《天工开物》，跨越山海的“外交大戏”
发布时间：2026-02-10 16:09:02 浏览量：2
从演出市场的“现象级”表现，到外交舞台的“重量级”亮相，舞剧《天工开物》的成长轨迹，也印证了其符合国家文化出海的战略需求。
作者 | 李梦玉
题图 | 希腊巡演现场图
2月5日，外交部举行2026年新年招待会。会上，舞剧《天工开物》精彩亮相。
当东方舞蹈的柔美与中国古代科技的厚重在舞台上交融，一场无声的跨文明对话就此发生。北马其顿驻华大使萨什科·纳赛夫由衷赞叹：“演出十分出色！江西正逐步成为重要的文化枢纽，其戏剧艺术成就斐然。”
一部以明代科技典籍为蓝本的舞剧，凭何跨越山海、跻身外交殿堂？答案，藏在它的根、它的形、它的时运里。
舞剧《天工开物》精彩亮相外交部2026年新年招待会。
文明的底气，是外交的硬资本
外交的本质，是不同文明的相遇与对话，而能成为外交载体的作品，必然承载着一个国家最深厚的文明基因与最鲜明的精神标识。
作为“影响世界的江西”系列舞台剧首部作品，《天工开物》精准捕捉了中华文明中“务实创新、开放包容”的核心特质，将一部近400年前的科技典籍，转化为可感知、可共鸣的文明符号。
明代江西籍科学家宋应星编撰的《天工开物》，是人类历史上首部系统记述农业和手工业生产技术的百科全书，被达尔文、李约瑟盛赞为“17世纪中国最伟大的农业手工业百科全书”，宋应星本人也被誉为“中国的狄德罗”。
300余年前，《天工开物》携硬核的科技体系远渡重洋，在正处于工业革命浪潮中心的西方世界，引发了一场追寻古老东方智慧的热潮；300余年后，这部巨著化身舞剧，携东方古典美学之韵，融合现代影像技术之力，再度亮相世界舞台。
从创排之初，《天工开物》就积极寻求与国际高端文化平台、知名艺术节、主流剧院的合作，借助其成熟的渠道和品牌影响力进入海外主流文化市场。
目前，该剧已在北京、上海、深圳等50余座城市巡演达150场，综合上座率超98%，累计观众逾12万人次，多地出现一票难求的盛况，形成“现象级”文化热点。
在海外巡演中，从联合国总部舞台到瑞士日内瓦世界知识产权总部，从澳大利亚悉尼歌剧院到希腊雅典圣诞剧场，舞剧在4国完成7场精彩演出，掀起“东方美学风暴”，让世界看到了中华文明的当代活力。
应该说，“出圈”后“出海”，是舞剧《天工开物》艺术魅力的自然流向，也是对海外演出市场和观众的热切回应。从演出市场的“现象级”表现，到外交舞台的“重量级”亮相，它的成长轨迹，也印证了其符合国家文化出海的战略需求。
舞剧《天工开物》巡演百场纪念暨海外巡演启动仪式在北京天桥艺术中心举行。
守正创新，才是跨文化传播的王道
外交场合的文化传播，最忌“自说自话”。语言不通、文化有别，再深厚的内核，没找对表达方式，也是对牛弹琴。《天工开物》之所以能够“破圈”，就在于找到了“科技+艺术”的破壁之法。
舞蹈是外交的先行官，艺术则是人类共通的语言。正如老年宋应星扮演者马蛟龙所言：“虽然语言不通，但舞剧能让大家共享一种深切的情感，这就是舞蹈和本土文化的穿透力。”
以身躯为笔，每一个腾跃，都是漂泊远方的注脚；每一次凝望，皆成跨越语言的恳谈。
弯腰播种的舞蹈动作，配合全息稻穗影像，让抽象农耕智慧变得通俗易懂；“陶埏”篇章的华彩舞段，让外国观众直观感受到制作工艺的繁复——这些无需翻译的感染力，比任何宣传稿都管用，也让外交场合的文明对话，少了生硬，多了温情。
尤为难得的是，这部舞剧没把典籍演成“老古董”。导演、编剧陆川巧妙地抓住宋应星“突破时代”的现代性，大胆采用电影分镜思维，对人物心理变化和境遇变迁进行细腻刻画，将舞台现场塑造成“行走的实验室”，用舞蹈演绎造纸、制瓷、火药的工艺。
在中国（新余）·澳大利亚（悉尼）《天工开物》文化交流座谈会上，陆川表示：“它记录了看似非常冷静、冰冷的科学技术，但是它里面蕴藏的是对改善人类生活的巨大善意。我认为这种善意，是共通的，也是中国人对世界的善。”
这种巨大的善意、这种创新务实精神，不排他、不傲慢，既能彰显中华文明的包容性，又能戳中全人类的共同追求。这正是外交对话的核心：不用言语说服，用共鸣交心。
此外，在艺术表达上，利用“巨物装置”、双层纱幕设计等构建“大、简、巧”的明制美学；借助原始劳动声效的弦乐转化、明代雅乐与民乐融合等方式，探索科技与自然的声景实验；通过陶纹灵感、宽袖变体、赤足造型等元素，实现服装设计的舞剧化再造。
尤其令人惊喜的是，科技的注入给这份感染力加上了buff。“四百年前江西的一个书生，一个时代的逆行者，听完他的故事，我觉得世界各地的年轻人内心都能产生共情。里面有科技之光，我觉得有很多modern的、当下的东西。”陆川说。
在北京百场巡演之际，主创团队与演员携手宇树科技机器人、机器狗共同登台谢幕，AI主题曲旋律悠扬、婉转衬景，AI画展以数字光影复刻古卷神韵……既藏科技锋芒，又显艺术审美，种种巧思将古代工艺与当下科技的传承诠释得恰到好处。
这种呈现，不只是好看，更是一种态度：中国人既能守得住千年遗产，也能玩得转前沿科技。在外交场合，它让各国使节直观看到，当代中国，既有历史底蕴，又有创新活力。
不刻意讨好，不故作高深，这种“全球化叙事、本土化表达”，是跨文化传播的真谛，也是它能在外交舞台站稳脚跟的关键。
舞剧《天工开物》剧照。
顺势而为，方能铸就“外交大戏”
一部作品能成为“外交大戏”，必须踩准时代的节拍。当下我们推动构建人类命运共同体，正呼唤这样的精品力作——既能彰显文化自信、科技自信，又能传递中国的包容与担当。
《天工开物》，恰好撞在了这个“风口”上。
如今，全球科技史观重构，中国迎战科技封锁、突破技术壁垒，而《天工开物》恰好串联起古代中国科技的辉煌与当代中国的开源精神——从宋应星的“共享技艺”，到DeepSeek的开源突破，传递的都是“中国科技乐于分享、反对封锁”的态度。
这与中国的外交立场高度契合，也回应了国际社会对中国科技发展的关注：我们珍视历史遗产，更愿意与世界共赢。
近年来，江西文化不断走出国门：景德镇陶瓷珍品在“丝路瓷行”——中国景德镇陶瓷文化特展上诉说海上贸易传奇，万安农民画在新西兰美术馆吸引国际目光，“牡丹亭”建筑在俄罗斯、阿联酋等国落地生根……
这些文化出海的实践，勾勒出江西文化海外传播的生动图谱。而《天工开物》的海外巡演，则将江西文化出海推向了新高度——从器物文化到精神文化，从静态展示到动态演绎，这也印证了中国外交“多层次、宽领域”的格局。
中国驻希腊大使馆公使衔参赞赖波表示：“《天工开物》把中希两国文化拉得更紧了，人民的友谊拉得更紧了。中西文明互鉴，也让我们有更多智慧去应对当今世界面临的各种难题。”
有文明内核做根，有创新表达做翼，有时代大势做帆，三者同频，才造就了《天工开物》这部“外交大戏”。它让世界看到，中华文明不止有诗词书画的传统浪漫，更有务实创新的时代风貌；中国外交不止有坚定自信的立场，更有兼收并蓄的温度。
