十四艺节｜舞、武相融，焕新版《醒·狮》燃动重庆大剧院

发布时间：2025-10-26 09:34:33 浏览量：2

新重庆-重庆日报记者周双双

10月25日晚，随着最后一幕鼓声落定，重庆大剧院内掌声如潮。作为第十八届文华奖参评剧目，由广州歌舞剧院创演的舞剧《醒・狮》在这里上演。

剧照。受访者供图

《醒・狮》是国内首部以国家级非物质文化遗产代表性项目“广东醒狮”为主题的原创舞剧。该剧巧妙融合南拳、木鱼歌、狮鼓、英歌等岭南传统元素，通过采青、扎狮头等技艺的舞台化呈现，以及板凳舞等创新舞蹈语汇，实现舞与武的完美交融。

当晚6时许，演出尚未开始，重庆大剧院大剧场前厅已经有不少观众持票前来，在摆放的狮头前合影。记者在现场看到，醒狮狮头额高而窄，眼大而能眨动，口阔能张合，鼻塌且大，有一对尖锐的獠牙。广州歌舞剧院副总经理刘飞彤介绍，最独特的在于狮头上扎有一只角，这也是南狮区别于北狮的特点，“舞剧中用到的狮头，都由已有180多年历史的佛山黎家狮扎制，过程十分复杂，有一千多道工序。”

重庆大剧院大剧场前厅的狮头。记者周双双摄

百年之前，一头白金狮闭目沉睡，炮声响起，睡狮醒来。当晚，当白金狮伫立于舞台上，瞬间吸引了观众的目光。两个小时的演出时间，演员们通过精湛的舞技和深情的演绎，将《醒·狮》的故事情节展现得淋漓尽致。观众仿佛穿越时空，来到喧闹的长街，目睹狮王争霸，亲眼见证岭南儿女携手抗争，击鼓出狮。

舞台上演员们的腾挪闪扑、回旋飞跃等历经了怎样的编排打磨？在演出前接受采访时，《醒·狮》艺术总监、总导演史前进介绍，该剧从策划到创排已走过10年光景，创作初期，团队曾邀请50位广东醒狮非遗代表性传承人及全国武术冠军为演员特训，再由总编导将民间艺术与武术动作转化为舞剧语言。“从2015年启动策划，到2017年推进大舞剧剧本创作，再到如今持续优化，团队始终深耕非遗的传承活化。就如同我们的口号‘醒狮醒国魂击鼓振精神’一样，将优秀传统文化传播到五湖四海。”史前进表示，参评文华奖并非终点，而是新一轮巡演的起点，未来《醒·狮》将在持续演出中结合观众反馈不断修改提升，计划推出更多新版本，让文化影响力进一步扩大。

自2018年首演至今，《醒・狮》始终在细节处精细打磨，此次来重庆冲击文华奖的更是“焕新版”，“焕新版在灯光、多媒体、道具、服装及舞段上均完成新一轮更新，不仅适配当下技术水平，更以与时俱进的创作观念，让剧目以崭新形象迎接观众。”《醒·狮》总编导钱鑫说。