老戏骨刘之冰谈春晚好作品

发布时间：2026-02-18 09:17:00  浏览量：1

2026年马年春晚刚落幕，关于“好作品”的讨论还在发酵，老戏骨刘之冰的一段采访直接把话题推上了风口浪尖。这位国家一级演员直言不讳的观点，让全网吵翻了天——“00年后，基本没发现特别值得称赞的春晚作品”，更是抛出“手段越先进，形式越空洞”的犀利评价，瞬间撕裂了两代观众的回忆。

作为看着春晚长大的一代，刘之冰的感慨带着老艺术家的执拗。他在采访中对比，过去的春晚作品胜在扎根生活，不管是语言类节目的讽刺锋芒，还是歌舞里的烟火气，都能让全家人围坐电视机前，笑过之后还能咂摸出生活的滋味。反观现在，舞台有数控技术加持，灯光舞美堪称顶级，节目形式也玩出了新花样，可看完之后，能留在记忆里的“名场面”却越来越少，只剩满屏的热闹，没了走心的共鸣。

这话一出，评论区直接分成了“挺刘派”和“反刘派”，吵得不可开交。

挺刘派几乎全是共鸣，不少70后、80后网友留言：“太真实了！以前赵本山的小品、赵丽蓉的评剧，哪怕过了几十年，台词都能倒背如流，现在的节目看完就忘。”还有人补充，今年春晚语言类节目本就稀缺，仅有的几个作品还充斥着网络老梗和生硬升华，少了过去那种直面现实的勇气，自然难成经典。

反刘派则大多是90后、00后，直接回怼“时代变了”。有网友直言：“老艺术家太固执了！现在的春晚要兼顾文化传承和年轻审美，今年的非遗灯彩融合、跨界短剧，都是创新，凭什么说不是好作品？”更有人认为，刘之冰的评价有失偏颇，00年后也有《千手观音》《雀之恋》这样的经典，不能一竿子打翻一船人。

其实争议的核心，从来不是“有没有好作品”，而是**“春晚好作品的标准，到底该由谁定义”**。

刘之冰怀念的，是那个娱乐方式单一的年代，春晚作为唯一的“文化年夜饭”，承载了所有人的期待，作品也更能聚焦大众的喜怒哀乐。而现在的观众，选择越来越多，有人偏爱传统非遗的韵味，有人沉迷科技舞台的震撼，有人执着于语言类节目的欢笑，众口难调之下，春晚早已不是“全民统一答案”，而是“多元选择题”。

今年马年春晚，也能看到节目组的努力。一边是首次设立的喜剧短剧板块，尝试贴近年轻观众；一边是讽刺形式主义的小品《又来了》，重拾语言类节目的锋芒 ；还有老中青三代演员演绎的非遗节目，兼顾了传承与创新。这些尝试，或许不够完美，却在努力平衡不同群体的需求。

刘之冰的“狠话”，更像是一记警钟。它提醒着创作者，科技可以赋能舞台，但不能取代内容；形式可以创新，但不能脱离生活。春晚的“好”，从来不是靠炫技堆出来的，而是靠能戳中人心的故事、能引发共鸣的情感，让不同年龄的观众，都能在热闹里找到属于自己的年味。

最后想问一句：你认同刘之冰“00后再无春晚经典”的说法吗？你心里的春晚好作品，到底该是什么样？欢迎在评论区吵起来，说说你的真实看法！