舞剧《天下大足》携升级版归渝，向家乡献礼！
发布时间：2026-01-22 15:13:30 浏览量：1
2026年2月7日-8日，渝派大剧、以世界文化遗产大足石刻为创作蓝本的舞剧《天下大足》将再次登陆重庆大剧院。作为该剧全国巡演的开始，25年在重庆大剧院上演的面向观众的3场全部座无虚席，每一次返场谢幕都收获了潮水般的掌声与欢呼声。“视觉盛宴”，“文化韵味十足”，“还没看够”……在全国巡演首站更是家乡站能收获观众颇多赞美与喜爱让主创团队感动之际也坚定了他们继续打磨剧目的决心。此次，在升级版荣获文华奖荣誉后，舞剧《天下大足》的第一愿望就是回
到家乡重庆演出。这种“荣归故里”的期盼，源于作品与这片土地深深的情感联结。
舞剧《天下大足》由中国东方演艺集团有限公司、中共重庆市委宣传部、中共重庆市大足区委、重庆市大足区人民政府、人民网股份有限公司共同出品，由中共重庆市大足区委宣传部、大足石刻研究院、重庆市大足区文化和旅游发展委员会、重庆市大足区文学艺术界联合会、重庆大足石刻国际文化旅游集团有限公司联合出品的2024年国家艺术基金资助项目，历时两年打造，从2025年2月启动全国巡演，首轮巡演覆盖13个城市，演出41场。每一场演出后，主创团队都会认真听取观众反馈，对剧情结构、表演节奏进行精细调整。
2025年9月，经过对各地观众反馈的综合分析，编导团队完成了升级版本的定稿。这个版本在剧情结构、表演节奏和编舞细节上都进行了显著优化。
总编导刘翠深知，要将《天下大足》打造成一部经得起时间考验的艺术精品，必须将观众的体验置于首位。这种开放的态度使舞剧在巡演过程中不断进化。升级版强化了主人公小福的视角，使观众能够通过他的眼睛看见大足石刻背后的故事。舞台细节也更加精致，如开场出现的“棒棒”，既是抬石工具，又象征着采莲的小舟，与后续观音手托莲花的场景形成巧妙呼应。中国东方演艺集团青年舞者张翰和郝雪瑞作为男主角小福的扮演者，在升级版中面临更大挑战：小福的戏份几乎贯穿全场，结尾处更有一段长达六分钟的独舞。这种改变不仅增加了表演难度，也提升了作品的艺术感染力。
2025年10月18日至19日，舞剧《天下大足》《升级版》亮相第十八届文华奖终评展演。在四川宜宾酒都剧场的舞台上，这部作品向评委和观众展示了它的全新面貌。
此次参评文华奖并荣获第十八届文华奖舞台美术不仅是对舞剧艺术质量的肯定，更是对其背后所承载的文化价值的认可。舞剧通过舞蹈语汇唤醒千年石刻，展现工匠精神与烟火人间，恰好契合了文华奖对思想性、艺术性的高标准要求。
团队对舞美、灯光、音乐、服装的全面改进提升，使作品在视觉和听觉上都达到了新的高度。这些改进并非表面装饰，而是为了更好地表达大足石刻背后“开山化石、励志图新”的精神内涵。
重庆大足石刻的独特之处在于它留下了至少46名工匠的姓名。这些平凡的创造者用双手凿刻出对“天下大足”的守护，而舞剧《天下大足》正是对这种工匠精神的当代致敬。
剧中，北山第125号龛的媚态观音、宝顶山第17号龛的吹笛女等形象从崖壁上“走”了下来，与生动的匠人群像共同构成充满烟火气的南宋川渝生活图景。
舞台中央设置的以“照见自己，照见众生”为主题的巨型镜面装置，既象征巍峨崖壁，也成为连接古今的时空媒介。观众能在镜中看到工匠凿石的剪影与自己的面容重叠，产生跨越千年的对话感。
当舞剧《天下大足》带着打磨后的诚意之作回到重庆，剧组也将以多种方式回馈家乡：除了购票福利、文创上新、主演签售活动外，大足文旅福利也敬请期待。从剧场到真正的石刻造像，从古代穿越至现代的情感共鸣，期望在重庆大剧院的舞台上，即将上演的舞剧《天下大足》升级版能为观众带来更多感动与惊喜！
