一块汉代织锦护臂，如何在舞台上“活”了过来？《五星出东方》给你答案

发布时间：2025-12-17 05:58:40  浏览量：35

1995 年，一件承载着汉代工艺的织锦护臂在新疆尼雅遗址被发现，仔细观察可发现，护臂上以汉隶形式呈现着八个文字 ——“五星出东方利中国”。这件国宝级文物静静躺在博物馆里近三十年，而今年12月，将以一种全新的方式跨越万里，在加拿大的舞台上重新“呼吸”。

舞剧《五星出东方》本月开启海外首演之旅。

作为中国对外文化集团“中华风韵”品牌2025年收官力作，这场舞剧会在多伦多埃尔金剧院及渥太华国家历史博物馆剧院，接连开展 7 场演出。对于北美观众而言，这或许是他们第一次如此近距离地触摸两千年前丝绸之路上的温度。

故事要从那片黄沙漫天的西域说起。

汉代的边疆，并非只有金戈铁马。戍守将领奉系与精绝首领之间，从剑拔弩张到惺惺相惜，从文化碰撞到彼此理解——这条情感线索贯穿整部舞剧。创作团队没有选择宏大叙事的套路，而是将镜头对准了具体的人：一个肩负使命的汉朝军官，一群守护家园的边疆部落，以及那些在历史缝隙中真实存在过的普通生命。

他们用舞蹈讲述的，是两千年前人与人之间最朴素的情感：猜疑、试探、理解、信任。

舞台上，汉朝仕女的袖舞与西域飞天的旋转交相辉映。中原文明的含蓄内敛，遇上边疆文化的热烈奔放，两种美学在同一个时空里碰撞、融合。这种视觉上的张力，恰恰是丝绸之路最迷人的地方——这从不是只往一个方向的输出，而是一场双向对等的奔赴过程。

为了还原那个时代的质感，主创团队曾多次前往新疆采风。

他们走访博物馆，翻阅考古资料，研究汉代服饰的纹样与色彩。舞台上每一件戏服的剪裁、每一个道具的细节，都经过反复推敲。那块织锦护臂上的云气纹、茱萸纹，被巧妙地融入舞美设计之中，成为贯穿全剧的视觉符号。

“我们不是在复刻历史，而是在和历史对话。”

这句话或许道出了《五星出东方》最核心的创作理念。它没有试图成为一部考古纪录片，也没有沉溺于对古代盛世的想象。它选择了一个更私人的切口——通过个体的命运，折射出那个时代的精神底色。

选择加拿大作为海外首演地，有着特别的考量。

多伦多和渥太华都是多元文化交汇的城市，观众对不同文明的艺术表达有着天然的好奇与包容。而国家历史博物馆剧院这个场地本身，就带有某种象征意味——让一件来自东方的“文物”，在西方的历史殿堂里重新讲述自己的故事。

7场演出，对于一部海外首演的中国舞剧来说，是一个不小的体量。这背后是主办方对作品品质的信心，也是对北美观众审美趣味的判断。好的艺术作品，从来不需要翻译。肢体语言、音乐旋律、视觉美学，这些是人类共通的情感密码。

当大幕拉开，灯光亮起，那块沉睡了两千年的织锦护臂，将以另一种形式“复活”。

它不再是博物馆玻璃柜里的静态陈列，而是舞者身上流动的线条，是乐池里激荡的旋律，是观众席间屏息凝神的那一刻。历史的厚重与舞台的灵动，在这里找到了奇妙的平衡点。

“五星出东方”——这句两千年前的吉祥语，正在以一种当代的方式，重新抵达世界。

12月的加拿大，或许会有更多人因为这部舞剧，开始对那条古老的丝绸之路产生好奇。而这，不正是文化交流最美好的样子吗？