上海人泪目！73岁王汝刚病后露面瘦到让人心疼，坦言，还要上舞台
发布时间：2025-11-22 05:57:30 浏览量：42
“滑稽王小毛回来了！”
近日，主持人施琰分享的一段视频让无数上海观众热泪盈眶。镜头里，73岁的王汝刚虽身形明显消瘦，脸颊线条也不如从前饱满，但精神矍铄，笑容依旧亲切，一句“谢谢大家没忘记我，身体好点就上台”，瞬间勾起了几代人的集体回忆。
这位曾因胰腺疾病消失在公众视野的海派滑稽泰斗，不仅用状态打破了“健康危机”的传闻，更让人欣慰的是，他的两位得意门生潘前卫、钱懿如今已双双当选曲协主席，接过了传承的大旗。从杨华生三顾茅庐请出山，到成为滑稽戏的“定海神针”，再到徒弟们独当一面，王汝刚的故事，藏着上海滑稽戏的兴衰与传承。
从厂医到滑稽泰斗：杨华生三顾茅庐，成就上海人的“快乐符号”
谁能想到，如今承包上海人笑点的“滑稽王小毛”，早年竟是一名悬壶济世的厂医。上世纪70年代，插队落户回沪的王汝刚，被分配到上海灯具厂当厂医，每天和病历、药品打交道，日子过得平淡而规律。如果没有遇到滑稽戏大师杨华生，或许他的人生会是另一番模样。
当时，杨华生正在筹备经典滑稽戏《七十二家房客》的复排，急需一位灵动接地气的演员饰演“小皮匠”。经人推荐，他找到了王汝刚，一眼就看中了这个爱说爱笑、眼神鲜活的年轻人。可王汝刚的父亲是老中医，一心希望儿子继承衣钵，坚决反对他“不务正业”搞文艺。
为了挖走这位“好苗子”，杨华生上演了“三顾茅庐”的戏码：第一次登门被王父婉拒，第二次带着剧团的老艺术家一起拜访，讲述滑稽戏的传承意义，第三次干脆搬来小板凳坐在工厂门口，等王汝刚下班促膝长谈。这份诚意最终打动了王家父子，1978年，王汝刚正式辞掉厂医工作，踏入了滑稽戏的大门。
“那时候真的是零基础，台步都不会走，全靠杨老师手把手教。”王汝刚曾回忆，杨华生不仅教他台词、身段，还带着他去弄堂里体验生活，观察小皮匠的言行举止，让他把生活细节融入表演。公演时，这个口齿伶俐、浑身是戏的“小皮匠”一炮而红，台下的掌声差点掀翻剧场屋顶。
此后，王汝刚的事业一路高歌猛进：1987年，广播剧《滑稽王小毛》风靡沪上，这个善良正直又爱耍小聪明的上海青年，成了无数家庭的“下饭背景音”，连小学生吵架都要学着说“侬帮帮忙哦”；2000年，情景剧《红茶坊》热播，他饰演的老板“王老板”，把上海人的精明、热心与幽默演绎得淋漓尽致，栏目长期霸占收视榜首。
从舞台到荧屏，从广播到剧场，王汝刚用45年时间塑造了上百个经典角色，拿下“全国德艺双馨文艺工作者”“上海劳动模范”等诸多荣誉，成为名副其实的“滑稽戏顶流”。在上海人心里，他早已不是单纯的演员，而是刻在DNA里的“快乐符号”。
病后首露面：瘦到让人心疼，一句“必返舞台”戳中泪点
退休后，王汝刚本应安享晚年，却突然传来坏消息——他被确诊胰腺疾病，不得不暂停所有工作接受治疗，从此淡出公众视野。那段时间，网上关于他的传闻层出不穷，有说他“病情危重”，有说他“已经隐退”，让老戏迷们忧心忡忡。
直到近日，他在施琰的视频中久违露面，才让大家悬着的心落了地。视频里的王汝刚，比起巅峰时期瘦了不少，脸颊凹陷，身形也显得单薄，但精神状态很好，说话依旧中气十足。面对镜头，他笑着向观众问好：“这么久没见，大家还惦记着我，真的很感动。我也很想念舞台，想念大家，只要身体条件允许，我肯定会再回到舞台上，给大家带来笑声。”
简单的几句话，却让无数网友泪目。有老戏迷留言：“看到王老师好好的，就放心了，小时候就是听着他的戏长大的，等着他回归”；也有网友感慨：“瘦了好多，但笑容还是那么亲切，这才是真正的艺术家，心里始终装着观众”。
据悉，生病期间，王汝刚并没有完全脱离滑稽戏。他会在家看年轻演员的演出视频，给他们提建议；遇到剧团复排经典剧目，他也会通过电话指导徒弟们拿捏角色。这份对艺术的执着，让人为之动容。
传承有道：两徒弟当选曲协主席，扛起滑稽戏大旗
王汝刚常说：“艺术的生命在于传承，我一个人的力量有限，要让更多年轻人接好班，滑稽戏才能活下去。”这些年，他一直致力于培养新人，潘前卫、钱懿就是他最得意的两位门生。
潘前卫是滑稽戏界的“学霸”，不仅戏演得好，还精通多门语言，曾获“中国曲艺牡丹奖”。在王汝刚的悉心教导下，他不仅继承了师傅“接地气、有温度”的表演风格，还大胆创新，把网络热词、社会热点融入作品，让滑稽戏更符合年轻观众的审美。如今，潘前卫已当选上海市曲艺家协会主席，成为滑稽戏的领军人物。
钱懿则以“搞笑天赋”著称，擅长模仿和夸张表演，在《笑傲江湖》《欢乐喜剧人》等综艺中圈粉无数。他同样深受王汝刚的影响，注重从生活中汲取灵感，表演既幽默又不失内涵。如今，钱懿担任上海市浦东新区曲艺家协会主席，积极推动滑稽戏进校园、进社区，让更多年轻人了解这门传统艺术。
两位徒弟的成长与成就，离不开王汝刚的倾囊相授。他不仅教他们演技，更教他们做人：“滑稽戏演员，先做人，再演戏。要扎根生活，心里装着观众，才能创作出好作品。”如今，徒弟们纷纷独当一面，扛起了传承的大旗，让王汝刚倍感欣慰。
除了潘前卫、钱懿，王汝刚还培养了一大批年轻演员，通过“大师班”“传帮带”等方式，把自己45年的艺术经验毫无保留地传承下去。在他的努力下，上海滑稽戏虽然面临娱乐多元化的挑战，但依旧涌现出不少优秀作品和人才，延续着海派文化的香火。
功过自有评说：他用一生，完成了对滑稽戏的使命
提到王汝刚，网上总有不同的声音。有人说：“王汝刚之后，上海再也没有地道的滑稽戏了”，认为他的表演风格无人能及，后辈难以超越；也有人争议，说他“纵容”徒弟们跨界参加综艺、拍影视剧，导致滑稽戏演员“不务正业”，让这门传统艺术逐渐边缘化。
但无论功过对错，王汝刚都用一生完成了对滑稽戏的使命。在他最辉煌的年代，他让滑稽戏从剧场里的小众艺术，变成了家喻户晓的文化符号，让更多人了解并喜欢上这门艺术；在行业低谷时，他没有放弃，而是积极创新、培养新人，为滑稽戏注入新鲜血液；即便生病后，他依旧心系舞台，牵挂着这门他爱了一辈子的艺术。
正如一位网友所说：“没有王汝刚，上海滑稽戏可能早就被遗忘了。他把最好的年华都献给了滑稽戏，培养了接班人，让这门艺术得以传承，这就足够了。”
如今，73岁的王汝刚虽然身形消瘦，但眼神里依旧闪烁着对舞台的热爱。我们有理由相信，只要身体允许，他一定会兑现承诺，再次站上舞台，给大家带来熟悉的笑声。而他的徒弟们，也会在他的影响下，继续守护着海派滑稽戏的根与魂。
结语：笑匠不老，传承不息
从厂医到滑稽泰斗，从病榻到有望重返舞台，王汝刚的一生，是与滑稽戏深度绑定的一生。他用笑声陪伴了几代上海人成长，用坚守守护了海派文化的根脉，用传承让滑稽戏在时代浪潮中站稳脚跟。
对于上海人来说，王汝刚的名字，早已超越了“演员”的身份，他是童年里的笑声，是成长中的陪伴，是刻在城市基因里的文化记忆。而他的故事，也告诉我们：真正的艺术家，从来不是追着流量走，而是把热爱熬成经典，把文化酿成记忆。
如果你也记得“滑稽王小毛”的趣事，或是被王汝刚的坚守打动，不妨在评论区分享你的回忆。让我们一起为这位老艺术家祈福，期待他早日康复，重返舞台，继续给我们带来欢笑与温暖。
