越剧舞台上的神仙眷侣！赵志刚孙智君同台，一个眼神藏着的戏与情

发布时间：2025-08-31 17:26:48  浏览量：6

当熟悉的越胡声在剧场响起，聚光灯下，赵志刚执起孙智君的手，一句"娘子"刚出口，台下就响起了会意的掌声。这对从舞台爱到生活的越剧名家，只要同框，就自带让观众热泪盈眶的魔力。最近，他们在经典剧目《梁祝》的复排现场亮相，一个扮英台俊朗依旧，一个演山伯温婉如初，连走位时不经意的对视，都像极了戏里"十八相送"的桥段。

从戏里的"夫妻"到生活的伴侣，他们把日子过成了越剧

认识赵志刚和孙智君的人都知道，他们的缘分，是被越剧"牵"出来的。

上世纪80年代，18岁的赵志刚已是越剧界的"小鲜肉"，凭着《何文秀》里的俊朗扮相和清亮唱腔，成了"越剧王子"。而比他小3岁的孙智君，是剧团里灵气逼人的小花，眉眼间带着江南女子的柔婉。一次排《沙漠王子》，导演让他们演一对患难情侣，排练时赵志刚一个转身动作太急，差点把孙智君带倒，他下意识伸手扶住她的腰，这个舞台上的"小意外"，竟成了两人情愫的开端。

后来他们真的成了夫妻，却把家也过成了"排练场"。孙智君说，家里最常发生的场景是：饭桌上聊的是"这句唱词的气口该怎么调整"，沙发上摊着的是改了又改的剧本，连散步时都在对身段。有次赵志刚排新戏到深夜，回家发现孙智君在客厅等他，桌上放着温好的粥，旁边还压着一张纸条："第三场的水袖动作，我觉得这样更顺......"

台下的日子没有舞台上的轰轰烈烈，却藏着细水长流的默契。赵志刚性子急，排戏时容易较真，孙智君总能笑着劝："戏要慢慢磨，就像熬汤，火急了反而不香。"而孙智君遇到演出紧张，赵志刚会偷偷在她的化妆镜上贴个小纸条："你一开口，台下都是咱们的人。"

30年同台，他们的戏里藏着一代人的青春

对很多越剧迷来说，赵志刚和孙智君的名字，就是一段青春记忆的注脚。

从《梁祝》里的梁山伯与祝英台，到《西厢记》里的张生和崔莺莺；从《红楼梦》里的宝黛，到现代戏《家》里的觉新与瑞珏，他们搭档的每一部戏，都成了越剧舞台上的经典。有人说，赵志刚的唱腔里有"少年气"，孙智君的表演里有"女儿情"，两人同台，就像把江南的诗意揉进了戏里——他一个眼神递过去，她便知何时抬袖；她一句唱词落下，他总能接得恰到好处。

最让人难忘的是2000年的《沙漠王子》复排。当时赵志刚因声带小结刚做完手术，医生叮嘱要少用嗓，可他还是坚持要和孙智君一起演。演出那天，他唱到"手扶琴儿心悲惨"时，声音带着一丝沙哑，却比以往更动人。谢幕时，孙智君悄悄握住他的手，台下的掌声响了足足五分钟。

这些年，他们也经历过越剧的"低谷期"。当流行文化冲击传统艺术，有人劝他们"转行做综艺"，赵志刚却摇摇头："越剧是根，根不能丢。"他们开始带年轻演员，把自己的经验一点点教给后辈；他们走进校园，给学生讲越剧里的故事；甚至在直播里唱经典选段，让年轻人知道：原来传统戏也可以这么"潮"。

舞台不老，他们的故事还在继续

如今，赵志刚和孙智君都已年过花甲，却依旧没离开舞台。这次复排《梁祝》，有人问他们："演了30年，还会紧张吗？"赵志刚笑答："每次上台都像第一次，因为台下总有新观众，也有陪了我们30年的老戏迷。"孙智君补充道："只要他站在台上，我就觉得踏实。"

演出结束后，有年轻演员好奇地问："你们怎么能一直这么有默契？"赵志刚指着孙智君，眼里带着笑意："因为戏里戏外，我们都是'一家人'。"而孙智君的回答更简单："他懂我的戏，我懂他的人。"

其实，观众爱他们，不仅因为他们的戏好，更因为他们把越剧当成了一生的事业，把彼此当成了一生的伴侣。在这个快节奏的时代，他们用30年的坚守告诉我们：有些热爱，不会被时间冲淡；有些感情，能经得起岁月的考验。

就像那晚的剧场里，当最后一句"化蝶"的唱词落下，台下的掌声和欢呼声里，有人喊了句："赵老师，孙老师，下次还要一起演啊！"他们相视而笑，对着台下深深鞠躬——这一鞠躬，是对观众的感谢，也是对越剧的承诺，更是对彼此30年相伴的温柔回应。

舞台上的故事总会落幕，但属于他们的传奇，还在继续。