野性“男鹅”再临申城，马修·伯恩《天鹅湖》30周年纪念版首演

发布时间：2025-08-28 19:52:26 浏览量：1

8月27日晚，大幕落下，上海文化广场主剧场内掌声雷动。时隔六年，被誉为“重新定义芭蕾”的旷世神作——马修·伯恩《天鹅湖》三十周年纪念版，在万众期待中成功完成本轮上海演出的首秀。

这部自1995年首演以来横扫40余项国际大奖、彻底颠覆舞蹈史的作品，以更臻成熟的姿态，再度以其标志性的全男性天鹅阵容，为上海观众带来了直击灵魂的舞台体验，将为申城观众带来共计6场演出。

本次《天鹅湖》的回归之旅，以一场极具创意的序幕拉开。8月25日，剧组在黄浦江游船上举办了别开生面的媒体见面会。剧中舞者们画上标志性的天鹅妆容，身着莱斯·布拉泽斯顿设计的代表性羽翼裤装，化身成黄浦江上优雅起舞的俊朗“男鹅”。

他们野性而优美的身姿，与浦江两岸的现代都市风光交相辉映，将英伦戏剧的先锋风情完美融入上海这座国际大都市的亮丽风景线。活动中，多位首席舞者现身现场，分享了他们时隔六年再度携“男鹅”回归上海的激动心情。一位舞者动情地表示：“时隔六年重返上海舞台，仿佛完成了一次艺术之旅的轮回，黄浦江的夜色与天鹅的野性在此刻交融，唤醒了我们对这部作品的深层共鸣。”

这份激动在昨晚的首演舞台上得到了淋漓尽致的释放——舞者们以融合了芭蕾的精准、现代舞的力量以及源自自然观察的独特肢体语言，生动诠释了这群雄性天鹅的原始力量与优雅美感，尤其是“头鹅”与“王子”之间复杂而深刻的纠葛，在柴可夫斯基不朽音乐的衬托下，迸发出前所未有的戏剧张力和情感冲击力，令全场观众屏息凝神。

马修·伯恩版《天鹅湖》如今已被奉为经典，但回溯至1995年11月9日在伦敦萨德勒之井剧院的首演，其引发的震撼堪称石破天惊。

首任“头鹅”扮演者、时任皇家芭蕾舞团首席的亚当·库珀回忆道：“我记得首演那阵子，剧院周围排起了长队…整个场面如何瞬间变得疯狂，简直猝不及防。”

彼时，将天鹅全部改为男性角色的构想被许多人预言会沦为滑稽的恶搞。舞者威尔·坎普（首批“天鹅”之一）记得同学们的质疑：“大家都觉得这会是一场糟糕、古怪、荒诞的演出。”然而，伯恩的创作信念无比坚定：“男性天鹅的念头一出现在我脑海中，我立刻就知道这很棒，几乎从未动摇过。”

他大胆地融合了传统芭蕾配乐与当代叙事视角，将故事背景设定在一个呼应了上世纪90年代英国王室动荡的压抑宫廷中。野性天鹅的闯入，不仅是视觉上的革命，更是对阶层、性别、自由与野性的深刻隐喻。其编舞语言彻底打破了传统芭蕾剧院的框架，创造出一种全新的舞蹈戏剧美学——天鹅的动作融合了芭蕾的优雅、现代舞的爆发力以及自然界天鹅的野性姿态，形成极具冲击力的艺术挑战。

观众的狂热反响彻底粉碎了质疑。著名制作人卡梅隆·麦金托什在中场休息时就断言：“我们必须把作品搬上西区舞台。”该剧随后创造了历史：成为伦敦西区有史以来上演时间最长的全本舞蹈作品，斩获奥利弗奖；1998年登陆百老汇后，伯恩更是一举包揽托尼奖最佳编舞和最佳音乐剧导演两项大奖。

它所到之处，不仅吸引明星拥趸，更成功地将许多原本对舞蹈敬而远之的观众带进了剧场。2000年，电影《跳出我天地》的上映，将《天鹅湖》的象征意义推向了新的高度。影片高潮处，比利在舞台上化身亚当·库珀饰演的天鹅，那份融合力量与美的震撼形象，成为了无数男孩无畏追寻舞蹈梦想的图腾。

伯恩感慨：“这部作品的影响堪称震撼级…它彻底改变了我的人生…更重要的是，这些年来它也改变了无数观众，吸引了许多原来不关注舞蹈的人。”

这份激励与传承已深深植根于马修·伯恩的新历险舞团。通过设立“天鹅学院”，舞团致力于培养非传统路径的舞者人才，迄今已有30余名毕业生登台演出。如今，本轮在上海献演的三十周年纪念版，正由这些充满活力与才华的新一代“天鹅”和“王子”们倾情演绎。所有角色均由舞团常驻演员担纲，他们继承了前辈的技艺与精神，为经典注入了青春活力。