文具、潮流服饰印花、数字藏品等。将金铃祖狮表演作为东坝文化旅游的特色项目，设计“寻迹舞狮文化”旅游线路，结合民俗节庆，推出主题旅游活动，吸引游客深度体验。

三是复刻经典与技艺复原，“溯源工程” 启动对明代原版金铃祖狮的精密复刻项目。成立由文博专家、老一辈传承人、雕塑家（如李继飞）、传统工匠组成的专项小组，依据首都博物馆藏品资料、历史记载及老人口述，运用传统工艺与现代材料结合（在保证外形、重量、声响还原的前提下，内部适当采用轻量化材料减轻表演负荷），力求精准复原青狮、黄狮的原貌、色彩及铃铛声响效果。复刻成功的狮头既可作为重要展品与现有复制品共同陈列，讲述不同时代的传承故事，也可在极其重大的庆典中“请出”，与日常训练用的改良轻量化狮头形成“典藏版”与“演出版”的互补，彰显历史的厚重与时代的活力。

结语

作为东坝人永不磨灭的文化记忆，金铃祖狮早已成为东坝乡一枚深植人心的文化符号。它如同一首悠长的赞歌，故事传唱在东坝的每一个角落。在新时代的征程中，通过系统性的传承、创新性的发展、深入的文创开发以及具有历史意义的经典复刻，金铃祖狮必将继续以其独特的魅力和精神，激励一代又一代东坝人，接力守护、发扬光大。让这份独特的民俗文化不仅舞出东坝独有的飒爽风姿，更在时代的浪潮中，焕发出更加璀璨夺目的生命力。