专访 | 成为300次“叶问”之后，常宏基以舞蹈剧场《生命之旅》解锁新身份
发布时间：2026-01-27 19:42:09 浏览量：2
1月29日晚，由常宏基首次担纲导演并领衔主演的舞蹈剧场《生命之旅》，将作为2025湾区舞蹈艺术季的重磅收官演出，在深圳滨海艺术中心带来全球首演。这个因深圳原创精品舞剧《咏春》中“叶问”一角被观众熟知的青年舞者，这一次，站在了职业生涯的全新节点。
从来深追梦的青年舞者，到站在舞台中央的舞剧主角，从诠释经典角色到首次执掌导筒、表达艺术思考的创作者，在深圳的文艺土壤上，这位即将迎来27岁生日的年轻舞者，正经历着自己的艺术蜕变。演出前，深圳特区报&读特记者对常宏基进行专访。当天，他身着宽松的灰色卫衣，正与一众青年舞者进行着最后的演出合成。舞段音乐暂停，他转身切换为导演身份，和大家探讨着动作的表达。其间看到记者一行，他径直走过来，“我们在哪里开始？”继而迅速地转换为一个率真的讲述者。“我希望尽可能的真诚，包括把最真诚的状态奉献给舞台，也希望观众能够看到我的真诚和热情，这就够了。”他说。
导演首秀，解锁舞台上下的双重身份
深圳歌剧舞剧院三楼排练厅，木质地板上印着舞者们反复跳跃的痕迹。这个年轻的文艺院团，近年间凭借《咏春》等文艺精品，和在央视春晚、九三文艺晚会等国家重大文艺演出中的密集亮相而引发业内广泛关注。包括首席舞者常宏基在内的院团一众青年演员们，也在短短数年间获得了丰富的历练。
“《生命之旅》首演结束后，30号就要飞杭州演《咏春》，31号赶去南京‘顶尖舞者之夜’展演，1号再去杭州继续《咏春》巡演，之后还有一些节目的录制工作。”常宏基细数春节前的日程。自《咏春》首演的三年多来，高密度的演出已是他的生活常态，他透露，2026年还将有几部重点剧作即将揭晓。而《生命之旅》，则是这场忙碌里一个特别的存在——这是他的首部个人执导的舞蹈剧场。
“这是一部关于生命状态的作品，也是我对生命的一次个人表达。”常宏基说。《生命之旅》是一部探索人工智能时代生命命题的前沿作品，讲述了少年“声明”在现实困境中接入神经连接设备，进入AI构筑的虚拟世界展开心灵探索的故事。舞台上，《生命之旅》通过九位舞者与实时投影的深度对话，将现代舞的自由张力与多元肢体语汇相融合。“我想通过舞蹈，把生命里的热情、张力，还有面对困境时的突破与重生表达出来，哪怕生活有压力、有负担，我们都能穿越那堵墙，找到属于自己的光。”常宏基说。
将AI与生命命题结合，是《生命之旅》最鲜明的特色之一，而这一灵感，正源于深圳这座城市的科技基因，也源于导演常宏基对生活的观察。“深圳是一个非常有‘AI感’的城市。我记得第一次戴上VR眼镜时，那种虚拟与现实交融的震撼感。平时我也爱玩游戏、看电影，《头号玩家》里的数字世界让我想到，科技正在改变我们储存记忆的方式。”常宏基说，从前的记忆藏在老照片里，如今的记忆储存在手机、APP里。他介绍，此次在舞台上，观众将能看到一台“记忆储存机器”的装置，象征科技与情感的载体。
受访者供图
而由他饰演的主人公“声明”的命名，也藏着他的思考。“‘声明’就是自我宣言，剧中9位舞者是‘梦境的建筑师’，而‘声明’是被引领者，掉入记忆空间后，在舞者的带领下完成自我探索与成长。”常宏基解释道，这份设计，也是他对生命个体的思考——每个人的生命里，都有被引领、被塑造，最终找到自我的过程。
作为一种极具实验性与先锋性的艺术形式，舞蹈剧场并非重在线性叙事，对普通观众有着一定的理解门槛。但在常宏基看来，舞蹈剧场不必强求“被看懂”，但一定要“被感受”。“观众走进剧场不是来看热闹的，他们会带着自己的人生经历去思考。”他希望《生命之旅》能让观众拥有属于自己的解读，更希望大家能从作品里感受到积极向上的力量，“我这个人比较向上，不喜欢做压抑的作品，希望这部剧是有颜色、有温度的，能让观众看到内心的彩虹。”
从主演到导演，身份的转变带来了全新的挑战。“以前只需要管好自己的动作、情绪和角色诠释，现在舞台上下几乎所有的事都要管，一开始真的会乱，不知道该怎么提前规划。”但这份挑战，也让他收获了飞速的成长，成为他未来创作的底气。此次《生命之旅》的首演，常宏基还邀请到张翰、郝若琦等顶尖舞者助阵。“他们是我绝对的好朋友。他们的加盟不只是跳一部作品，更在于散发艺术色彩，分享丰富的舞台把控经验，带动我们团里年轻舞者们的表演状态和激情，让年轻演员学到更多东西。”
跳了300场《咏春》之后，把自己打碎再重塑
《咏春》，是常宏基职业生涯中浓墨重彩的一笔。从2022年末首演至今已巡演超300场，从最初需要反复观摩视频、模仿角色的神态动作，到如今将角色的儒雅、坚韧融入一招一式，常宏基在“叶问”这个角色里，完成了从青涩舞者到成熟演员的蜕变。
成为“叶问”的三年多来，常宏基始终保持着“不断鞭策自己”的状态。“我愿意把自己打碎，不希望局限在一个作品、一个角色里，也不希望自己有丝毫的傲气。”从前的他，是个“无热闹不欢”的年轻人，如今的他，更愿意沉下心来独立思考，也逐渐养成了一个习惯——看到任何事物，都会不自觉地思考如何转化为艺术形态。“看到好看的瓷器，会想怎么把它的线条编成舞蹈动作；看一部电影，会琢磨它的故事能不能搬到舞台上。”常宏基笑着评价自己“有点魔怔了”，他已经习惯了在生活的细枝末节中寻找可能的灵感。
前不久，在中央广播电视总台携手深圳市委宣传部共创的精品短剧集《奇迹》中，《咏春》作为压轴单元在央视黄金档播出，常宏基本色出演了自己与舞剧《咏春》共同成长的奋斗故事。从追光者到站在舞台中心的主角，普通人的质朴和热血的光芒，让剧情内外的追梦故事引发了全国观众的广泛共鸣。
剧中，常宏基说：“重要的不是舞台有多大，而是通过我们自己的艺术创造，让世界看到中国人的精神。”这份对艺术的珍重，也让他对“舞者”和“文艺工作者”的身份，有了更深的认知。尤其是《咏春》的海外巡演经历，让他心中的自豪感与爱国情油然而生。“以前我们看海外引进的作品，会觉得特别震撼，总想着什么时候我们的原创作品也能走出国门。现在我们做到了。看到他们专注的眼神、热烈的掌声，那种感觉无法用语言形容。”常宏基说，舞者是吃青春饭的职业，但在可以想见的未来，他希望自己无论在台前还是幕后，都能一直传递舞台艺术的魅力，用舞蹈讲好中国故事。
在梦想之城，也想成为为他人遮荫的大树
“学了十几年舞蹈，谁不想跳主角，谁不想有一个专属于自己的角色。”2021年，中央戏剧学院舞剧系毕业后不久，常宏基来到深圳发展，他称这是一次“很热血的决定”，因为他知道，在梦想之城实现梦想，需要付出的汗水与努力是直给的，是不需要绕弯子的。
即便在成为男主角之后，常宏基仍坦言自己“还不够”，因而在舞蹈艺术上的探索也不曾慢下来。从斩获第十三届荷花奖现代舞奖的《停留片刻》，拿下第21届韩国首尔国际舞蹈大赛编舞金奖的《复位》，再到在九三文艺晚会中奉上多个精彩舞蹈节目演出，常宏基的舞蹈之路越走越宽，但他始终说自己还不够好，也始终对不同阶段帮助过自己的人心怀感恩。
“上大学时，沈培艺、朱晗老师，带我第一次接触到舞剧，感受到舞剧的魅力；后来，（著名舞蹈编导）文小超老师让我发现了自己身体的另一面，让我学会了现代舞的表达，也给了我做舞蹈剧场的底气；而韩真、周莉亚导演，是我的伯乐，也是我的亲人，她们不仅教我如何跳舞、如何创作，在我生活中遇到困惑时，都会毫无保留地给我建议，指明成长方向。”常宏基说，这份知遇之恩，他始终铭记于心，而老师们的教诲，也让他始终坚守着对舞蹈的初心。
如今五年过去，深圳早已成为常宏基的第二故乡。常宏基说，初来深圳时，他最爱做的事，就是骑着车去深圳湾海边，“骑很远的路，到了海边就喊一喊‘我来了’，那种中二又热血的感觉，现在想起来还觉得特别美好。”如今，他仍会经常去海边走走。“这座城市的节奏很快，但也给了年轻人无限的可能，它让我知道，只要努力，就能实现自己的梦想。”谈及《生命之旅》的创作，他最想感谢的，是这座城市对艺术给予的支持与底气，深圳在资金、资源、创作平台等方面的支持，让许多像他这样的文艺工作者能毫无后顾之忧地投入创作，与他而言，是一种珍贵的体验。
“深圳给了年轻人太多机会，只要你敢想敢做，就有实现梦想的可能。”采访的最后，当被问及对未来自己的寄语，常宏基的回答朴实而坚定：“希望自己能继续茁壮成长，有一天能变成一棵可以为别人遮荫的大树。”
