《安可》《夜宴》双封神！喜人舞台上你永远都可以相信“某某某”

发布时间：2025-10-29 08:42:13  浏览量：1

他们用一场古代夜宴，让五千万人笑出眼泪，也让故宫主动找上门。

“某某某”团队在《一年一度喜剧大赛2》里没靠夸张的夸张、没靠无脑的段子，他们演了一个叫《韩熙载夜宴图》的戏，把一千年前南唐大臣家的饭局，变成了一场现代人看得懂、笑得停不下来的荒诞剧。

没人提前告诉观众这戏会火，但播出后，弹幕刷了十二万条，播放量直接冲破五千万，连故宫官微都发了帖子，说：“这剧，让我们重新认识了文物。

”

这不是偶然。

他们之前那部《安可》更狠，讲一个普通上班族每天重复同一个工作日，从早到晚，像被按了循环键。

观众笑的时候，眼角是湿的。

一个中年男人看完说：“我儿子上班的公司，早上打卡像上坟，中午吃饭不敢出声，晚上回家连手机都不敢关。

”这话没人写在剧本里，但所有人都听见了。

他们不靠喊口号，也不靠卖惨，而是把普通人不敢说的憋屈，藏在了笑里。

一个员工假装自己是老板的替身，天天替他回微信，最后连老板自己都搞不清谁是真老板了。

这戏没有一句骂公司，可你看了之后，只想把手机摔了。

为什么这些人能火？

不是他们演得多好，而是他们敢把生活掰开给你看，还不让你觉得难受。

他们知道观众要的从来不是“搞笑”，是“被理解”。

你加班到凌晨两点回家，父母问你“累不累”，你答“不累”；他们不问你累不累，他们演给你看，你坐在沙发上，突然鼻子一酸，笑了。

不只是观众记住他们。

行业里的人也开始认真看他们。

戏剧评论家周黎明说他们是“中国即兴喜剧的新范式”——这话听着绕，其实很简单：以前的喜剧，是演员在舞台上演一个故事；他们是把一个故事，变成了观众自己心里的声音。

你不是在看戏，你是照镜子。

更不一样的是，他们不满足于节目里的那几分钟。

《安可》火了之后，左凌峰接了开心麻花的新话剧，不是去演主角，而是去后台当副导演，研究怎么让一个普通上班族在舞台上哭出来却不伤人。

刘同开始拍自己的电影，题材是“一个中年人辞职后，去菜市场卖红薯，结果被顾客当成了隐世高人”。

没人说他疯，反而有人排队等他开拍。

张维伊上了一档新综艺，节目组给她安排的不是跳舞也不是唱歌，是让她带着一群退休大妈，演一出“老张的退休日记”。

大妈们不会演戏，可她们讲的每句话，都像从你爸妈嘴里蹦出来的：“我昨天去公园，看见两个老头下棋，一人拿了个保温杯，谁也不让谁赢，最后说好今天再来，结果都没来。

”这话没人编，可全网转发了。

最让人没想到的是故宫。

他们拍《韩熙载夜宴图》的时候，根本没想过要蹭传统文化的热度。

可当他们演到韩熙载一边喝酒一边听琵琶，一边偷偷数来客带了多少礼金，观众全明白了——原来千年前的饭局，和今天的应酬，一模一样。

你敬酒，他回礼；你说“随便吃点”，他其实恨不得你带一百个红包。

故宫看完了，觉得这是真懂历史的人。

他们不是在复刻古画，是在用今天的语言，讲古人不敢说的真话。

所以他们决定，2024年，和这个团队合作推出数字文创产品。

不是卖扇子、卖书签，是卖一个“古代饭局生存指南”H5小程序，里面教你：“怎么在领导敬酒时，既不喝多，又不伤面子。

”

这不是娱乐，这是观察。

他们不靠演技出名，靠的是耳朵。

他们蹲在办公室门口听人打电话，坐在地铁末班车最后一排记下乘客的对话，翻朋友圈看谁在假装过得很好。

然后他们把这些碎片，用幽默缝在一起。

你不觉得他们聪明，只觉得太真实了。

有人说，这是不是太阴暗了？

生活哪有这么多算计？

可你仔细想想，你有没有在亲戚家吃饭时，明明不想吃那道菜，却说“挺香”？

你有没有在微信群里，明明想拉黑领导，却点了“置顶”？

他们没骂谁，也没教谁，只是把我们都干过的事，演给大家看。

你看完笑了，笑完想哭，哭完觉得——哦，原来我不是一个人。

别的节目让你忘了现实，他们让你想起现实，还让你觉得，这现实，其实并不可怕。

你有没有哪天，明明很累，却笑着说“没事”？

他们替你说出来了，可你还没敢承认。