400场！这部舞剧凭什么火遍国内外？

更新时间：2025-04-10 13:48  浏览量：7

在艺术的璀璨星空中，总有一些作品能跨越时空与国界，直击人心，上海歌舞团的舞剧《朱鹮》便是其中一颗耀眼的明星。从2014年首演至今，它历经3836个日夜，成功舞动400场，用灵动的舞姿书写着人与自然的动人篇章，让世界为之瞩目。

2025年的日本巡演，堪称一场盛大的艺术之旅。自2月16日从上海启程，66天的时间里，上海歌舞团的艺术家们马不停蹄，跨越日本28个都道府县的30个城市，奉献了55场精彩绝伦的演出。就在昨晚，在北海道札幌的晚场，《朱鹮》迎来了具有里程碑意义的第400场演出，这不仅是此次巡演的高光时刻，更是这部舞剧诞生以来的辉煌节点（本次日本巡演的第43场）。总编导佟睿睿特意从国内赶赴札幌，当她作为剧组代表，在舞台上接过主办方民主音乐协会送上的鲜花时，现场气氛达到高潮，所有人共同见证了这一历史性瞬间，那一刻，时间仿佛都为这场艺术盛宴而停留。

一部舞剧为何能拥有如此持久的生命力和广泛的影响力？让我们走进《朱鹮》的创作幕后，探寻它的独特魅力。《朱鹮》的创作灵感，源自2010年上海世博会日本馆中拯救朱鹮的故事。在相关部门的指导与支持下，上海歌舞团决心以舞蹈为媒介，重现人与自然共生的美好。制作人、艺术监制陈飞华回忆起创作初衷时感慨道：“当看到朱鹮这一濒危鸟类重焕生机，我们深受触动，便想通过舞剧，将人与自然和谐共生的故事娓娓道来。”

为了让舞剧中的朱鹮形象更加鲜活，创作团队可谓煞费苦心。2014年创作初期，国内顶尖主创团队齐聚上海，他们多次奔赴陕西洋县和日本佐渡朱鹮保护区采风。在那里，他们近距离观察朱鹮的生活环境，仔细揣摩朱鹮的每一个姿态，最终提炼出 “涉”“栖”“翔” 这一独特的舞蹈语汇，让朱鹮的神韵在舞台上得以完美呈现。上海歌舞团副团长、荣典首席演员朱洁静对那段经历记忆犹新，她谈及前往日本和陕西洋县朱鹮保护区看望 “阿金” 和 “龙龙” 标本时表示：“它的眼神仿佛在诉说生命的脆弱与珍贵。” 这种对生命的敬畏与感悟，也融入到了每一个舞蹈动作之中。

总编导佟睿睿在分享创作过程时，讲述了一个充满诗意的小故事：“有一次在采风时，一只朱鹮在湖边翩翩起舞，那一瞬间，我看到了生命的灵动与自然的和谐，这也成为舞剧中的重要灵感来源。” 正是这些源自生活的细腻观察与深刻感悟，让《朱鹮》这部舞剧充满了生命力。

《朱鹮》以 “曾经的失去，呼唤永久的珍惜” 为核心主题，通过古代、近代、现代三幕叙事，生动展现了朱鹮从繁盛到濒危再到重生的命运起伏。它不仅仅是一部舞剧，更像是一部关于人类与自然关系的史诗。在舞台上，舞者们用优美的舞姿演绎着朱鹮的故事，让观众仿佛置身于朱鹮的世界，深刻感受到人类活动对自然的影响，以及保护自然的重要性。

十年来，《朱鹮》的足迹不仅遍布国内各大舞台，更四次出访日本，覆盖日本41个城市，仅本轮巡演结束就将演出135场。此外，它还登上了美国纽约林肯艺术中心及波士顿博赫中心的舞台，演出5场，向世界展示了中国舞蹈艺术的独特魅力，成为中国文化 “走出去” 的生动范例。上海歌舞团团长王延表示：“作为上海出品的 ‘文化使者’，舞剧《朱鹮》向海外观众展示了中国文化艺术魅力，传递了中国人民关注环保、关心人与自然和谐相处的和平友好理念。”

随着第400场演出圆满落幕，《朱鹮》的艺术之旅仍在继续。未来，它还将与大阪世博会联动，向世界展现中国风采，传递人与自然和合共生的美好愿景。上海歌舞团团长王延由衷感谢所有 “朱鹮” 的守护者：“台前幕后的每一位演职人员，既是传承者，更是发扬者。要打造一部传世精品，需要一代又一代团队以最严谨的态度，将艺术和美发扬到极致。”

在艺术创作的道路上，《朱鹮》为我们树立了一个光辉的榜样。它告诉我们，一部优秀的作品，不仅要有精湛的艺术技巧，更要有深刻的内涵和对生活的热爱。它跨越国界，让世界看到了中国艺术的魅力，也让我们对未来的文化交流与艺术创作充满了期待。相信在未来，《朱鹮》将继续在国内外舞台上绽放光彩，为我们带来更多的惊喜与感动，让更多人感受到人与自然和谐共生的美好。