这部电影让我重新思考“母亲”这个词的分量

发布时间：2026-04-04 08:13:00  浏览量：4

中国电影终于有一部关于妈妈的电影，不教你“孝”，不教你“听妈妈的话”，甚至压根不打算解决任何母子关系的问题。 它做了一件更残忍也更温柔的事——把那具名为“母亲”的雕塑砸碎，捧出里面那个叫作“李东玉”的女孩。 由宁浩监制、90后新人导演肖麓西执导，马思纯、白客、黄明昊领衔主演的《我的妈耶》，以一本泛黄的日记为媒介，让一个从未见过母亲的叛逆少年，第一次“认识”了那个被称呼覆盖了十八年的女人。不煽情，不卖惨，甚至用鬼畜式的轻快节奏将一个人的一生拆解成无数个小品片段。然而当片尾字幕升起，那个抽象名词突然长出了血肉，母亲不再是“伟大”的修辞，而是一个吃过西瓜、跳过霹雳舞、在音像店门口踮脚张望过心上人的年轻姑娘。 《我的妈耶》完成了一次对国产亲情题材叙事的系统性颠覆，它将“被看见”的权利，归还给了那个长期被符号化的对象。这部在清明档上映的作品，为“母亲”这个在银幕上被重复书写了太久的身份，撕开了一道新鲜的切口，展现这个时代观众对“立体女性形象”的集体渴求。

叙事创新：缺席的在场，以“日记”重构母性叙事

传统家庭题材电影中，母亲通常以两种形态出现：要么是活着的牺牲者，用日常的隐忍堆积观众的情绪；要么是缺席的幽灵，以遗物和回忆作为情感钩子。《我的妈耶》选择了第三种路径，让缺席者获得前所未有的在场感，但这份在场，不来自儿子的想象，而来自她本人的书写。 导演肖麓西阐释了她的创作初衷：“希望这部电影‘可爱’一点，这个故事的生命力才是最打动人的地方。我们无意用悲情描绘离别，而是希望通过日记的独特视角，让观众看到每一位母亲在成为‘妈妈’之前，那个鲜活、独立、充满能量的女孩本身。”这番表述精准揭示了影片的核心创意，将叙事的主动权交还给李东玉本人。 影片以幻想设定支撑起整条叙事主线，用双时间线交叉剪辑编织出两代人的对话。这一结构设计意味着：不是儿子在“寻找”母亲，而是母亲通过日记的书写，主动邀请儿子进入自己的人生。叙事权力的倒转，让“母爱”不再是被动的接受对象，而成为一场双向奔赴。 在叙事节奏上，肖麓西选择以轻快甚至略带诙谐“鬼畜”的风格切入，片中魔性的字卡和快切剪辑将东玉的青春岁月压缩成一场视觉盛宴。这种“以轻写重”的叙事策略，在国产亲情片中堪称孤例，它不回避离别的沉重，但拒绝用悲情绑架观众的泪腺。饶雪漫在首映礼上感慨，这是自己近期看到的“最好看的电影”，“前半场笑得有多大声，后半场就哭得有多伤心”。

主创表现：群像的丰盈与个体的突围

《我的妈耶》集结了实力与流量兼备的演员阵容。马思纯、白客、黄明昊领衔主演，孙阳特别出演，梁靖康特邀出演，嵇嘉禾（锤娜丽莎）、王天放、雷淞然、郭虹主演，张子贤、孔连顺友情出演，全员演技在线、贴脸适配角色，让观众一秒代入。 马思纯的表演是该片最大的亮点之一。她在片中饰演的李东玉，外刚内柔、霸气飒爽，被观众称为“高能量酷妈”。马思纯坦言角色东玉的鲜活生命力治愈了自己，现场动情落泪，感谢剧组给予的力量。东玉的一生充满了不幸——幼年丧父、青年丧母、自己身患重疾早逝——但她却在她短暂的人生中活出了自己的价值。有观众评价：“她演的东玉，不是符号化的妈妈，是跳霹雳舞、开面店的鲜活少女。外刚内柔的气质，把‘妈妈也是未被读懂的女孩’演活了，这才是演员的核心核心竞争力。”马思纯自己也表示：“角色会把她的能量反哺给我，我觉得一直到现在，她的明媚和她的旺盛都在滋养着我，我也在变得越来越好。” 白客此番则延续了其深入人心的“人夫”形象，升级为爱妻宠娃的“黏人爸”。他饰演的父亲勋哥始终坚守对家庭与家人的爱，有观众感叹：“白客把医患家属那种崩溃痛苦无助表现得淋漓尽致，演得真好！”黄明昊则化身八卦心爆棚的“好奇宝宝”，他围绕“日记”分享，儿子十一通过日记读懂妈妈灿烂一生，也让家人关系更加紧密。梁靖康为饰演霹雳舞学长，每天苦练舞蹈长达一个月。嵇嘉禾（锤娜丽莎）解读彩霞与东玉的闺蜜情谊，直言真正的好闺蜜，只要陪在身边就会充满力量，无论发生任何事情，彼此都会无条件站在对方的这一边。 周冬雨在首映礼上盛赞马思纯所饰演角色东玉自带的温暖力：“我觉得东玉在里面不管遇到任何问题，都用自己的大笑、阳光，做大家身边的小太阳。”

价值表达：重新定义“母亲”的精神坐标

《我的妈耶》的核心价值，不在于它如何刻画母爱的伟大，而在于它如何追问：一个女人的生命，是否只能通过“母亲”这一角色被定义？ 影片让儿子在阅读日记的过程中，邂逅了东玉人生不同阶段的重要人物——霹雳舞学长（梁靖康饰）、高中闺蜜彩霞（嵇嘉禾饰）、发小刘皮孩（王天放饰）、初恋小哥（孙阳饰）以及老公张永勋。这些人物的串联，勾勒出东玉完整的生命图谱，友谊的炽热、爱情的甜蜜、亲情的牵挂，每一段都不是“母亲”的前缀，而是她作为一个独立个体的注脚。 观众在观影后评价：“非常有年代感的背景，霹雳舞、音像店、录像带、绿皮火车，仿佛一下回到了8090年代，亲切又有烟火气，看的时候总会想起和妈妈的一些小事儿，也会感慨妈妈在不知不觉中老去，应该更珍惜彼此相处的时光。” 这种“去符号化”的叙事策略，暗合了当下社会对女性价值的重新审视。东玉身上的蓬勃生命力，“气血感十足、鲜活有力量”，正是无数妈妈辈女性的真实写照。正如监制宁浩所言，该片打造出“温情而欢乐”的观影体验，“我每一遍看都非常有感触”。 更为可贵的是，《我的妈耶》将生死议题置于笑声与泪水的张力场中。影片传递出“死亡不是分别，是换一种方式继续陪伴”的生命观，让观众在眼泪中收获治愈，笑着想TA，好好生活。有观众表示：“电影《我的妈耶》，成功地消解了生死议题的沉重。用普通人的生活视角，告诉我们：死亡不是分别，是换一种方式继续陪伴。” 一部好的影视作品，一定是刨去娱乐后，还能具备教育意义和社会责任。 《我的妈耶》用它特有的轻盈姿态，完成了一次对中国式家庭教育的温柔爆破。它没有教我们如何当一个好儿女，而是提醒我们：每一个“妈妈”都曾是她自己人生的主角——有霹雳舞的青春、有悸动的初恋、有狼狈的柴米油盐，也有一辈子的倔强与不甘。当十八岁的十一最终合上日记，他看见的不是一座虚构的母爱丰碑，而是一个完整的、有血有肉的女人。这种看见，比任何“感恩教育”都更接近母爱的本质——爱从来不是被要求的，而是被理解的。而理解的第一步，是承认她曾是你之前的那个人。