创意丨新的电音节如何凭借独特的舞台脱颖而出？

发布时间：2025-10-10 10:03:01 浏览量：15

如今，各类电音节、摇滚音乐节层出不穷，亮点不断，那么如果从无到有创造一个新的音乐节日，该如何设计一个创新的空间来吸引品味越来越刁钻的粉丝人群呢？今天我们就要看一个新的电子音乐节的案例，它的舞台空间设计搞出了什么花样？能不能在盛夏众多的音乐节中脱颖而出？下面我们就一起来看看这个案例吧！

意大利首届亚得里亚海音乐节（Adriatic Sound Festival ）于6月13日至14日在历史名城法诺郊外的一个私人机场举行。有娱乐建筑专家之称的设计公司Stufish为其设计了一个未来主义的罗马圆形剧场舞台。相比较市面上那些用大而巨型元素夺人眼球的音乐节舞台相比，这个带有自己独特建筑气质的舞台，有它自己的特点和魅力。

Stufish被指定设计活动的两个舞台，一个是播放house音乐的DJ室，另一个是播放科技音乐的DJ室。Stufish的设计师Zarya Vrabcheva说：“为了从空白的画布上创造一个新的节日，我们必须邀请观众到一个感觉独特的空间，与它的场地和环境联系在一起，同然也是当代和超凡脱俗的。”

设计团队想为两个舞台建立两个世界，让它们看上去给人的感觉非常不同，但每个舞台都可以以自己的方式提升舞池体验：主舞台名为“神庙”（the Temple），是一个360度的景观，一个圆形的、可旋转的DJ台位于临时圆形剧场中心的雕塑塔内。进入音乐节的狂欢者会被这座塔迎接，它的拱形形式让人们可以看到竞技场边缘的一个巨大的LED屏幕，也是一个拱门的形状。

从另一个方向看，“神庙”舞台塔的轮廓呈倒拱的U形，而从另一个方向看，形状演变成类似无穷大的符号，与节日的主题“超越时间”保持一致。拱门的使用参考了法诺的罗马建筑，特别是奥古斯都拱门，这座城市的凯旋门是为了纪念奥古斯都皇帝而建造的。

“2000多年后，我们用这个符号作为通往另一个世界的门户，一个临时的城市，人们从世界各地聚集到法诺，通过音乐团结起来。”

——Zarya Vrabcheva

镜面和金属网使舞台结构在白天闪闪发光，而在天黑后，它们还能放大广泛的照明基础设施的效果。激光被安装在环绕舞台的柱子上，在舞者的头顶上纵横交错，形成一个圆顶状的顶篷，或者在夜空中漫游。这些柱子，以及拱形屏风，被照亮，类似于古典罗马建筑的试金石元素，尽管是霓虹灯的颜色。

同时，安装在网格板后面的LED给人的印象是从内部发光的舞台，透水材料层也创造出了一种波纹效果。悬挂在DJ台上方的光晕可以进一步增强灯光效果。由于大量使用灯光和激光，当地空中交通管制人员被建议保持节日上空的畅通。

所有的音频设备都被安置在舞台内——大部分嵌入在基座上，但其他扬声器也悬挂在头顶的钻机上。这些都选择了尽可能细的比例，以尽量减少对舞台的视觉影响。

DJ台被提升到三层，较低的两层作为环形舞池，在类似夜总会的环境中向贵宾开放。四个月牙形的看台形成了竞技场的边缘，以强调在圆形剧场的印象。这些可以向内或向外移动，以调整人群的容量。

在音乐节的第二个以科技为重点的舞台——“飞机库”（the Hangar）上，古典罗马建筑继续受到关注。这个更传统的舞台建在三个飞机机库前面，用3D投影映射来模拟带有万神殿风格柱廊的建筑。

为了尽量减少关闭机场所需的时间，舞台需要在几天内组装完毕。与“神庙”的夜店感觉相反，这里稀疏的建筑也旨在促进锐舞的氛围，与提供的悸动音乐保持一致。这两个舞台的所有材料都是在当地采购的，机库完全由租赁方式解决，以减少浪费。与此同时，亚得里亚海音乐节的组织者已经购买了“神庙”舞台的版权，打算在未来的版本中重新使用和改造它。