用舞台讲好中国故事 用京剧传播中国文化

发布时间：2026-03-07 16:03:18  浏览量：2

作者/雷学刚

我并不追慕明星，却由衷敬佩周利——这位扎根舞台、观众认可的好京剧演员。今天，我把她三十载从艺的成长故事讲给大家听，这是一段守艺、传艺、敬艺的励志历程，愿与戏迷朋友共勉。

全国政协委员、京剧演员周利

2025年3月6日，全国两会期间，我专访了履职中的第十四届全国政协委员、重庆京剧院副院长、中国戏剧梅花奖获得者周利。共事多年，我最敬她对京剧的坚守与创新：一曲《梨花颂》婉转传韵，一台《张露萍》文武双全。从重庆艺术学校京剧表演专业的青涩学子，到重庆京剧院当家旦角；从青年演员，到尚派艺术第三代优秀传承人，周利以三十年艺海深耕，践行戏曲人的初心与担当，走出守正创新、德艺双馨的从艺路，成为新时代以戏曲讲好中国故事、传承中华文化的表率。她的成绩从无捷径，是初心铸魂、汗水铺路、名师引路、组织培育、团队托举、时代赋能的结果，这样的京剧演员，立得稳、信得过、让人敬、惹人爱。

初心如磐：少年入梨园，一生笃行不负戏

周利的艺术路，始于热爱，成于坚守。1987年，11岁的她考入重庆艺术学校京剧表演专业，懵懂之中，凭着一股不服输的韧劲，踏上苦乐相伴的梨园行。七年寒窗，是戏曲人最扎实的磨砺：毯子功摔得遍体青紫，把子课练得臂膀酸胀，唱腔身段逐字逐段打磨，从早到晚泡在练功房，寒暑不辍、节假日不休。厉慧敏等前辈见她天资好、悟性高，倾囊相授，手把手教身段、一字一句教唱念，为她打下坚实功底。

1993年，17岁的周利于重庆艺术学校京剧表演专业毕业，以优异成绩进入重庆市京剧团（现重庆京剧院）工作。剧院悉心培养、前辈耐心提携、团队温暖相伴，让她在舞台上稳步成长。她立下“以艺立身、以戏传情”的誓言，从龙套配角到领衔主演，一步一个脚印，把每一次登台都当作历练。她工青衣、刀马旦、花旦，兼收并蓄、博采众长，扮相灵动、嗓音清亮、功底扎实，在青年演员中脱颖而出，成长为重庆京剧院当家旦角，扛起山城京剧传承的担子。这份初心，是少年择艺的笃定，是一生从艺的执着，让她在梨园行里不迷方向、不忘初心。

名师引路：薪火传尚派，风骨淬真功

好演员的成长，离不开名师指引，更离不开流派艺术的滋养。周利常说：“戏比天大，艺无止境。”入行之初，她便立志传承国粹、演好经典，不只停留在模仿，更追求形神兼备、以情带戏。

作为京剧尚派第三代传承人，她深谙尚派“刚劲挺拔、舒展大方”的精髓，把传承当作使命。经剧院前辈孙志芳、张长青引荐，她拜入尚小云亲传弟子、尚派第二代传人孙明珠先生门下，远赴陕西潜心学艺，日夜钻研、朝夕揣摩，尽得尚派真传。此后，她又师从沈福存、张正芳、李莉等名家，转益多师、兼容并蓄：学梅派的温婉端庄，汲宋派的灵动精巧，戏路越走越宽。从传统戏《十三妹》《双阳公主》，到现代戏《张露萍》；从《昭君出塞》的温婉悲怆，到《梁红玉》的英气勃发，她以名师教诲为根、以流派精髓为骨，让角色有灵魂、唱腔有温度、身段有韵味。前辈传艺更传德，师长授技更授心，这份薪火相传，让她的艺术有根、有魂、有风骨。

匠心筑梦：台上一分钟，台下十年功

梨园老话讲：台上一分钟，台下十年功。周利的成功，正是“天道酬勤”的最好印证。三十年来，无论寒暑忙闲，她坚持每日练功：唱念做打、手眼身法步，一招一式精雕细琢，一字一腔反复推敲，从未间断。

全国政协委员、京剧演员周利剧照

为吃透尚派剧目，她远赴陕西拜师，把身段程式练到精准规范；为演好《张露萍》中的革命英雄，她查阅史料、揣摩内心，将昆曲韵味与京剧程式相融，以翻身、圆场、卧鱼等高难度身段，展现人物的机智与坚韧。2004年，在剧院支持下，她考入第四届中国京剧优秀青年演员研究生班，系统研习理论、文武兼修，成为重庆京剧院首位戏曲研究生。组织培养、团队配合、家人支持，让她心无旁骛钻研艺术。从CCTV全国京剧演员电视大赛金奖，到2013年第26届中国戏剧梅花奖；从法国巴黎中国传统戏曲节塞纳大奖，到全国先进工作者，每一份荣誉背后，都是日夜苦练、精益求精。天资是底色，勤奋是本分，匠心是追求，三者相融，成就了舞台上稳、准、美的周利。

沃土育英：组织作后盾，团队共登台

好演员从不是孤军奋战，艺术之路的顺遂，离不开沃土培育、组织关怀、团队同心。周利的每一步成长，都印着剧院的培养、前辈的提携、同仁的守护。

从重庆艺术学校到重庆京剧院，从地方舞台到全国赛场，从青年演员到院团领导，各级组织为她搭平台、给机会、推深造；前辈甘为人梯，倾囊相授、悉心点拨；乐队、舞美、服装、化妆等幕后同仁，与她默契配合，把每一台戏都磨成精品。她常说：“我不是一个人在台上，身后是整个团队，是无数默默付出的家人与同仁。”心怀感恩、谦逊低调，让她的从艺路走得更稳、更远。组织是坚强后盾，团队是坚实基石，沃土育英才，同心攀高峰，这是她成功的密码。

博采创新：守正融新韵，老戏焕新生

京剧的生命在传承，更在创新。周利秉持“能者为师、见贤思齐”，不囿于一派一门，广纳艺术精华，以开放心态推动京剧守正创新。

她跨行当兼演青衣、花衫、刀马旦，形成文武兼备、刚柔并济的鲜明风格，被业内赞为尚派传承的标杆、青年演员的榜样。在守好经典的同时，她大胆创新：复排《十三妹》《穆桂英大破天门阵》等传统剧目，打造印象京剧《薛涛》，在服装、音乐、舞美上融入现代审美；探索数字技术与京剧结合，让国粹“破圈”传播。她常说：“京剧要跟上时代，更要走进人心。”守正不忘创新，传承不忘发展，她让古老京剧在新时代听得懂、看得美、记得住。

德艺立身：学艺先学德，演戏先做人

戏曲行最重：学艺先学德，演戏先做人。周利始终把艺德放在首位，以品行立身、以技艺服人，做德艺双馨的好演员。

作为重庆京剧院副院长，她以身作则、带头练功排戏，事事冲在前；作为传承人，她甘为人梯，创新“一角多演”传帮带，把舞台经验毫无保留教给后辈，让京剧薪火相传。面对荣誉，她淡泊低调、不骄不躁；面对观众，她真诚相待、全力以赴，把每一场演出都当作回馈。业内评价她：德艺双馨，戏品如人品，是真正懂戏、爱戏、守戏的好演员。观众更是因她的人品与艺品，成为忠实戏迷，用掌声与热爱，陪伴她每一次舞台绽放。德为艺之基，艺为德之华，德艺双馨，让她行稳致远。

情系人民：戏为百姓唱，国粹进万家

周利始终牢记：戏要唱给百姓听，艺术要服务人民。她把观众放在心上，把满足群众文化需求当作从艺目标，以赤子之心践行文艺工作者的使命。

她坚持下基层、进校园、入社区、赴乡村，开展公益演出、戏曲普及，让京剧走出殿堂、走进寻常百姓家。面对青少年，她推出“京剧开学第一课”、戏曲研学，用生动讲解、沉浸式体验，让孩子感受国粹之美、种下传统文化的种子。她常说：“京剧不是高高在上的艺术，是属于人民的艺术。”无论是大剧场专场，还是田间地头小舞台，她都全情投入，以真诚表演传递艺术温度，赢得百姓口碑。以人民为中心，以艺术为桥梁，她让国粹扎根民间、润化人心。

奋进不止：艺海无止境，初心赴新程

学无止境，艺无止境。即便荣誉加身，周利依然保持谦虚好学、精益求精，不断突破自我、追求更好。

京剧演员周利

作为尚派传人，她深耕经典、复排名剧，力求还原流派精髓；作为文艺工作者，她探索创新传播，让京剧更接地气；作为全国政协委员，她聚焦戏曲传承、人才培养、戏曲进校园，为传统文化发展奔走呼吁。她以“空杯心态”向经典学、向同行学、向时代学，在传承中创新，在创新中提升。这份永不止步的劲头，让她在艺术路上不断攀新高，扛起新时代戏曲人的使命担当。

从艺三十载，周利以《张露萍》摘得梅花奖，以精湛技艺成为尚派传承中坚；从青年演员到副院长，从舞台到履职，她用坚守与担当，诠释了新时代京剧演员的初心。专家赞她：文武兼备、功底扎实，有传统韵味、有时代气息；观众爱她：潜心艺术、专心传承、精心创作、用心传播，是德艺双馨、百姓喜爱的京剧演员。新时代需要这样的戏曲人，人民喜爱这样的好演员。

京剧是国粹，是中华文化的瑰宝；戏曲是桥梁，是讲好中国故事的载体。周利的从艺路告诉我们：唯有坚守初心、勤学苦练，唯有名师引路、组织培养，唯有团队同心、守正创新，唯有德艺双馨、心系人民，才能在艺海行稳致远，让传统文化薪火相传。没有凭空而来的成功，更没有一蹴而就的明星，这是周利给我们最真切的启示。

新时代新征程，期盼更多像周利这样的京剧演员：潜心钻研、专心传承、精心创作、用心传播，以戏曲为媒，讲好中国故事，传承中华文化，让京剧在新时代绽放新光彩，让艺术百花园常春常在、万紫千红！

作者简介：雷学刚，土家族，湖北利川人，中国作家协会、中国散文学会会员，第九届重庆文学奖获得者，三次荣获全国征文大赛一等奖，著有《楚风渝韵》《锦兰馨轩》《在水一方》文学专著。