让三晋美学在更广阔舞台上绽放光彩

发布时间：2026-01-07 16:14:49  浏览量：11

舞剧《永乐未央》表演现场。山西经济日报全媒体记者 王昕 摄

岁末年初，山西大剧院内热闹非凡，从2025年12月30日开始，舞剧《永乐未央》在这里连演5场，场场座无虚席。这部舞剧凭借极致的舞蹈语汇与深沉的情感叙事引领观众“入画”，更以“舞剧+展览”的创新联动模式，开启了一场跨越700年的美学对话与文明溯源之旅。

该剧自北京首演后，便在全国多地掀起观演热潮，被誉为“国风黑马”“古建复活之神作”。此次山西首演，既是全国巡演的起点，也是文化意义上的“返乡”，成为冬日三晋大地上一道亮丽的文化风景线。

一部舞剧，激活山西千年文物

《永乐未央》以首批全国重点文物保护单位——芮城永乐宫为创作源泉，以1950年代永乐宫因修建三门峡水利工程而迁建这一重大事件为叙事主线。在跨越700余年的时空对话中，巧妙串联起“古建、壁画、琉璃、传承”四重美学维度，精心构建起“筑广厦、绘至境、炼釉心、承光阴”四大篇章，真正实现了“含舞量”与“含剧量”的完美统一。

在“时空同频”的舞台语汇中，元代督建者与当代建筑师、被拒之门外的元代女画工与当代临摹者、执着复原孔雀蓝釉的匠人与700岁的“蓝釉角神”跨越时空对话，将一部宏大的文明迁徙史，转化为关于抉择、热爱与坚守的动人生命故事。

省文旅厅厅长、舞剧《永乐未央》总策划王爱琴表示：“我们希望通过艺术的形式，让文物在当代焕发出新的活力。永乐宫搬迁是中国乃至世界文物保护史上的伟大创举，要让更多人了解这段历史。”

舞台上，壁画中的神仙翩然“走”下墙壁，古建藻井通过舞者身体的层叠交旋“活”了起来，失传的孔雀蓝釉在光影中重现光华。青年舞者们在沧桑与灵动之间，诠释着传统工艺的生命力；女性画者以舞蹈演绎着如何将生命渴望倾注笔端。这些充满创新与情感的表达，让沉默的文物仿佛拥有了呼吸与心跳，真正“活”了起来。

青春力量，用舞姿守护艺术史诗

《永乐未央》汇聚了国内顶尖的创作力量，由中国文化遗产研究院指导，中国东方演艺集团联合省文旅厅、省文物局、芮城县政府共同出品。艺术总监周莉亚、韩真，编剧徐珺蕊等核心主创，曾打造《只此青绿》《永不消逝的电波》等爆款作品，为《永乐未央》的艺术高度奠定了坚实基础。

更值得关注的是其青春洋溢的创作阵容。以“80后”“90后”为主力的主创与演员团队，多次深入永乐宫采风，与迁建亲历者对话，将对历史的敬畏融入每一个舞姿与细节中。

青年演员为演活角色潜心钻研：丁太聪为诠释民间画工角色，从街头老人的神态中汲取灵感；王晶在演绎矛盾交织的小画工时，精准把握快速节奏中的情绪转换；马源泽则成功塑造50岁的督建者，生动展现了角色的家国情怀与人生心酸。

正如主创团队在媒体通气会上所说：“扛起文艺创作的重任，用作品讲好中华优秀传统文化的当代故事，是我们的追求，更是我们的使命担当。”

文旅融合，从“一部剧”到“一座城”

《永乐未央》的成功创排与全国巡演，不仅是艺术创作的重大突破，更是山西推动文物活化利用、深化文旅融合的生动实践。

在演出前的媒体见面会上，省文旅厅正式发布“跟着舞剧游山西”系列政策：观众凭《永乐未央》巡演票根，可免费游览永乐宫等六大国保景区；打卡指定景点可兑换永乐宫限定文创；持电子推介票还可享受酒店、餐饮等多重优惠。运城市、芮城县也同步推出精品旅游线路与文化惠民年卡，将舞剧观演与实地探访、非遗体验、美食品鉴深度融合。这种“文化引流—旅游承接—全链消费”的模式，让“一部剧带火一座城”从愿景变为现实。

后续，舞剧《永乐未央》还将走进武汉、上海、杭州、成都等城市开展超百场巡演。目前，海外巡演计划也在同步筹备中，旨在让三晋美学在更广阔的舞台上绽放光彩，实现流动、对话与生长。而配套的《入画山西》文化巡展也将随舞剧巡演的脚步走进更多城市，让深藏于庙堂殿宇的三晋文化瑰宝以更亲切、更多元的方式走进公众视野。

山西经济日报全媒体记者 王昕