俄内战亡命天涯！波兰画家绝境重生，首尔舞台点燃6位顶级女星！

发布时间：2026-02-17 15:00:00 浏览量：2

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塔玛拉·德·蓝碧嘉是一位定义了“新女性”大胆精神的波兰艺术家。她创作的经典名作《自画像（开绿色布加迪的塔玛拉）》中，这位艺术家身处一辆绿色跑车的方向盘后，其手套与围巾精准地捕捉了那个时代对速度、魅力与掌控力的狂热痴迷。

近一个世纪后，德·蓝碧嘉的精神成为了百老汇音乐剧《蓝碧嘉》的核心。今年春天，该剧将以韩语版的形式登陆首尔，由原版导演、托尼奖得主雷切尔·查夫金亲自操刀。

“不，她从未拥有过一辆绿色的布加迪，但画中那个围巾随风飘扬的人正是她自己，”查夫金在上周五于首尔江东艺术中心的工作室接受采访时说道，此时距离她抵达韩国开始排练仅过去一天。塔玛拉最为人熟知的贡献，在于她为那种勇于工作、追求所爱并自由支配欲望的新型解放女性，赋予了具体的面孔、形象、风格与表达方式。

这部音乐剧以一种毫不妥协的姿态，诉说了德·蓝碧嘉的一生。作为一名双性恋画家，她在俄国革命的动荡中流亡，并在巴黎重塑了自我。她穿梭于政治巨变与一系列充满张力的情感关系中，其中包括她与缪斯女神拉法埃拉那段著名的风流轶事。

首尔的演映是该剧自结束短暂的百老汇驻演后的首次亮相。对于因执导《冥界》而闻名的查夫金来说，这次首尔之行标志着这部作品新篇章的开启。回想起制片方诺尔宇宙制作公司提议搬演该剧时，查夫金表示，韩国“注定”会成为《蓝碧嘉》的下一个目的地。

我非常激动地看到《蓝碧嘉》——这部我深爱并深信不疑的作品——能在亚洲开启它全新的生命周期。我始终认为，一部戏的第二版制作在某些方面甚至比首演更重要，因为这标志着它开始真正进入经典作品的行列。

在查夫金眼中，《蓝碧嘉》是一部将女性角色推至前台的作品，其规模与强度在音乐剧舞台上鲜有耳闻。韩国版的制作延续了这一焦点：金善映、朴慧娜与郑善雅将共同担纲出演这位富有传奇色彩的标题人物；而车智妍、李娜与孙胜妍则将轮流饰演拉法埃拉。

查夫金指出，这样的演员阵容既反映了角色本身的高要求，也体现了顶尖表演者对于女性占据舞台中心作品的渴望。我深知这一版集结了真正的明星，这也证明了像这样具有厚度的女性角色在剧场界是多么罕见，我为这些才华横溢的艺术家能在这部作品中发光发热感到由衷的高兴。

虽然观众即便不了解德·蓝碧嘉的生平也能享受演出，但若对其艺术有所涉猎，则能获得更深层的体验，因为蓝碧嘉的视觉语言已深度嵌入到舞台呈现的每一个角落。

“每一位观众都将真切地领略到塔玛拉的实际作品。舞台上还有无数向其艺术致敬的瞬间，尤其是在发生在苏珊·索利多尔夜总会的《女性》那一幕中，”查夫金解释道。

演员们站立的特定身体角度，以及群舞演员那深受塔玛拉画作中棱角鲜明与非对称风格影响的肢体动作，这一切都流淌在演出本身。

正如德·蓝碧嘉的艺术挑战了传统习俗，剧作的核心情节亦是如此：一段在战争、流亡与对自由的渴望中备受考验的三角关系与婚姻。这种情感动态在韩国的主流舞台上并不常见。

《蓝碧嘉》拥有极其成熟且细腻的角色刻画，其核心是对婚姻以及两段情感关系的探讨；这段三角恋是如此真实、坦诚且丰满，这种厚度是大多数音乐剧所不具备的。

查夫金还将德·蓝碧嘉所处的动荡时代与当下的政治气候进行了类比，指出动荡的周期如何持续塑造着艺术与生活。

“特朗普及其政府倾向于伪造一种简单明了的历史，他们不愿深究奴隶制、掠夺美洲原住民土地等丑恶往事，而这些复杂的恐怖记忆正是过去的一部分，并深刻影响着现状。因此，仅仅是参与制作《蓝碧嘉》这样一部承认人类彼此伤害的历史真相、并要求观众共同沉浸在这种复杂性中的作品，本身就感觉像是在为我想要生活的世界而战。”

查夫金将自己描述为一个宁愿让“混乱与失序”显露出来的人，因为这塑造了人们在社会和舞台上互动与共享空间的方式。

我希望观众能感受到那些情感是多么动态且混乱，这与那种抹杀了人性、空洞虚假的“完美未来”形成了鲜明对比。

虽然《蓝碧嘉》在百老汇的征程匆匆结束，但查夫金并未回避那些导致口碑两极分化的可能原因。

“有很多艺术品在最初面世时，人们并不一定知道该如何接纳它们。随着时间的推移，当人们开始理解其背后的创作初衷，才逐渐学会如何去审视，”她观察到。

《蓝碧嘉》完全以女性为中心。剧中虽有许多出色的男性角色，但没有一个被设定为传统意义上的英雄或反派。对于塔玛拉而言，除了时间与她自身欲望的局限，并没有真正的对手。我认为许多男性评论家——甚至包括部分女性评论家——无法真正看懂她的故事，是因为我们太习惯于在女性叙事中看到男性扮演某种特定的功能角色。查夫金感慨道，这种叙事经验中的性别偏见根深蒂固。