从沪剧舞台的璀璨之星，到开拓沪剧新局的领航者！

发布时间：2025-07-14 19:05:39 浏览量：1

在上海的文化版图里，沪剧就像一条静静流淌的黄浦江，承载着这座城市的烟火气与历史记忆。而茅善玉，无疑是沪剧这条长河中最为耀眼的明珠之一。她的艺术人生，既是一部个人的奋斗史，也是沪剧在新时代不断发展、突破的生动写照。

年少成名，沪剧舞台初绽光芒

1962年出生的茅善玉，仿佛天生就与沪剧结缘。她年少成名，青春靓丽的形象一登上沪剧舞台，便迅速吸引了无数观众的目光。那时候，她就像一颗刚刚升起的新星，带着青涩与灵动，用甜美的嗓音和细腻的表演，征服了台下的每一位观众。在那个文化生活相对匮乏的年代，茅善玉的出现，给人们带来了全新的视听享受，成为了沪剧界的一张亮丽名片。

她早期的作品，如《燕燕做媒》等，凭借着对角色的精准把握和极具感染力的演绎，让观众们看到了沪剧的独特魅力。茅善玉也因此成为了沪剧界的宠儿，无论是在上海本地，还是在长三角地区，都拥有着极高的人气。但她并没有满足于眼前的成就，而是不断磨砺自己，向着更高的艺术巅峰攀登。

佳作频出，艺术走向成熟与开阔

随着时间的推移，茅善玉的表演艺术逐渐走向成熟。近年来，她主演的《雷雨》《邓世昌》《敦煌女儿》等作品，让人们看到了她在艺术上的深厚造诣和无限潜力。

在《雷雨》中，她将蘩漪这一角色的复杂情感演绎得淋漓尽致。从蘩漪的压抑、挣扎，到最后的爆发，茅善玉用细腻的表演和动人的唱腔，将这个经典角色重新塑造，赋予了她新的生命力。这部作品不仅在沪剧界引起了轰动，还吸引了许多原本不了解沪剧的观众走进剧场，成为了沪剧史上的一部里程碑式的作品。

而在《邓世昌》中，茅善玉又展现出了截然不同的风格。她以豪迈的唱腔和坚定的眼神，塑造了一位英勇无畏的民族英雄形象。这部作品打破了沪剧以往的“小儿小女小情调”格局，将视野投向了更为宏大的历史题材，让沪剧与时代紧密相连。

《敦煌女儿》更是茅善玉艺术生涯中的又一力作。她饰演的樊锦诗，从青春少女到白发苍苍的老人，跨越了几十年的岁月。茅善玉通过精湛的演技，将樊锦诗对敦煌文化的热爱与坚守，以及在艰苦环境下的种种抉择，都展现得入木三分。这部作品让观众们看到了沪剧在表现重大题材时的独特魅力，也让茅善玉的表演艺术达到了一个新的高度。

凭借这些优秀作品，茅善玉收获了无数荣誉。两次戏剧梅花奖、金鹰奖最佳女主角奖、白玉兰戏剧表演主角奖等众多奖项，都是对她艺术成就的高度认可。她还入选了中宣部文化名家暨“四个一批”人才，成为了沪剧界的领军人物。

多元发展，全方位推动沪剧传承

作为国家级非物质文化遗产沪剧项目代表性传承人，茅善玉深知传承沪剧的责任重大。她不仅在舞台上发光发热，还在多个领域积极推动沪剧的发展。

在人才培养方面，茅善玉不遗余力。她在全国范围招收两代共计55位青年人才，为2006届青年演员量身定制了近十台大戏。她亲自指导这些年轻演员，将自己多年的表演经验毫无保留地传授给他们。同时，她还在青年演员中收徒传承，希望通过师徒传承的方式，让沪剧的火种得以延续。

在推广沪剧方面，茅善玉更是想尽了办法。她带领沪剧人为广大观众策划了沪语训练营、沪剧艺术节、校园沪剧大赛、沪剧交响演唱会等一系列品牌活动。这些活动不仅丰富了人们的文化生活，也让更多的人了解和喜爱上了沪剧。五年来，沪剧下基层、进部队、走高校、到社区，足迹遍布大江南北，甚至与北大、清华、交大、复旦等高等学府达成了长期合作意向，让沪剧走进了校园，走进了年轻人的生活。