佛教舞蹈

发布时间：2025-09-09 23:18:16  浏览量：2

在印度神话中，世界是梵天踏着舞步创造的，又是湿婆踏着舞步毁灭的，可知在这种文化中舞蹈的重要性：舞蹈是律动和活力的象征，也是死亡和沉寂的预言，是宇宙大神的仪式和娱乐，因此也是世界的本质。在印度文化中孕育而生的佛教，自然也与舞蹈有着不解之缘。

佛经中随处可见诸天神以伎乐舞蹈的形式供养佛陀。在敦煌壁画里，我们形象地看到了这一场景，其中画于莫高窟第209窟初唐壁画中的双飞天形象、画于39窟盛唐时期俯冲而舞的飞天形象以及158窟流云五身飞天形象等常常为人所赞叹，女神曼妙的舞姿、婀娜的身段、优雅的服饰，无一不是舞蹈艺术美的象征。除了飞天，敦煌壁画里还有翩翩起舞的伎乐菩萨，他们或轻歌曼舞，载言载笑，或手持乐器，边弹边跳，姿态优美流畅，富于律动。如第156窟壁画所画的反弹琵琶的舞者菩萨，在琵琶富有节奏感的乐声中，舞者旋转身体，反抱琵琶，右脚却放置在左膝处，展现优雅的曲线之余，也体现出保持身体平衡时所需要的力度。这种充满张力的画面，使我们很容易想象这种舞蹈表演动人心魄的魅力。

敦煌壁画：反弹琵琶

佛教宫廷舞蹈在元代极其发达，入主中原的草原民族帝王，一方面笃信藏传佛教，另一方面带着游牧民对舞蹈与生俱来的热情。再加上元皇族统治着从中亚到东亚广袤的领土，宫廷舞师们有条件吸收融合各地的舞蹈资源，以佛教为背景创作美轮美奂的大型群舞。这些舞蹈既是优美的艺术作品，又是神秘的宗教仪轨，具有独特的美学风格。在这些群舞中，较为著名的是编创于元顺帝至正十四年（1354年）的《十六天魔舞》，舞中16位宫廷舞伎装束成头戴佛冠、身着璎珞的菩萨，手中各持法器踏着曲子舞动，优美中透露魅惑，又不乏神秘的宗教仪式感。据说许多这样的舞蹈经常在宫中演出，只有受过秘密戒的人才能观看。元代人张昱曾作一曲《辇下曲》描写元宫的天魔舞：

西方法曲曼声长，璎珞垂衣称艳妆。

大宴殿中歌舞上，华严海会庆君王。

西方舞女即天人，玉手昙花满把青。

舞唱天魔供奉曲，君王常在月宫听。

写出了宫廷舞蹈的华美场景。

元代以后，舞蹈作为独立的艺术项目，逐渐衰落，融合进戏剧这样更具综合性的艺术门类中去了。但是在我国的少数民族中，还能看到很多充满佛教色彩的舞蹈。

藏传佛教传统中，有在寺院表演的大型宗教组舞“羌姆”（藏文“舞蹈”的音译）。格鲁派寺院的“羌姆”，一般先由舞众扮众神持法器表演驱魔以洁净场地，然后依次上演2人扮演阎罗王和王后的双人舞——阎王舞、13人表演的“四季舞”、4人表演的骷髅舞、16人表演的神童舞等等，都以扮神和驱魔为主题，宗教色彩鲜明。与之相对应，蒙古的喇嘛寺庙也在上演称为“查玛”的舞蹈，查玛其实就是“羌姆”的蒙语翻译。在羌姆和查玛中，还有很多情节相对独立的舞段，表现佛经和藏族高僧的故事，已经有点像宗教戏剧了。

在南传佛教流传的傣族地区，还有一种深受当地民众喜爱的“孔雀舞”，表现佛经中孔雀明王的故事。舞者模仿孔雀，表演曼妙的舞姿，在宗教色彩中包含着唯美的艺术气质。孔雀舞现在被著名的舞蹈家毛相、刀美兰、杨丽萍发展成为独具特色的现代舞，高贵优雅的舞姿之美征服了无数的观众，但我们也不应该忘记它蕴含着的深沉的宗教意蕴。