春之圆舞曲vs春日新画卷：庾信《春赋》与李白《惜余春赋》对赏

发布时间：2025-12-29 08:24:11  浏览量：19

引言

赋体文学兴于两汉，盛于魏晋南北朝，至唐而别开生面。六朝赋作尚绮靡雕琢，以铺陈物象为能事；唐代赋文则融诗文气象，挟豪放之姿拓新境。当初，庾信作为南朝文坛才俊，梁朝昭明太了萧统的伴读，其《春赋》具有南朝的绮丽温婉的底色；李白身为盛唐气象的代言人，《惜余春赋》以浪漫之笔写惜春之思，尽展诗仙的傲岸风骨。两赋皆以“春”为题，却因时代语境、个人遭际的不同，呈现出截然不同的文学风貌与精神内核。今取二赋对读，既可窥六朝与盛唐赋体之异，亦能品两位文豪的生命情怀，于雅俗之间觅得文学赏鉴之趣。

一、 原文呈现：春花秋月各成章

1. 庾信《春赋》

宜春苑中春已归，披香殿里作春衣。新年鸟声千种啭，二月杨花满路飞。河阳一县并是花，金谷从来满园树。一丛香草足碍人，数尺游丝即横路。开上林而竞入，拥河桥而争渡。

出丽华之金屋，下飞燕之兰宫。钗朵多而讶重，髻鬟高而畏风。眉将柳而争绿，面共桃而竞红。影来池里，花落衫中。

苔始绿而藏鱼，麦才青而覆雉。吹箫弄玉之台，鸣佩凌波之水。移戚里而家富，入新丰而酒美。石榴聊泛，蒲桃酦醅。芙蓉玉碗，莲子金杯。新芽竹笋，细核杨梅。绿珠捧琴至，文君送酒来。

玉管初调，鸣弦暂抚。《阳春》《渌水》之曲，《对酒》《当歌》之赋。侠客留连，陵年少。直是春衣可当，何须重。

2. 李白《惜余春赋》

天之何为令北斗而知春兮，回指于东方。水荡漾兮碧色，兰葳蕤兮红芳。试登高而望远兮，极云海之微茫。魂一去兮欲断，泪流颊兮成行。

吟清风而咏沧浪兮，聊逍遥以徜徉。时迟迟而易尽兮，我将安所归乎？

倚桃蹊以叹息，志荒忽而低迷。惜余春之将阑，每为恨兮不浅。红英婉其辞树，青蕙枯而复鲜。

不悟岁之遒尽，不知老之已至。念浮生之促促，何斯须之可恃？

人欲天兮天欲人，富贵荣华焉足恃？

试登山而临水，送将归之落日。忧来兮思故乡，将欲返兮无羽翼。

抽琴命操，为《惜余春》之曲。

二、 白话译解：浅语通幽意，雅韵入俗听

1. 庾信《春赋》白话译文

宜春苑里春光已然归来，披香殿中宫女忙着裁制春衣。新春时节千种鸟儿婉转啼鸣，二月里杨花漫天飞舞。河阳县里处处盛开着鲜花，金谷园从来就是绿树满园。一丛丛香草长得茂盛，几乎阻碍了行人脚步；几尺长的游丝在空中飘荡，横亘在道路之上。人们纷纷涌向上林苑赏春，拥挤在河桥上争着渡河。

美人从丽华的金屋走出，自飞燕的兰宫移步而来。发髻上插满钗朵，沉甸甸的让人惊叹；高耸的发髻纤细轻盈，仿佛害怕被风吹散。眉毛如柳叶般翠绿，还要与柳叶比个高低；面容像桃花般嫣红，偏要和桃花一争艳丽。身影倒映在池水中，飘落的花瓣沾满了衣衫。

青苔刚刚泛绿，藏起了水中的游鱼；麦苗才冒出青色，覆盖住了田间的山雉。这里有吹箫弄玉的高台，有佳人鸣佩凌波的碧水。住进戚里这样的富贵之地，家境自然殷实；走入新丰这样的美酒之乡，杯中美酒醇厚香甜。不妨斟上石榴酒小酌，再启封发酵好的葡萄酒。用芙蓉雕琢的玉碗盛放，拿莲子形状的金杯端起。还有刚冒出新芽的竹笋，带着细核的酸甜杨梅。美女绿珠捧着琴走来，才女卓文君送酒而至。

玉管刚刚调好音律，琴弦轻轻拨动起来。奏起《阳春》《渌水》这样的高雅乐曲，吟出《对酒》《当歌》这样的豪放辞赋。侠客流连忘返，京城的少年子弟意气风发。就算是春衣也能抵得上千金，又何必看重那些珍贵的裘衣呢？

2. 李白《惜余春赋》白话译文

上天为何要让北斗星的斗柄指向东方，以此告知人们春天的到来？春水荡漾，泛起碧绿的波光；兰草繁茂，开出红色的芬芳花朵。试着登上高处眺望远方，只见云海浩渺，一片微茫。魂魄仿佛飘离身体而去，令人肝肠寸断，泪水顺着脸颊滚滚落下，成行成串。

吟咏着清风与沧浪之曲，姑且逍遥自在，徜徉在这春光之中。时光缓缓流逝，却如此容易耗尽，我将要回到哪里去呢？

倚着种满桃树的小径叹息，心志变得恍惚而低沉。惋惜残余的春光即将逝去，心中的遗憾总是深切绵长。红色的花朵柔美地辞别枝头，青色的蕙草枯萎之后又再度焕发生机。

没有察觉岁月已然走到尽头，不知道衰老已经悄悄降临。感叹人生浮世如此短促，又有什么片刻的时光是可以依靠的呢？

人们想要效仿天意，天意却也顺应着人心，那些富贵荣华又哪里值得倚仗呢？

试着登上高山，来到水边，目送那将要西沉的落日。忧愁涌上心头，便思念起故乡，想要返回故土，却没有可以飞翔的羽翼。

取出瑶琴，定好琴曲的格调，谱写一曲《惜余春》。

三、 分篇赏析：庾赋铺陈绘春景，李赋抒怀写春愁

1. 雕缋满眼，富丽精工——庾信《春赋》的绮丽之美

庾信的《春赋》是六朝赋的代表之作，通篇以铺陈渲染为笔法，将春日盛景描摹得富丽堂皇、细腻入微。开篇即以“宜春苑”“披香殿”点明皇家苑囿的背景，用“鸟声千种啭”“杨花满路飞”勾勒出春日的喧闹与灵动，再以“河阳一县花”“金谷满园树”的典故，将自然春光与人文盛景融为一体，拓宽了春景的意境。

文中对美人的刻画尤为精妙，“眉将柳而争绿，面共桃而竞红”一句，以拟人化的手法将美人之貌与春日之景相映成趣，画面感十足。其后写宴饮之乐，从美酒佳肴到琴曲辞赋，从绿珠捧琴到文君送酒，将贵族春日的闲情逸致展现得淋漓尽致。

值得注意的是，庾信作此赋时虽身处南朝，文风承袭了梁陈宫体的绮靡，但字里行间已隐隐透出一丝对春光易逝的感慨，为其后期入北后的沉郁文风埋下伏笔。全赋辞藻华丽，对仗工整，音韵和谐，尽显六朝骈赋的艺术魅力，读来如赏一幅工笔重彩的春日仕女图，雕缋满眼，美不胜收。

2. 豪放浪漫，沉郁顿挫——李白《惜余春赋》的旷达之思

李白的《惜余春赋》脱胎于六朝赋体，却一扫绮靡之风，以浪漫主义的笔法写惜春之情，兼具豪放之气与沉郁之思。开篇以北斗回春起笔，“水荡漾兮碧色，兰葳蕤兮红芳”勾勒出一幅清新自然的春日画卷，与庾赋的富丽堂皇形成鲜明对比。

赋的核心在于“惜春”，李白却将惜春之情升华为对人生的哲思。“念浮生之促促，何斯须之可恃”“富贵荣华焉足恃”两句，直抒胸臆，道尽了对时光易逝、功名虚幻的感慨，尽显诗仙的旷达胸襟。不同于庾赋对贵族生活的铺陈，李白的惜春更多了一份漂泊者的乡愁，“忧来兮思故乡，将欲返兮无羽翼”一句，将思乡之情与惜春之愁交织在一起，情感真挚动人。

全赋语言流畅自然，不刻意追求对仗工整，却自有一股飘逸豪放之气。时而登高望远，时而临水抚琴，情景交融，意境开阔，读来如闻一曲苍凉悲壮的春日悲歌，既有盛唐文人的自信洒脱，又有怀才不遇的淡淡哀愁，尽显李白“清水出芙蓉，天然去雕饰”的文学风格。

四、 对比赏析：时代之风骨，个人之情思

1. 题材立意：同写春日景，异抒心中情

两赋皆以“春”为题，却立意迥异。庾信的《春赋》是赏春之赋，侧重于描摹春日的繁华盛景，展现的是贵族阶层的春日闲情，立意偏向于“乐景”。文中的春是看得见、摸得着的，是杨花飞舞、美人簪花、宴饮笙歌的具象之春，即使有淡淡的愁绪，也被笼罩在富丽的春光之中。

李白的《惜余春赋》是惜春之赋，侧重于抒发对春光易逝的感慨，进而上升到对人生价值的思考，立意偏向于“哀情”。文中的春是抽象的，是时光的象征，是人生的隐喻，诗人借惜春抒发了对故乡的思念、对功名的看淡、对生命的珍视，情感更为深沉厚重。

2. 艺术手法：骈散之差异，雅俗之殊途

从艺术手法来看，庾信的《春赋》是骈赋的典范，通篇以骈句为主，对仗工整，辞藻华丽，多用典故，如“河阳”“金谷”“绿珠”“文君”等，尽显文人的雅致。这种写法虽精美绝伦，但也有一定的局限性，过于注重形式，容易陷入“为文造情”的窠臼。

李白的《惜余春赋》则是文赋的先驱，以散句为主，骈散结合，语言清新自然，不事雕琢。文中虽也有对仗，如“水荡漾兮碧色，兰葳蕤兮红芳”，但并不刻意追求工整，更注重情感的自然流露。李白摒弃了六朝赋的绮靡文风，融入了唐诗的豪放之气，使赋体文学从宫廷走向了更广阔的天地，更易被普通读者接受，真正做到了雅俗共赏。

3. 精神内核：六朝之温婉，盛唐之豪放

两赋的差异，归根结底是时代精神的差异。庾信身处六朝末年，社会动荡不安，文人多沉溺于声色犬马，文风以绮靡温婉为主。《春赋》中的繁华，正是六朝文人逃避现实的写照，即使有对春光易逝的感慨，也缺乏盛唐文人的豪情壮志。

李白身处盛唐，国力强盛，文化繁荣，文人多有建功立业的抱负。《惜余春赋》中的惜春，不是消极的哀叹，而是积极的反思，诗人在感慨时光易逝的同时，也表达了对人生价值的追求，尽显盛唐文人的自信与豪放。这种精神内核的差异，使得两赋虽同写春日，却呈现出截然不同的文学风貌。

五、 结语

庾信的《春赋》与李白的《惜余春赋》，一为六朝骈赋的压卷之作，一为唐代文赋的创新之篇。两赋皆以春为媒，却因时代语境与个人遭际的不同，谱写出风格迥异的春日乐章。庾赋如工笔重彩，富丽精工，尽显六朝文风的绮丽温婉；李赋如写意水墨，豪放浪漫，尽展盛唐气象的旷达昂扬。

品读两赋，我们不仅能领略到赋体文学的演变轨迹，更能感受到两位文豪的生命情怀。从庾信的春日宴饮到李白的登高怀远，从六朝的温婉绮靡到盛唐的豪放洒脱，文学的魅力正在于这种跨越时空的对话与共鸣。春去春来，时光流转，而那些凝结在文字中的春日情思，却永远鲜活，永远值得我们细细品味。