杨丽萍生肖舞万马奔腾来袭

发布时间：2026-02-15 00:34:46  浏览量：2

**杨丽萍生肖舞《万马奔腾》震撼来袭，民族美学再掀舞蹈新高潮**

本报记者 李思源 北京报道，北京国家大剧院歌剧院座无虚席，著名舞蹈艺术家杨丽萍携其全新力作——生肖系列舞剧《万马奔腾》全球首演。这部以“马”为意象、融合中国传统文化与当代舞台美学的作品，不仅延续了杨丽萍一贯的诗意表达与视觉震撼，更在生肖文化与民族精神的深度挖掘上迈出了创新一步。演出结束后，全场观众起立鼓掌长达十分钟，业内专家纷纷评价其为“近年来最具文化厚度与艺术高度的原创舞剧之一”。

### 从孔雀到骏马：杨丽萍艺术版图的又一次突破

作为中国当代舞蹈的标志性人物，杨丽萍自上世纪80年代凭借独舞《雀之灵》惊艳全国后，便以对自然、生命与民族文化的深刻诠释闻名于世。此后，《云南映象》《藏谜》《十面埋伏》等作品不断拓展其艺术疆域。而此次推出的《万马奔腾》，是她继《春牛图》（牛年）、《虎啸龙吟》（虎年）之后，生肖系列舞剧的第三部，亦是该系列中规模最宏大、技术最复杂的一部。

“马，在中华文化中不仅是十二生肖之一，更是自由、力量、忠诚与进取的象征。”杨丽萍在接受本报专访时表示，“我想通过舞蹈语言，展现马的灵性、族群的协作，以及人与马之间千百年来的情感纽带。”

### 舞美与编排：科技赋能下的东方诗意

《万马奔腾》全剧时长约90分钟，分为“晨曦初露”“草原驰骋”“风雨同行”“天马行空”“归心似箭”五个篇章。整部舞剧没有一句台词，完全依靠肢体语言、音乐节奏与舞台调度传递情感与哲思。

在编舞上，杨丽萍大胆启用36名青年舞者，其中不乏蒙古族、哈萨克族等北方游牧民族出身的演员。他们以扎实的民族舞功底为基础，结合现代舞的流动性与即兴感，模拟出万马奔腾的磅礴气势。尤其在第二幕“草原驰骋”中，舞者们以高速奔跑、腾跃、翻滚等动作，配合精准的队形变换，营造出千军万马席卷大地的视觉奇观。有观众感叹：“仿佛真的看到一群野马在草原上狂奔，连风声都听得见。”

舞美设计则由曾参与《只此青绿》的知名团队操刀。舞台中央设置可升降的环形转台，配合360度投影技术，将草原、雪山、戈壁、星空等场景无缝切换。特别值得一提的是，团队首次在舞蹈中引入动态光影追踪系统——舞者的每一次跳跃都会触发地面LED屏的涟漪效果，仿佛踏浪而行；当群马齐奔时，地面泛起金色光波，宛如黄河奔涌。

服装方面，设计师马艳丽与杨丽萍合作，以传统蒙古袍为灵感，采用轻质反光面料，缀以银饰与流苏。在灯光照射下，舞者奔跑时衣袂飞扬，银光闪烁，既保留民族特色，又具未来感。配乐则由作曲家三宝操刀，融合马头琴、呼麦、长调与电子合成器，既有苍茫辽阔的草原气息，又不失现代节奏的律动张力。

### 文化内核：生肖不只是符号，更是精神图腾

不同于市面上常见的节庆式生肖表演，《万马奔腾》试图超越表层符号，深入探讨“马”在中国文化中的多重意涵。剧中穿插了“昭陵六骏”的历史回响、成吉思汗铁骑的雄浑记忆，以及茶马古道上人与马相依为命的温情片段。

“我们不是在演马，而是在演一种精神。”杨丽萍强调，“马代表的是不屈不挠、勇往直前的生命力，这正是当代人需要的精神资源。”

这种文化自觉也体现在细节之中。例如，在“风雨同行”一幕中，一名舞者扮演的老牧民与一匹“马”（由另一舞者拟态）在暴风雪中相互扶持前行，动作缓慢却充满力量，隐喻人类与自然共生共荣的古老智慧。而在终章“归心似箭”，所有舞者化作星光点点，缓缓汇聚成北斗七星的形状——暗合“天马行空，志在千里”的东方宇宙观。

### 市场反响与行业意义：民族舞剧的破圈之路

据悉，《万马奔腾》首轮演出门票开票即售罄，黄牛票价一度炒至原价三倍。社交媒体上，“杨丽萍万马奔腾”话题阅读量超2亿，短视频平台相关片段播放量破千万。许多年轻观众表示：“没想到民族舞也能这么酷！”

中国舞蹈家协会主席冯双白评价：“《万马奔腾》成功实现了传统与现代、民族与世界、艺术与市场的三重对话。它证明了中国原创舞剧不仅能讲好中国故事，还能吸引全球目光。”

事实上，杨丽萍团队早已布局国际巡演。据制作方透露，《万马奔腾》将于今年9月登陆巴黎夏特莱剧院，随后赴纽约、伦敦、东京等地演出。这不仅是杨丽萍个人艺术生涯的又一次国际化尝试，更是中国当代舞蹈“走出去”的重要一步。

### 结语：奔腾不止，艺术常新

从《雀之灵》到《万马奔腾》，杨丽萍用四十余年时间，将中国民族舞蹈从边缘推向主流，从地方带向世界。她的作品始终扎根于中华大地，却又不断突破形式边界，以极致的美学追求回应时代精神。

《万马奔腾》不仅是一场视觉盛宴，更是一次文化寻根与精神唤醒。在这个信息碎片化、节奏快进的时代，杨丽萍用舞蹈提醒我们：慢下来，感受生命的律动；抬起头，仰望精神的星空。

正如她在谢幕时所说：“马不停蹄，是因为心中有远方。而我的远方，永远是中国的土地与人民。”