50年代，梅兰芳的舞台照，抱病最后一次登台演出，距去世仅隔68天

发布时间：2025-08-30 14:44:48  浏览量：2

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近代戏曲史上，能担得起“伶界大王”称号的，只有两个人，一位是老生泰斗谭鑫培，另一位就是四大名旦之首的梅兰芳。

他把京剧旦角艺术推向巅峰，创造的梅派唱腔至今仍是梨园经典；抗战时蓄须明志，宁可不唱戏也不向敌人低头；直到晚年，还在舞台上演绎出《穆桂英挂帅》这样的巅峰之作。

可谁能想到，这位让全世界都为之倾倒的艺术大师，小时候曾被老师说“祖师爷没赏你这碗饭”。

梅兰芳的祖籍在江苏泰州，可他出生在北京的梨园世家，家里往上数三代都跟戏曲打交道。

祖父梅巧玲是清代同治、光绪年间的名角，既能唱京剧又能演昆剧，还是同光十三绝里的人物；父亲梅竹芬也是唱旦角的，可惜英年早逝；母亲杨长玉是梨园名家杨隆寿的女儿，同样懂戏。

按理说，梅兰芳该是天生吃戏饭的，可他的戏曲之路，开头并不顺利。

梅兰芳父母早逝，从小跟着祖母和伯父长大，七岁时进私塾读书，受家里环境影响，八岁就开始学戏。

可那时候的梅兰芳，先天条件不算好，记性慢，一句简单的唱词，别的孩子念几遍就会，他却要琢磨半天，迟迟记不住。

教他的老师没了耐心，撂下一句 “祖师爷没赏你这碗饭吃”，干脆就不教了。

换作别人，可能早就放弃了，可梅兰芳偏不，老师不教，他就自己练，每天天不亮就起来吊嗓子，对着镜子练身段，把别人玩的时间都用在学戏上。

11 岁那年，他终于得到了第一次登台的机会，在昆曲《长生殿・鹊桥密誓》里演织女。

虽然只是个小角色，戏份不多，可他演得格外认真，台下的观众都记住了这个眼神清亮的小姑娘（当时演旦角）。

从那以后，梅兰芳更拼了，到处拜师学艺，不管是青衣的唱腔、花旦的身段，还是刀马旦的武打动作，他都学，戏路越练越宽。

1913年，他第一次唱大轴戏，演的是《穆柯寨》里的穆桂英，为了演好这个角色，他特意吸收了上海文明戏的新鲜元素。

比如新式舞台的灯光、更精致的化妆、改良后的戏服，让整出戏看起来既传统又新颖，这场演出大获成功，观众掌声不断，梅兰芳也总算在京城梨园界崭露头角。

演完《穆柯寨》，梅兰芳没停下脚步，他从上海回到北京后，又创演了时装新戏《孽海波澜》，还开始研究新的唱腔，同时捡起祖父擅长的昆曲，一边学一边练。

那时候他们家搬到了北京鞭子巷三条，院子里经常传出他的唱腔，有时候练到半夜，邻居都能听见他吊嗓子的声音。

慢慢的，他的唱腔越来越有味道，醇厚又流畅，感情藏在调子里，不张扬却能打动人心。

再后来，不管是《霸王别姬》里的虞姬，还是《贵妃醉酒》里的杨玉环，他演一个火一个，渐渐走到了属于自己的艺术时代。

二十世纪二三十年代，是梅兰芳艺术生涯的黄金时期，也是京剧发展的巅峰阶段。

那时候，男旦艺术出了四位大师，就是后来家喻户晓的梅尚程荀四大名旦，而梅兰芳就是这四大名旦之首。

在此之前，京剧旦角虽然也有不同的唱法和演法，可从来没有人像梅兰芳这样，真正“创艺立派”，他是中国旦角行当里，第一个有自己专属艺术流派的人。

梅兰芳最厉害的地方，就是把青衣、花旦、刀马旦的特点融到了一起。

比如他演《霸王别姬》里的虞姬，既有青衣的端庄，又有刀马旦的英气，最后自刎时的身段，还带着花旦的柔美。

他的唱腔也有自己的特色，在传统的基础上加入了自己的理解，听起来既符合人物心情，又容易让观众记住。

时间长了，大家就把他这种独特的表演形式和唱腔叫做“梅派”，不少梨园子弟都跟着学，“梅派”也成了京剧史上影响最大的流派之一。

那时候，不光中国人喜欢看梅兰芳的戏，连外国人都专程来中国看他演出。

他还曾带着剧团去美国、苏联演出，把京剧推向了世界，让外国人知道，中国还有这么精彩的传统艺术。

梅兰芳爱戏，把戏曲当成自己的命，可在民族气节面前，他却能做到不唱戏。

抗战时期，日寇占领上海后，听说梅兰芳住在上海，就想利用他的名气做宣传，让他到电台讲话，表面上是“弘扬艺术”，实际上是想让他为日本的“皇道乐土”服务。

梅兰芳一眼就看穿了日本人的阴谋，他知道，一旦答应，就成了民族的罪人。

可日本人不好惹，直接拒绝可能会有危险，于是他想了个办法，一边跟日本人说，最近要外出演戏，没时间，一边悄悄带着家人和剧团，连夜坐船逃到了香港。

到了香港，梅兰芳深居简出，几乎不露面，更别说演戏了，可没过多久，香港也被日军占领了，日本人又找上门来，逼着他登台。

这一次，梅兰芳下定了决心，就算再也不能唱戏，也绝不向敌人低头，他开始蓄起了胡子。

要知道，旦角演员最看重的就是容貌，脸上不能有一点瑕疵，更别说留胡子了。

可梅兰芳不管，每天都看着自己的胡子变长，心里只有一个念头，只要胡子在，我就不用登台给日本人演戏。

那段时间，梅兰芳没了演出收入，生活过得很拮据，有时候连家里的开销都快撑不住了，可他还是没松口。

有人劝他不如少演几场，救救急，他却说：“戏可以不唱，饭可以少吃，可气节不能丢。”

直到抗战胜利，梅兰芳才剪掉胡子，重新登上舞台，当观众看到他再次以旦角装扮出现时，台下掌声雷动，大家都知道，这位艺术家不仅戏唱得好，人品更好。

这张照片拍摄于20世纪50年代中期，画面中的主角正是大名鼎鼎的梅兰芳，彼时站在舞台上的他光彩夺目，仿佛一下子回到了青春年少时，让我们得以窥见他当年的绝代风华。

要知道，这时的梅兰芳已经年满60岁，可从镜头里，我们仍能真切感受到他对艺术的那份执着与热爱，他身着华美的戏服，每一处细节都彰显着他对艺术的严谨态度和不懈追求。

不过，若仔细端详，也能发现岁月在他脸上留下的印记，他的脸部肌肉不再紧致，右半边脸还有些坑洼，这些痕迹，是时光的馈赠，更是他为艺术无私奉献的见证。

在那个年代，演出用的化妆材料十分廉价，长期使用对皮肤的伤害极大。

梅兰芳的皮肤状态，就是那个时代演出条件的真实写照，但即便如此，他依然坚守在舞台上，用精彩的表演深深打动了每一位观众。

梅兰芳的舞台生涯很长，第一次登台是1904年8月17日，当时他才9岁；而最后一次演出，已经是半个世纪后的1961 年5月31日，演的是他晚年改编的京剧《穆桂英挂帅》。

说起这出戏，还有个小故事，1953年，豫剧名角马金凤带着洛阳市豫剧团到上海演出《穆桂英挂帅》，梅兰芳听说后，特意去看戏，一看看了三遍。

戏里穆桂英老当益壮，重上战场的精神，让他特别感动，1958 年，马金凤带着这出戏到北京演出，梅兰芳又去看了。

这次他更激动，心里冒出一个想法，那就是要把这出豫剧改成京剧，作为国庆十周年的献礼。

说干就干，梅兰芳带着团队一起改编剧本，设计唱腔和身段，他把京剧的韵味融入豫剧的故事里，既保留了穆桂英的豪迈，又不失旦角的柔美。

1959年5月25日，京剧《穆桂英挂帅》在北京人民剧场首演，一开场就火了；同年 10 月，作为国庆十周年献礼剧目再次公演，更是赢得了满堂彩。

周恩来总理看了戏后，握着梅兰芳的手说：“这个戏很好，是你舞台生活40年的集中表演，也是你老年的代表作。”

著名京剧作家景孤血还说，梅兰芳在戏里一个人演满台，他的表演太有感染力，整个舞台都被他的气场笼罩着。

1961年5月31日晚上，梅兰芳应中国科学院的邀请，带着梅剧团为科学家们演出《穆桂英挂帅》。

科学院的礼堂不大，却挤得满满当当，连郭沫若院长都来了，演出结束后，梅兰芳带着演员们谢幕，郭沫若走上舞台，紧紧握着他的手，祝贺他演出成功。

那时候，谁都没想到，这会是梅兰芳最后一次登台，从 1960 年开始，他就觉得身体不舒服，胸口隐隐作痛，还以为是胃病，吃点药就接着工作，没当回事。

1961年夏天，他的病情越来越重，到北京阜外医院检查，才知道是心绞痛，一天下午，心绞痛突然发作，他被紧急送进医院抢救，周恩来总理还特意嘱咐医院全力救治。

可遗憾的是，一星期后的一个清晨，梅兰芳的病情突然恶化，尽管医生拼尽全力，这位一代艺术大师还是在清晨5点与世长辞，享年67岁，距离他最后一次演出，只过了68天。

梅兰芳走了，可他留下的梅派艺术还在，那些经典的剧目还在被一代又一代演员演绎着。

有人说，梅兰芳把自己的一生都献给了京剧，他让京剧变得更美好，也让世界看到了中国传统艺术的魅力。

直到今天，提起京剧，提起旦角，人们第一个想到的，还是那个曾经被说“祖师爷不赏饭”，却用一辈子证明“只要努力，就能成为自己的祖师爷”的梅兰芳。

文摘报——梅兰芳的最后一次演出 2011年02月22日

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