“艺术·声音·共创”——当代舞台声音艺术与智创技术应用研讨会盛大启幕

发布时间：2025-11-24 21:08:14 浏览量：44

▲现场合影

2025年11月24日，北京——初冬的微寒，掩不住学术热忱的奔流。晨光洒落在中央戏剧学院的校园里，一场深研当代舞台声音艺术未来的盛会正在这里徐徐拉开帷幕。由中国舞台美术学会与中央戏剧学院联合主办、华汇音响顾问有限公司承办的“艺术·声音·共创”——产教融合与行业发展：当代舞台声音艺术与智创技术应用研讨会在各界的期待中盛大启幕。来自全国的声音设计领域专家、学者、剧团技术骨干、舞美从业者、院校学生和对声音、舞台行业充满热忱的各界人士齐聚一堂，共同见证这场行业盛会。

本研讨会采取了“现场+直播”的形式，共设置七个主题演讲和一个专题对谈，邀请到来自世界三大洲的十余位知名声音设计师、音频工程师与学术研究者，通过两天的深度交流与技术展示，为参会者提供一个了解行业前沿趋势、分享实践经验的专业平台。

本次研讨会立意高远，旨在系统性推动演艺声音设计从“技术支持”迈向“叙事主体”，深度探索“声景”在当代的全新范式。作为一次凝聚学界与产业智慧的“筑基”之举，本次研讨会期待共同构筑面向未来的声音设计人才培养与价值评价体系，堪称对行业生态的一次深刻启迪与前瞻布局。

出席嘉宾：

中国舞台美术学会会长 张庆山

中央戏剧学院舞台美术系主任 张洪琛

中国舞台美术学会音响专业委员会主任韩宏志

中国舞台美术学会常务理事 张定豪、胡耀辉、张旭

以及来自音响专业委员会的专家老师们

开幕环节

▲中国舞台美术学会会长张庆山致辞

今天，我们怀着对声音艺术的共同热爱齐聚一堂，共同参与以“艺术・声音・共创”为主题的学术研讨会。这是中国舞台美术学会首次聚焦演艺声音举办的专业盛会，承载着行业对声音艺术发展的深切期许，意义非凡。在此，我谨代表中国舞台美术学会，向远道而来的海内外艺术家、企业家、专家学者，以及全国各院团、院校的同仁们，致以最热烈的欢迎！

在戏剧艺术的漫长发展历程中，视觉呈现、听觉表达与临场体验始终是其核心传达要素。如今，声音艺术在综合艺术领域的作用愈发凸显，无论是构建沉浸场景、塑造鲜活人物，还是推动剧情发展，都以直抵人心的力量展现着独特魅力，已然成为极具表现力与学术价值的独立学科。我们举办这场高规格研讨会，正是为了彰显演艺声音设计在当代艺术创作中的不可替代的地位，深挖其学术内核与实践价值。

本次研讨会是继9月28日“产教融合与行业发展——2025舞台美术学术研讨会”成功举办后，我们在这一战略框架下深耕声音艺术方向的重要探索。它将为舞台美术其他细分领域的学术探讨提供可借鉴的范式，而“产教融合与行业发展”系列研讨会也将作为长期学术活动，持续搭建学术界与院校、院团、行业各界的高效沟通桥梁，促进资源共享与协同发展。

演艺声音设计专业正迎来前所未有的发展机遇，前景广阔。当前，不仅各大剧院、地方院团对高素质声音设计人才需求旺盛，多样化演出业态的兴起也让相关人才缺口持续扩大，成为制约行业高质量发展的关键因素。这充分印证了“演艺声音设计”是一门兼具高度、深度与发展潜力的黄金专业，值得我们深耕细作。

我们期待通过本次活动，凝聚行业共识，助力完善人才培养教育体系，让声音艺术在多元艺术表达中的重要作用得到进一步凸显与发挥。在此，我要特别感谢所有分享真知灼见的演讲嘉宾，感谢每一位满怀热忱参会的朋友们。正是你们对专业的执着追求与真挚热爱，为声音艺术的蓬勃发展奠定了最坚实的基础。

▲中央戏剧学院舞台美术系主任张洪琛致辞

“艺术·声音·共创”——当代舞台声音艺术与智创技术应用研讨会即将在此开幕。首先，我代表中戏舞台美术系，对大家的到来表示最诚挚的欢迎！

接下来的两天时间里，将有国内外声音设计及技术应用领域的专家学者，以主题演讲和专题对谈等形式，展开深度的学术交流与技术展示。为大家了解行业前沿趋势，分享实践经验提供了难得的机会。

中戏舞美系于2020年在全国专业院校中首次开设“演艺声音设计”本科专业，主要培养演出艺术中声音创作、现场扩声以及录音工作等的专门人才。这是基于对时代发展的思考与判断，体现了当代舞台美术多样化人才培养的必然需要。未来，我们将依托舞美系深厚的教学传统，整合优质资源，不断改善办学条件，力争为国家培养更多优秀的舞台视听创作人才。

众所周知，舞台美术是一个实践性很强的专业。在人才培养过程中，仅仅依靠常规课堂教学是远远不够的。今天，我们将行业的顶尖智慧直接请进来，老师和同学们能够深度参与和聆听专业的演讲和对话。既可以把它看作一次课堂的特别延伸，也是一个“产教融合”的深度实践现场。

因此，在这里我代表中戏舞美系，感谢中国舞台美术学会和华汇音响顾问有限公司为我们搭建这一学术交流平台。感谢为这次活动付出努力的专家、老师以及所有工作人员。最后，预祝大会圆满成功！

▲中国舞台美术学会音响专业委员会主任韩宏志致辞

在新时代文化强国战略的引领下，我国舞台艺术正迎来高质量发展的关键时期。值此盛会，我谨代表中国舞台美术学会音响专业委员会，向远道而来的各位专家、学者以及业界同仁，表示最热烈的欢迎和最诚挚的感谢!

作为经国务院批准设立的国家一级学术组织，中国舞台美术学会始终以“推动行业创新、引领艺术科技融合”为己任，致力于构建连接中外、贯通产学研的权威交流平台。本次论坛特别设立声音技术专场，正是我们积极响应国家“提升文化科技支撑能力”战略部署的具体举措，旨在以全球化的视野，聚焦并推动舞台声音艺术与技术的创新前沿发展。

本次专场活动汇聚了来自国际、国内的艺术家，覆盖音乐剧、演唱会、大型活动、驻场演出等多个演出演艺方向，触及扩声系统、监听系统、沉浸式音频、声音设计、智慧舞台等核心专业领域。议程设计坚持从应用出发，理论结合实际，以大量真实案例为基础，通过一线工作者的宝贵经验分享，呈现先进的工作理念、技术应用与未来趋势，相信必将对各位同仁未来的工作提供极具价值的参考。

尤为值得一提的是，本次活动特别设置了沉浸声系统与智慧舞台追踪系统的现场实景演示。这不仅能让各位从理论层面有所收获，更能通过身临其境的体验，全方位、深层次地理解相关技术的功能特点与应用场景，亲身感受科技为舞台艺术带来的深刻变革。

此次论坛的成功举办，既展现了当代中国舞台美术界海纳百川的开放姿态，也彰显了我们在全球演艺科技领域日益提升的影响力与话语权。我们衷心希望，通过这次高水平的交流与智慧的碰撞，与会者能够与各位专家共同深入探索技术应用的具体路径，凝聚共识，激发创新，为推动我国舞台美术行业整体迈向更高质量的发展阶段贡献智慧和力量！

▲华汇音响顾问有限公司总裁陶建新致辞

首先，我谨代表华汇，向远道而来的国内外专家、行业同仁致以诚挚问候。向本次研讨会的主办方——中国舞台美术学会与中央戏剧学院，致以衷心的感谢！

本次研讨会以声音艺术赋能演艺艺术精品呈现为核心议题，为期两天，设置一场专题对谈与七场精准凝练、互融互通的主题分享，内容全面覆盖智慧舞台技术应用、音乐剧声音设计与重大活动音频系统设计、大型演出舞台监听制作、扩声技术发展趋势与舞美视觉的深层联动及挑战、戏剧听觉空间建构的美学观念与实践，以及AI时代戏剧影视声音创作的挑战与机遇。通过系列分享，深度解析音响行业中工程设计师、系统工程师、调音师、声音设计师等多专业角色的协同价值，助力舞美行业同仁深化对音响专业的认知理解，加速实现“听觉”与“视觉”双向赋能，同频共振，携手达成高品质艺术呈现的“共创”愿景。

本次研讨会立足艺术本质、科技赋能、技术手段等多维度深度探析，构建起从技术理念到艺术落地的完整认知闭环，进一步凸显声音这门技术作为独立艺术语言在舞美行业中的核心作用。我们坚信，这必将为行业发展、学术研究、产业升级及未来创新带来深远影响。

我们期待以本次活动为契机，重新确立声音在舞台美术中的核心地位，充分感知音响技术的发展为艺术创作的支撑带来的赋能与新艺术形态的创新可能性。更希望此次研讨会不仅是阶段性成果的集中呈现，更能成为立足长远、构建未来声音体系与舞美艺术创新生态的全新起点，打破“音响仅求出声”的固有认知，全面展现音响工作者兼具技术功底、科技视野与艺术素养的职业价值。

作为中国舞台美术学会理事单位，华汇音响顾问公司深感荣幸承办本次研讨会，得以与各位并肩同行，共同见证中国舞台美术事业以技术创新为内核，迈向高质量发展的全新局面。最后，衷心期盼本次研讨会收获丰硕成果，孕育无限可能，预祝研讨会圆满成功！

讲座环节

Dekkar Densham

《智慧舞台技术及应用分享》

来自加拿大的追踪系统专家Dekkar Densham，结合大量丰富的商业案例与现场实景展示，深入浅出地介绍了智慧舞台追踪技术的应用场景。他谈到，当前的智慧舞台追踪技术已经成功与多个技术领域相结合，包括移动灯具、媒体服务器、空间音频系统、激光装置、云台摄影机等等。通过展示泰勒·斯威夫特演唱会、Muse乐队巡演、Eric Church演唱会、《漫威宇宙现场秀》、太阳剧团《Crystal》、大型实景演出《与恐龙同行》等合作案例，让大家深入了解了智慧舞台追踪技术的特点与优势。

李峰

《L-ISA沉浸式声音系统展示》

在本次研讨会现场，华汇音响特别搭建了完整的L-ISA沉浸式声音系统、BlackTrax自动追踪系统，华汇音响沉浸式艺术总监李峰简要介绍了L-ISA沉浸式声音系统的强大功能与优势，并进行了四种差异化扩声方式对比演示，让与会者亲身体验了前沿技术的魅力。

黄英侠

《AI时代戏剧影视声音创作的挑战与机遇》

北京电影学院教授黄英侠结合大量的数据支撑与当前最前沿的AI创作工具，深入探讨了人工智能时代为戏剧影视声音创作带来的挑战与机遇。他谈到，人工智能对戏剧影视声音创作产生了巨大的冲击与影响，对此创作者应该适当转变创作观念，要尽可能多地了解新技术，不断地提升学习能力，合理利用AI工具是协作创作的一种方式。AI时代对于我们来说，是挑战与机遇并存的，2024年民主化的AI编程工具已经出现，大家都是站在AI软件开发的起跑线上。未来，我们或许将迎来一个APP开发个人化的时代。

周凤歆

《扩声音响发展趋势与舞美视觉元素的关系和挑战》