杨丽萍《万马奔腾》为何选择在沙漠实拍百日？

发布时间：2026-02-15 06:26:01  浏览量：2

杨丽萍《万马奔腾》选择在沙漠实拍百日，是为了让舞者从“演马”升华为“成为马”，在真实环境中捕捉马的野性灵魂，并借助科技呈现东方美学。这部为2026年河南春晚打造的生肖舞蹈，用100天时间打磨7分钟舞台，背后是艺术理念、环境选择与匠心精神的共同作用。

杨丽萍的艺术哲学很明确：“舞蹈不是模仿马的动作，而是用身心去成为马。” 沙漠实拍正是这一理念的落地——舞者们在沙地里奔跑、翻滚，让皮肤感受沙砾的粗糙，身体记住逆风的阻力。这种真实体验无法在摄影棚模拟，它帮助舞者形成肌肉记忆，从外在动作深入到内在精神。

排练记录显示，舞者每天训练七小时，其中两小时专门对着镜子寻找“马咬肌”的发力方式。通过面部阴影拉长中庭、贴身剪裁凸显肌肉线条，舞者在外形上无限贴近马的神韵。

沙漠的严酷环境成了淬炼“人马合一”的熔炉，让抽象的艺术追求变得可触可感。

为什么是沙漠，而不是草原？因为沙漠的苍茫与辽阔，恰好承载了“龙马精神”中那股不畏艰难、奋发向上的野性内核。作品以“沙海为台、赤炎为魂”，旨在呈现更具冲击力的视觉史诗。

杨丽萍的创作种子早在三十年前就已埋下——她亲赴甘肃山丹马场，目睹“万马奔腾”实景，数千匹骏马驰骋的震撼从未忘怀。

沙漠的荒凉与马的奔腾形成强烈对比，强化了自由与力量的象征。更关键的是，实景拍摄为后续科技融合提供了真实基础：横店实拍的沙漠场面，通过XR技术与虚拟云海无缝切换，让虚拟特效有了“落地感”。

在追求“三秒抓眼球”的流量时代，用100天打磨7分钟作品，本身就是一种宣言。这段时间被用来死磕每一个细节，确保“含马量”拉满。

细节极致

：仅面部打光方案就改了十二版，因为团队坚持“没找到‘对’的那束光，就不开机”。妆容精准还原汗血马的眼窝弧度、鼻梁直线，甚至复刻出马脸的毛绒感。

技术融合

：作品并非传统纪实，而是与阿里千问AI平台深度合作。采用三地联拍XR技术，融合实时渲染、动态捕捉，但所有科技手段都服务于一个核心——避免科技感冲淡东方韵味，虚拟马匹的毛发渲染参考唐三彩釉色，运动轨迹嵌入《八骏图》构图法则。

这百日不是简单的耗时，而是对艺术本源的敬畏。杨丽萍带领团队在沙漠中沉淀，最终让“逆风驰骋时具象化的我们”击中观众灵魂。